Када је Анди Вархол славно рекао да ће „у будућности сви бити светски познати за 15 минута“, није могао да прича о себи. Две и по деценије након његове смрти, он не показује знаке напуштања рефлектора. Последњих месеци појавио се свуда, упоредо са открићима неке мање познате уметности.
На пример, Галерија Луцкман у Лос Анђелесу тренутно излаже низ Вархолових полароидних фотографија које никада раније нису биле изложене. ЛА Веекли описује посебно Вархолијеву привлачност емисије:
Ситне фотографије постављене у стаклене витрине приказују Вархолову способност откривања не само физичких карактеристика његових субјеката - углавном посетилаца Фабрике, студија у коме је Ворхол радио - већ и њихових личности. Њихова мала величина присиљава гледаоце да успоравају и боље погледају, а има и неколико фотографија неких људи. У дигиталном фотоапарату, мање идеални би се вероватно избрисали притиском на дугме, али овде многи снимци постају мали трагови личности сваког субјекта.
У марту ће у Калифорнији бити домаћин још једног узбудљивог дебија Ворхола на западној обали - његов филм из 1968. „Сан Диего Сурф“ играће се у Музеју савремене уметности Сан Диего. Сурф филм, снимљен са 16 мм камерама у близини где ће се играти, никада није завршен у Ворхоловом животном веку. Остао је закључан деценијама, све док није први пут откривен на Арт Басел Миами Беацху. На представи у Сан Диегу биће приказани и никада раније виђени снимци прављења „Сан Диего Сурф“, тако да Вархол фанови то желе да видим човека иза камере неће бити разочарани.
Планета је ове недеље такође објавила да је Вархолова (веома груба) скица на папиру о стопи незапослености у САД-у од 1928. до 1987. убрзо била на аукцији у Кристи. Процењена продајна цена? 20.000 до 30.000 $. Није лоше за оно што изгледа као да је нешто написано на једној од тих великих белешки у корпорацијској конференцијској сали.
Не само да се о Вархоловој уметности још увек расправља, сецира и продаје, његов утицај и даље одјекује у савременој култури.
У насловној причи овонедељног ТИМЕ-а, на пример, режисерка Зеро Дарк Тхирти Катхрин Бигелов открива шта ју је (или ко) инспирисало да прво пређе са сликарства на филм када је била млада уметница. Како Вултуре цитира профил Бигелова:
„Мислим да сам негде у свему томе разговарао са Андијем Вархолом, и Анди је говорио да постоји нешто више популистичког у вези са филмом него о уметности - та уметност је веома елитистичка, тако да искључујете велику публику. “Да, почела је да снима филмове због разговора са Андијем Вархолом. ("У будућности ће сви имати свјетски познату петнаестоминутну сцену мучења.")
Не би требало бити све изненађујуће да је Вархолов утицај свуда очигледан, имајући у виду како је променио начин на који видимо нешто банално као конзерва парадајз чорбе.
Више са Смитхсониан.цом:
Нови поглед на Андија Вархола
Вархолова поп политика
