Није то што је био први музеј који је покушао "прећи на дигитално". Искусни музеј у Кливленду урадио је то на смислени начин који је превазишао апликације за проширене стварности које, када усмјерите телефон ка објекту, као, надокнадите информативну чињеницу над делом. ЦМА је сарађивала са креативним фирмама, као што су Десигн И / О, како би створио АРТЛЕНС, галерију која укључује физичка дела са својим дигиталним приказима у интерактивне игре засноване на гесту.
На примјер, у игри под називом "Лине Схапе", креирате шкљоцање покретима руку, а АРТЛЕНС ће аутоматски лоцирати детаље слично облику у објектима ЦМА колекције. Реците да цртате мало чепове у ваздуху, а Лине Схапе ће пронаћи и приказати скулптуре, слике и остало које садрже чеп као елемент дизајна, чак и ако је то немогуће мало и неприметно.
„Откривамо да је игра врло необоривљив начин за привлачење људи да разговарају о уметности и науче о уметности“, каже Лори Виенке, сарадник ЦМА интерпретације и један од стваралаца галерије АРТЛЕНС која је дебитовала у септембру 2017. године.
АРТЛЕНС-ов претходник био је прототип галерије 2013., у којој су више од 4.000 комада уметничких дела ЦМА-а који су тада били изложени, такође биле дигиталне сличице на 5 -40-метарском додирном екрану величине више од 23 милиона пиксела. Покровитељи су додирнули сличицу и она се разбуктала великим описом или претраживала по темама (меланхолији или нијансама плаве итд.) Да би пронашла сродна уметничка дела. Скоро сваки велики музеј на свету посетио је ЦМА како би проучио како ће будућност њихових музеја укључивати дигиталну.
Галерија Оне увек је значила да буде прототип. Зид додирног екрана пренесен је у АРТЛЕНС, сталну галерију која га је заменила; само је радио-фреквенциона веза са ЦМА-овом апликацијом за паметне телефоне, која се сада назива АРТЛЕНС, замењена Блуетоотх-ом. Велика промена била је нова изложба АРТЛЕНС, где је 20 дела уметничких радова физички изложено. Сваки комад има две интерактивне игре. У игри названој "Зум зумирање" ваше тело постаје замах и зумирање којим користите за манипулирање уметничким делом. Ходајте у једну страну, а то повећава комад. Позадина се смањује и смањује се. Када налетите на другог посетиоца, два тела постају једна контрола и то заједно проширује уметничко дело.
Јане Алекандер, главна информативна служба ЦМА-е која је надгледала АРТЛЕНС-ове технологије, говори о покровитељима који би дошли као странци и често се заједно смејали и делили контролу у интерактивним играма. „Људи се заиста друже, свих старосних група, а да се међусобно не познају“, каже она, „и то се не догађа у музејима.“ Изложбе у АРТЛЕНС-у ће се ротирати сваких 18 месеци како би се задржао сталан проток нових комада. Бацк-енд софтвер који покреће игре изграђен је од почетка како би омогућио стварање нових игара за долазне уметничке радове без застоја који су типични за излагање промена.
Галерија АРТЛЕНС садржи 14 интерактивних игара заснованих на гесту. (Фусион Филмворкс) 
АРТЛЕНС-ове интерактивне игре су често прве технологије засноване на гестама које су посетиоци ЦМА икада користили. (Фусион Филмворкс) 
Игре привлаче посетиоце и заједно откривају колекције. (Музеј уметности Кливленда) 
Више од 4.000 комада уметничких дела ЦМА-е приказано је у облику дигиталних сличица на додирном екрану величине 5к40 стопа, већим од 23 милиона пиксела. (Фусион Филмворкс) 
4.445 комада уметничких дела који су тренутно изложени у музеју такође постоји дигитално у оквиру АРТЛЕНС апликације. (Фусион Филмворкс) 
Деведесет процената збирке ЦМА налази се у било којем тренутку у складишту или на позајмици; једноставно нема простора да се све то одједном прикаже. (Фусион Филмворкс) 
Посетилац ће можда желети да види комад који је пројектован три пута веће. (Фусион Филмворкс) 
"Људи се заиста повезују", каже Јане Алекандер, главна директорка ЦМА за информације. (Фусион Филмворкс) 
Игре и апликација прикупљају аналитичке информације о томе како људи пробављају уметничка дела. (Музеј уметности Кливленда) 
Рани показатељи су да АРТЛЕНС успева да створи дугорочне покровитеље који се редовно враћају. (Музеј уметности Кливленда) 
До септембра 2018. године, ЦМА би требао имати довољно података за почетак доношења закључака о учинку који АРТЛЕНС има на задржавање посјетилаца. (Музеј уметности Кливленда) "Оно што покушавамо да учинимо са овом тренутном итерацијом је да преусмеримо мишљење људи о идеји игре, да озбиљно схвате игру", каже Виенке. „Начин на који су игре организоване омогућава људима да интуитивније апсорбују информације, а да притом не погоде главу о томе да уче нешто конкретно.“ 44545 уметничких дела тренутно изложених у музеју такође дигитално постоје у оквиру АРТЛЕНС апликације . Изложено је и неколико уметничких дела осетљивих на светло. "Све је напољу, али технологију не користимо ради технологије", каже Александар. „Увек је реч о томе, „ Да ли је ово алат који би заиста требало да буде дигитални? Понекад ће аналогни алат бити од велике користи публици. “
