Доуг Аиткен први пут је посетио музеј Хирсххорн пре две године, у сумрак. „Стигао сам у таксију“, сећа се уметник. "Сам отворио врата. Хирсххорн сам видио издалека, али када сам га видио изблиза, одмах сам реаговао. "Гледајући горе, замишљао је зграду, " овај бетонски цилиндар висок четири или пет спратова. Има ту невероватну масу, ту невероватну тежину. Осјетио сам да би се овдје нешто требало догодити ”- и већ је имао идеју о томе шта.
Из ове приче
[×] ЗАТВОРИ
Погледајте како уметник Доуг Аиткен трансформише спољни део музеја уметности у панорамски филмски екран. (Фотографија за фотографије: Постдлф путем Викицоммонс-а)
Видео: Мултимедијални спектакл на Хирсххорну
[×] ЗАТВОРИ
Љубитељи уметности и музике који су присуствовали премијерском догађају музеја обрадовали су Андија Вархола "Сенке" и живу музику
Видео: Хирсххорн се трансформише за после радног времена
[×] ЗАТВОРИ
Скулптура „Великог човека“ Рона Муека у музеју Хирсххорн омиљена је гужва која изазива широк избор реакција
Видео: "Велики човек" на Хирсххорну
Сличан садржај
- Хирсххорн Буббле Упдате
"Одмах је осетио да је ово крајњи биоскопски екран", каже Керри Броугхер, кустос Хирсххорн, који је позвао Аиткен, дуго познатог по својим видео инсталацијама. "Да будем искрен према теби, имао сам осећај да ће то мислити."
Аиткен сада претвара музеј у 360-степени пројекциони екран за СОНГ 1, дело које Хирсххорн назива "најоштријом комисијом" и "једном од најатрактивнијих изложби у својој историји". Сваке вечери, од 22. марта до 13. маја, Спољашност зграде окупана је покретним сликама, љубазношћу дигиталне технологије за уређивање и 11 пројектора који звоне на терену.
Пројекат садржи камеро Тилда Свинтон и перформанс Бецка, али кружна фасада зграде је права звезда.
"То је радикално другачије платно, невероватно ослобођење", каже Аиткен. „Када погледате историју покретне слике, она се готово у потпуности налази у правоугаонику.“
То је преломни тренутак и за музеје, каже Броугхер: „Не ради се само о штићеним просторима изнутра, са светим предметима, већ о животу и са спољне стране зграде.“
Њујорк тајмс је Аиткена (44) назвао „миљеником међународног света уметности“; његови пројекти обухватају медије и мешају жанрове, а он је ковао скулптуру од свега, од ФедЕк кутија до моторизованих огледала до звучника коришћених као звучно оружје током Перзијског рата. Али откад је његова инсталациона електрична земља освојила Међународну награду на Венецијанском бијеналу 1999. године, био је најпознатији по својим филмовима. Поријеклом из Лос Ангелеса, Аиткен филм види као умјетниково средство као и било који други. Његове видео инсталације укључују холивудски процват (као што су наступи Свинтона, Цхлое Севигни и Доналда Сутхерланда) чак и када избјегавају линеарно приповиједање и традиционалну перспективу са једним екраном. Комад с Аиткена може пратити ломљене санте леда, сецирати рупе песама средњег западног аукционара или истражити патос модерног путовања кроз узнемирујуће снимке птица селица и других дивљих животиња смештених у хотелским собама. Он комбинира наизглед неповезане призоре, користећи више површина пројекције у одвојеним собама - или, понекад, на странама зграда.
Раније је трансформисао музеје. 1998. бацио је поглед на зграду бечке сецесије. 2001. године његова вишедијелна видео инсталација нова океана испунила је лондонску Галерију Серпентине од подрума до куполе. 2007. године, спавачи на отвореном су истовремено покривали Музеј модерне уметности и Амерички музеј народне уметности у Њујорку. Али СОНГ 1 је другачији подухват, каже, како због јединственог облика екрана, тако и због невиђене улоге музике.
Дјело се врти око класичне поп пјесме из 1934. „Само имам очи за тебе.“ Бецк и други извођачи изводе верзије за рагтиме, госпел, доо-воп и удараљке велике брзине. Музика се развија са сваким свирањем, понекад подсећајући на песму са бакљама, или на државни стандард, или сирову електронику. Њени ритмови обликују слике које лете Хирсххорном, од шаре саобраћаја до кретања облака. „Тражимо начине да створимо неку врсту кореографије“, каже Аиткен. „Не ради се о пројекцији. Ради се о оживљавању архитектуре и њеном кретању. "
Комад ће се играти од поноћи до поноћи. Ефекат ће се мењати са сезоном, како дани постају све дужи, а дрвеће бури. Није случајно, представа обухвата сезону цветања трешње, када ће многи туристи по први пут посетити Хирсххорн, можда у сумрак, као што је то урадио Аиткен. А сада ће се дефинитивно нешто дешавати.
