Пре него што сам се преселио у Лос Анђелес (пре скоро две године), никад нисам чуо реч Гоогие. У ствари, када је пријатељ - родом Калифорнија - користио израз за који сам у почетку мислио да то мора имати неке везе са Гооглеом. Нисам знао реч, али дефинитивно сам знао стил. И сумњам да би и ти могао.
Гоогие је модеран (ултрамодерни, једноличан) архитектонски стил који нам помаже да схватимо амерички футуризам после Другог светског рата - еру која се 2012. године сматра „златним временом“ футуристичког дизајна за многе овде. То је стил изграђен на претеривању; на драматичне углове; на пластику и челик, неон и технолошки оптимизам са широким очима. Инспирацију црпи из идеала из свемирског доба и снова о ракетним бродовима. Гоогие налазимо на сајму у Њујорку из 1964. године, Свемирским иглама у Сијетлу, дизајну средњег века Диснеиланд'с Томорровланд, у послератним илустрацијама Артхура Радебаугх-а, и у безбројним кафићима и мотелима широм САД-а.
Гоогие је чудна реч; смешна реч; реч која има осећај као да ради неколико кругова с самогласницима око вашег језика пре него што коначно исплива из ваших уста. Чудно је да је Гоогие био употребљив израз готово од самог почетка - рођен је у јужној Калифорнији и назван је кафићем Вест Холливоод који је 1949. године дизајнирао Јохн Лаутнер, студент Франк Ллоид Вригхт-а. Архитектонски критичар Доуглас Хаскелл био је први који је „Гоогие“ описао архитектонски покрет, након вожње кроз кафић Вест Холливоод и коначно осећајући као да је пронашао име за овај стил који је процветао у послератној ери.
Али Хаскелл није био љубитељ Гоогиеа и написао је језиву (по стандардима критичара архитектуре) сатирику овог стила у фебруарском броју часописа Хоусе анд Хоме за фебруар 1952. Хаскелл из Њујорка написао је део свог чланка „Гоогие Арцхитецтуре“ гласом измишљеног професора Тхругг-а, чија је велика похвала била оптужница за популарни Гоогиеов апел. Хаскелл је био заговорник модернизма, али модернизма који је био ограничен својим идејама укуса и рафинираности. Хаскелл, пише саркастично као професор Тхругг:
„Подцењујете озбиљност Гоогија. Мисли о томе! - Гоогие производе архитекти, а не амбициозни механичари, а неки од тих архитеката гладују због тога. На крају крајева, они раде у Холивуду, а Холливоод им је дао до знања шта их очекује. "
Хаскелл-ово презир према Гоогиеју било је очигледно укоријењено у његовој мржњи према процватима и уочавао је лепљивост Холливоода.
Мени кафеа Гоогиес (око 1958.) (Гоогие: Фифтиес Цоффее Схоп Арцхитецтуре би Алан Хесс) Можда нико није детаљније проучавао Гоогие и његов однос према футуризму средином 20. века него Алан Хесс: архитекта, историчар и аутор Гоогие Редук: Ултрамодерна обилазна архитектура (2004) и Гоогие: Фифтиес Цоффее Схоп Арцхитецтуре (1985). Разговарао сам с господином Хессом телефоном у његовом дому у Ирвинеу у Калифорнији.
„Гоогие је почео после Другог светског рата као стил који се могао дефинирати и запалио се у култури и трајао је добрих 25 година“, каже Хесс.