ЦМА је из Галерије Оне сазнао да ће посетиоци приступити екрану осетљивом на додир и прегледати физичке комаде, али када их један не доведе до другог. Александер и Виенке желели су да се њих двоје надопуњују, јер су један приметили да посетиоца води директно другом. „Да би овај простор био успешан, људи нису хтели да кажу„ Вау, ово је цоол екран осетљив на додир “или„ Ово је супер део технологије “, каже Александар. "Хтјели су рећи:" Јао, ово је невјероватна колекција. "
За АРТЛЕНС, све је реорганизовано из Галерије једна, тако да су комади изложени у центру галерије, а све технологије дигиталне интеракције окружују их на периферији. Када посетилац види комад који је пројектован три пута више од његове, његов је прави партнер близу. То се одражава на начин на који је ЦМА поставила своју станицу за гледање у очи, током које 15 секунди посматрате уметничко дело док скенери прате ваш поглед. Након тога вам говори информације о томе који сте део погледали и упоређује га са оним како су други посетиоци гледали исти комад. „То стварно успорава време гледања на уметност“, каже Виенке, „и чини вас да ово искуство гледања може бити много више намерно и откривајући о каквим деловима уметничког дела се привлаче посетиоци.“
Свих 14 игара у игри и апликација прикупљају овакве аналитичке информације о томе како људи пробављају уметничко дело. „Просечно време када су људи гледали наше уметничко дело било је две до три секунде“, каже Александар. "Људи га сада гледају 15 секунди, и заиста сам узбуђен када уђу у галерију колико дуго гледају у физички [колега дигиталном представљању који су управо видели]." ЦМА тек почиње да копајте по тим аналитичким бројевима да бисте процијенили АРТЛЕНС, а то ће бити око септембра 2018. године прије него што Виенке осјети да има довољно података за почетак доношења закључака о учинку који АРТЛЕНС има на ангажовање посјетилаца. До сада су ране индикације да АРТЛЕНС успева да створи дугорочне покровитеље који се редовно враћају. „Рекла бих да је 50 до 60 одсто наших посетилаца вишеструко посећено“, каже она.
Деведесет процената збирке ЦМА налази се у било којем тренутку у складишту или на позајмици; једноставно нема простора да се све то одједном прикаже. Музеји обично имају 10, или чак 20 пута, онолико дела колико имају простора за приказ, тако да велика већина светске уметности седи у складишту и чека ротацију. Понекад су потребне године да се комад донесе у светлост. Еволуцијски екрани и скенери могли би музејима у скорој будућности омогућити да дигитално скенирају уметност и истовремено их деле са другим музејима, тако да би Пицассо физички у париском Лоувре-у могао истовремено да се дигитално види у музејима Филаделфије, Бризбејна и Кејптауна. . Сувише, то би могао бити добра благодат за музеје умјетности у малим градовима који немају ни простора ни новца за примање сјајних дјела или приказивање гигантске колекције. „Испробавамо нове сетове алата тако да музеји не стварају поново све точкове“, каже Александар.
„Од виталног је значаја да музеји уђу у дигитално доба“, каже Јулиан Спалдинг, уметнички критичар и бивши директор уметничке галерије и музеја Келвингрове у Гласгову. "Ако то не ураде, постат ће китови на плажи. Постоје, међутим, стварни изазови увођења дигиталне технологије у музеје. “Даље објашњава да„ раздвајање парцела естетских искустава у управљиве, подесиве јединице, као што су композиција, геста, емоција, сврха и симболика, може бити далеко од целовитости. удара који је јединствени атрибут сваког великог уметничког дела - ударац у стомак који вас изненади. "
Одлука да се настави интеракција заснована на гестима делимично је била да се посетиоцима скрене пажња на физичке објекте. „Пројекција нам омогућава начин да намјерно вратимо фокус на стварна умјетничка дјела“, каже Алекандер. Ипак, она се не слаже са Спалдинговом оценом да раздвајање уметничког дела у његове елементе одузима гледаоцу шансу да створи интиман однос с њим. "Међутим, да бисмо створили ове односе, морали смо да одржавамо средиште позорности и дословно и фигуративно на уметности", каже она.
ЦМА жели да дели АРТЛЕНС апликацију са музејима широм света како би сваки музеј имао свој модул у оквиру исте апликације. Сви би скенирали своје комаде у своје модуле како би поново створили оно што је ЦМА урадио у АРТЛЕНС-у, али не постоје конкретни планови за дигитално приказивање уметничких дела које музеј не поседује. Ипак је завирити у то како ће АРТЛЕНС-ове интерактивне игре, често прве технологије засноване на гестама, које су посетиоци ЦМА икада користили, употпунити физичко уметничко дело које смо сакупили у наше време, уместо да га надоместимо потпуно онако како су се многи некоћ плашили.
