Оно што је најзанимљивије на горњој фотографији није сјајно обојен афрички пејзаж или ликовна привлачност Сеидоу Кеита-меет-Цартиер Брессон, то је плава пластична ствар у облику ливада коју дечак вуче за собом. Зове се К бубањ и спасио је милионе живота откад је дизајниран 1993. Тренутно сједи у врту Смитхсониан-овог Цоопер-Хевитт-а, Националног музеја дизајна, у Нев Иорку.
К Друм је у основи џиновски, ваљајући кантин. Дизајнирани и произведени од стране компаније Каимац Ротомолдерс и Пионеер Пластицс са седиштем у Јужној Африци, он омогућава начин да лако транспортујете око 20 литара чисте воде за пиће до сеоских афричких села која су удаљена много километара од поузданих извора воде.
К бубањ - једноставан, јефтин и нефункционалан - не одговара типичној дефиницији „дизајна“, али ни други предмети на поглед у „Дизајн за осталих 90%“, изложбу приступачних и друштвено одговорних објеката дизајнирани за више од пет милијарди људи на свету (90% укупног светског становништва) којима често недостају средства за куповину чак и најосновнијих роба. (Више о изложби прочитајте у овом Смитхсониан- овом чланку.)
"Изложба заиста наглашава домишљатост и креативност утјеловљена у друштвено одговорним дизајнерским рјешењима, " казала ми је недавно Цинтхиа Е. Смитх, кустосица изложбе, „тако да сваки предмет углавном испуњава веће критерије друштвено одговорног дизајнерског рјешења“.
Није изненађујуће да предмети спадају у категорије које одјекују основне потребе за преживљавањем, укључујући воду, склониште и здравље / санитет. Остали радови баве се питањима енергетике, образовања и транспорта. Шетња изложбом у стилу кампа упознаће вас са предметима као што су привремена, биоразградива склоништа за хитне случајеве; Слушни уређаји за поновно пуњење на соларни погон; нискобуџетни, водоотпорни протетски удови; слама која делује као лично средство за прочишћавање воде; и преносни рачунар за децу који продаје за 100 УСД.
Али, вребајући како је у сенци суперслицк објеката и технологија Цооена-Хевитт-овог триеннала дизајна (такође је сада на видику), да ли су ове ствари заиста дизајн и да ли ствараоци објеката попут К Друм-а о себи мисле као дизајнери ? Према Цхерил Хеллер, чланици савјетодавног вијећа за дизајн изложбе и извршном директору Хеллер Цоммуницатион Десигн-а, одговор је, некако, врста.
"Радио сам дуги низ година као дизајнер, али увек сам сматрао да га термин ограничава", каже Хеллер. „Верујем да чин стварања и стварна иновација превазилазе ознаке и могу се догодити било где где људи одвоје време да разумеју контекст изазова и спремни су да о стварима размишљају на нови начин.“
Барбара Блоеминк, која је концептуализирала изложбу док је била кустосица директора Цоопер-Хевитта, а такође је радила и у саветодавном савету, верује да су иновације које су изложене у изложби снажне промене. „Надам се да ће дела подићи свест јавности не само о огромној потреби за предметима попут ових у преко 60 одсто света, већ и да виде људску домишљатост, користећи веома једноставне делове и материјале, и како рад једне особе може утичу на милионе људи на позитиван начин. "
„Дизајн за осталих 90%“ приказан је до 23. септембра 2007. у Смитхсониан'с Цоопер-Хевитт, Националном музеју дизајна.