Гоогие је несумњиво супер-естетика америчког ретро-футуризма 1950-их и 60-их - доба када је Америка била испуњена новцем и спремна да пружи технолошке могућности које су обећаване током Другог светског рата. "Стварно осјећам да је Гоогие будућност учинио доступном свима", каже Хесс. Како то објашњава, Гоогие је био непретенциозни естетичар који је желео да се допадне просечном Американцу средње класе: „Једна од кључних ствари о Гоогие архитектури је била то што то нису биле куће по мери богатих људи, већ кафићи, бензинске станице, перионице аутомобила, банке ... просечне зграде свакодневног живота које су људи тог доба користили и живели. И то је тај дух модерног доба унело у њихов свакодневни живот. "
Брод је на Вилсхире Боулевард у Лос Ангелесу (1958) (Гоогие: Фифтиес Цоффее Схоп Арцхитецтуре би Алан Хесс) Хесс инсистира на томе да је Гоогие био реализација будућности, а не само обећање о предстојећим стварима. "Од 19. века и Јулеса Верна - који се појављује у 1920-има и 1930-има - постојали су ови филмови и романи оријентисани на будућност и тако даље, који су гледали на будућност с великим обећањима", каже Хесс. „Али након Другог светског рата, велико је то обећање испунило не само у зградама, већ и у аутомобилима које је просечни Американац користио у то време. Стварно осјећам да не само да је освојила будућност, већ је на значајан начин донијела људе. И ви видите ово интересовање за ове футуристичке идеје не само за архитектуру или дизајн аутомобила, већ за цртане филмове попут Јетсона и места попут забавних паркова попут Диснеиланд'с Томорровланд - у рекламама, часописима и тако даље, свакако и у филмовима. Дакле, ово интересовање, ова сплетка, ова привлачност живљења у будућности само је прошла читаву културу. "
Дизајн за унутрашњост Худдле'с Цловерфиелд у Санта Моници, Калифорнија (1955) (Гоогие: Фифтиес Цоффее Схоп Арцхитецтуре, Алан Хесс) Гоогие је рођен у јужној Калифорнији и слично својој сцени на билборду, некоме од своје популарности дугује нечему врло практичном: вожња у аутомобилу узрокује да пропустите много комерцијалних активности. Што значи, предузећа желе вашу пажњу, па се морају истакнути повећаном величином и одређеним степеном чудности. Као што Филип Лангдон напомиње у својој књизи Оранге Роофс из 1986. године , Голден Арцхес: Тхе Арцхитецтуре оф Америцан Цхаин Рестаурантс, пространство калифорнијских аутопута лаиссез-фаире допринело је успону Гоогие-а:
Калифорнија, за разлику од источних и средњозападних држава, није изградила путарине и путнике заробила у ресторанима којима је наређено да раде на одређеним одмаралиштима. Калифорнија је била земља аутопута, с избором да једе у конкурентним ресторанима на једној раскрсници, па је потреба ресторана за видљивим профилом била посебно интензивна. Питање с којим су се суочили гости ресторана до касних педесетих гласило је: Шта би привукло око брзих аутомобилиста?
Хесс разрађује експериментални дух послератног Лос Анђелеса: „Да, заиста је започео у Јужној Калифорнији, иако је то био национални феномен. Тексас, Флорида, Њу Џерси, Мичиген, сва ова подручја су такође имала Гоогие архитектуру. Али Лос Анђелес - јер је у то време био један од најбрже растућих градова - имао је традицију експерименталне модерне архитектуре. Дакле, семе је било у Лос Анђелесу. "
Гоогие надахнут дом будућности Јетсона ("Милионер Астро" првобитно емитован: 3. јануара 1963.) (Тхе Јетсонс) Верзија Тхе Јетсонс из 1962.-63. Толико је падала са Гоогиејем да сте могли тврдити да Ханна-Барбера заиста није преувеличала стил - копирали су га. Гоогие у свом најблиставијем и цртанијем готово не пародира. И сасвим је јасно да су уметници који стоје иза Тхе Јетсонса инспирисани стилом који их је окруживао у Јужној Калифорнији.
Уметницима и аниматорима који раде на Тхе Јетсонс заиста није требало да се одведу предалеко да би били инспирисани Гоогие из Лос Ангелеса. Студио Ханна-Барбера био је у Холивуду на адреси 3400 Цахуенга Блвд (мислим да је то сада место ЛА Фитнесса) и зграде широм Лос Анђелеса крајем 1950-их и почетком 1960-их вриштале су на Гоогие-а. Међународни аеродром у Лос Анђелесу имао је (и још увек има) Гоогие-тастицну тематску зграду, приказану у броју часописа Лифе од октобра 1962. - посебан број посвећен у потпуности америчкој фасцинацији Калифорније средином века. Бродска кафетерија отворена је 1958. године у улици 10877 Вилсхире Блвд, јужно од УЦЛА. Панн'с, моје најдраже место за доручак у ЛА (пробајте кексе и паприке, озбиљно), налази се на Булевару Ла Тијера 6710. Ханна-Барбера такође је била неколико минута вожње од Анахеима, где сте могли да видите Монсантову кућу будућности у Дизниленду, која је отворена 1957. године. И наравно, постојала је рационализирана, свемирска верзија верзије Диснеиланд-ове сутрашње 60-те године.
Пријавите се за Паннов ресторан у Лос Анђелесу, изграђен 1958. (Матт Новак, 2011) (Матт Новак) Будућност је стигла за оне у Јужној Калифорнији и била је симбол још већих ствари које долазе. Из књиге Хесс-а из 1985. године Гоогие: Фифтиес Цоффее Схоп Арцхитецтуре :
1950. Лос Ангелес је био модеран град. Могућности послератног процвата у слободи Лос Анђелеса омогућиле су архитектима у распону од Јохна Лаутнера до Рицхарда Неутра, који су у потпуности успели у новој фази модернизма. Наставило се оптимистично истраживање материјала и конструкција за ново доба. Али колико год се публицирао Лаутнер Силвертоп или серија кућа Цасе Студи под покровитељством часописа Артс анд Арцхитецтуре или других високих уметничких зграда, они су били само делић архитектуре која је пунила тракте и обложене комерцијалним пругама. Путне зграде давале су свима који возе улицама Лос Анђелеса осећај да је то заиста нова ера, да је напокон стигла дуго обећана будућност доброхотне технологије и просперитета који ће свима пружити добар живот.
Скица Армет & Давис за кафић Лион у Сан Бруну, Калифорнија (1962) (Фифтиес Цоффее Схоп Арцхитецтуре би Алан Хесс) Али до 1970. године, Хесс каже да се архитектонска култура променила. „Интересовање за будућност, фактор гее-звиждука за пластику и нуклеарну снагу и свемирски лет, путовање на Месец, све ове ствари које су 1950-их биле нове и узбудљиве, постале су све светлије - слетели смо на месец у 1969. и тада је било готово. А у то време су се појавиле и нове идеје - конкретно еколошки покрет који је почео да говори да имамо ограничења у начину на који можемо да користимо своје ресурсе. А интересовање за мање стамбене, традиционалне, архитектуре ушло је у моду. Ову транзицију видите у укусима у популарној култури, што најочитије мислим на промену прототипа Мекдоналдса. 1953. прототип је био Гоогие у потпуности - био је светао, сјајан, смелих боја, великих лукова, веома динамичан кров прекривен, неон, итд. “
МцДоналд'с у Гоогие стилу у Довнеиу, Калифорнија (1953) (Наранџасти кровови, Златни лукови Пхилип Лангдон) „Али касних 1960-их, “ каже Хесс, „МцДоналд'с је представио нови прототип који је за своје зидове користио циглу и мансардни кров - врло традиционалан облик. МцДоналд'с је сматрао да ће се у то време допасти њиховим купцима, и успео је. То су неки од разлога због којих је Гоогие на крају изблиједио као популаран стил. Али, онда је поново постављен као популаран стил у последњих 20 година. "
МцДоналд'с под кровом Мансарда у Цорнингу, Нев Иорк (1985) (наранџасти кровови, Златни лукови Пхилип Лангдон) Стил познат као Гоогие, у ствари, има много имена. Понекад је познат и као Популуке, а у неким се круговима сматра модерном архитектуром. Али чини ми се најприкладнијим да стил назовем изразом који користи његов најпознатији негативац. Гоогие је и будућност за којом чезнемо и будућност коју никад нисмо тражили.
Дакле, капу слажемо како верницима тако и неверницима - и Лаутнеру и Хаскеллу и свим другим чудима средине 20. века, тражећи своју визију америчког пејзажа. Ове прелепе, бизарне такмичарске визије наше будућности - или наше будућности која никада није била.
Кафић Гоогиес, у центру Лос Анђелеса (1955) (Тодд Лапин) Ажурирање: Првобитно је цитирана грешка у препису Хесс која описује кров „мансфорд“, а не мансардни кров.
