Својим тихим достојанством и самопоуздањем, руководство постаје гитариста Слацк Кеи-а, велечасни Деннис Камакахи. Без обзира на то води ли културну ренесансу у својој матичној држави или дан препознавања код Смитхсониана, композитор који је награђиван Граммијем, сниматељ и епископалијски министар одише присуством чврстом и лепом као и музика коју компонује и изводи. Камакахи је био члан фолк музичке групе „Синови на Хавајима“ од 1974. до 1992. године, а његова музика била је приказана у награђиваном филму Георге Цлоонеи из 2011. године, Потомци .
Камакахијева достигнућа хавајског народног музичара и историчара културе недавно су пронашла поздраве као рефлекторе јер су кустоси у Националном музеју америчке историје прихватили његову гитару са шест жица, албуме, нотну музику и личне фотографије као део музичке и историјске збирке музеја, а прво за модерног хавајског композитора.
Представник из канцеларије Конгресенске жене Цоллеен Ханабуса (Д-ХИ) прочитао је поруку хвалећи Камакахија као "једног од најбољих музичара које су Хаваји икада познавали."
„Кроз своју понизност, милост и љубав према другима“, рекла је, „позитивно сте утицали на толико много људи и достојанствено сте представљали Хаваје.“
"Ово је искуство, бити жив у времену када можете нешто даровати и побудити радозналост људи", рекао је Камакахи публици добро заљубљених. Затим је даровану гитару искористио за свирање и певање песама са причама и мелодијама, колико је егзотично и тајанствено као и његова држава.
Улога Камакахија као културног амбасадора толико је породични плашт колико и професионални избор. Његов дјед и отац били су гитаристи. Његов отац је свирао тромбон у хавајском Краљевском бенду и џез са својим ментором Јамесом "Труммијем" Иоунгом, тромбонистом са Лоуис Армстронг Алл Старс. Хавајска култура диктирала је да се најстарије унуке „дају“ баки и деди истог пола, ментору као чувару културне баштине.
На церемонији даривања у Америчком историјском музеју (Фото Харолд Дорвин) Музика је у крви Камакахија и његова прича је фасцинантна. Његов циљ да постане диригент класичне музике напуштен је након што га је учитељ музичке теорије охрабрио да се "врати коренима, хавајској музици." 19-годишњи Камакахи придружио се групи.
"Сада смо последња два преостала", каже он о легендарном бенду. „Он је најстарији. Ја сам беба. Ви сте оно што су ваши учитељи. "
То чини Камакахи културним активистом, који је заједно са Камаеом покренуо Хавајску културну ренесансу 1970-их, помажући у укидању стигми које су деценијама потискивале хавајску аутохтону музику и традицију. Гитарска музика Слацк Кеи, превладавајући укелеле музику, уздизала се као феникс из културног пепела.
Историја музике Слацк Кеи прожета је познатим вакуроским, шпанским и мексичким каубојима који су развијали ранч стоке као бизнис и културу на америчком југозападу и западу. Вакуерос су доведени на Хаваје како би укротили прекомјерну популацију стоке и научили Хавајке да постану каубоји или паниолоси. Донели су и гитаре, трговали мелодијама и песмама око каминских ватри. Када су Вакуерос отишли, гитаре су остале, усвојен од стране Паниолоса који је измислио сопствену туну - зарезан кључ - како би се прилагодио хавајској музици.
"Углавном је био подешен на глас", Камакахи објашњава стил. „Високи фалсетто стил певања појавио се због.“ Свако угађање има надимак. Породице су толико уско чувале туну да су постале породична тајна. Док се термин Паниоло генерички употребљава, данас, за каубој, првобитно је био резервисан само за вакуерос студенте, каже Камакахи. То је "висока титула" која се враћа у те дане. Потомци оригиналног Вакуероса још увек живе на Великом острву Хаваја. А песме Камакахија најављују њихову историју заједно са историјама са хавајске културе, религије, пејзажа, хероја и традиција.
Детаљ са донираном гитаром (Фото Харолд Дорвин) "Пишем за причу", каже он о својој музици. Хула, коју већина континенталних становника сматра само плесном формом, заправо је облик приповиједања који кроз покрет приказује хавајску музику и наратив. Коке'е, камакахи мелодија која је постала стандард Хула, компонована је на гитари коју је поклонио Смитхсониан-у.
„Оригинална заглављена музика користила је можда два акорда“, каже он. Две приче показују утицај и напредовање музике током година.
Камакахи покојног легендарног блуес-певача / композитора Мудди Ватерс-а сматра пријатељем који је током трајања каријере користио подешавање Делта Г-а. Питао ме је: "Зашто не звучим као ти кад свирам?" Рекао сам му да то зато што не живиш на Хавајима. "
Филм Тхе потомци из 2011. године, у којем је глумио Георге Цлоонеи, постао је први дугометражни филм који нуди пуну клацкалну музичку оцену. Камакахијева мелодија Улили Е коју је извео са сином Давидом била је приказана у филму и у промоцијама. Рекао је да је снага музике и Цлоонеијево инсистирање на културној аутентичности освојили режисера након што су их он и остали позвали на џем сесију у локалном клубу.
"Можете певати хавајске песме, али ако не знате о чему певате (културно), то није Хавајски."
Док је у ДЦ навршио 60 година. Алумни и пријатељи Националног главног града региона Удружења алумни универзитета на Хавајима прославили су празником Хула, храном, музиком и прикупљањем средстава за подршку студентским приправницима. Камакахи каже да ће још наступити, али да се жели фокусирати на едукацију других на Хавајима и ван њих о историји, музичкој култури и култури региона.
Чуди се што Слацк Кеи има одане навијаче колико и Русија, Финска, Француска и Јужна Африка. Изложба потомака генерисала је пошту из целог света. Ипак је забринут за будућност музике на Хавајима.
„Тужно је време за хавајску музику. То је сада извезена музика “, каже он. „Некада је то било у Ваикикију“, основном туризму где су музичари попут Дон Хо-а развијали каријеру свирања музичких сала. То се променило осамдесетих година прошлог века када су генерални менаџери хотела регрутовани изван Хаваја смањили трошкове заменом живе музике са караоком. „Музичари попут мене морали су да оду на копно“, каже Камакахи.
Његове наде за младе хавајске музичаре су да ће промовисање културе подржати њен опстанак и еволуцију.
„Већина људи на Хавајима не зна шта је Смитхсониан“, каже он. Али Камакахи зна да признавање потврђује његову уметност и културу. „Надам се да ће се Смитхсоново признање усредсредити на музику код куће. Та част ће ме надмудрити јер није само због мене. То је за оне који су дошли пре мене и за оне који долазе после мене.
„Кажем младим музичарима да морате да путујете светом како би ваша музика утицала на друге, а њихове на ваше. Музика је комуникатор. Руши баријере. Музика је универзални језик који нас спаја. "
Објашњава анегдотом.
„Свирао сам на музичком фестивалу у Ванцоуверу и свирао са западноафричким бендом чији су ритмови“ укоријењени у блуес “које свакодневно чујемо на Хавајима. Басиста је био у нирвани да смо знали њихове ритмове.
„Ритам је свуда. Откуцаји вашег срца су први ритам који чујете. Откуцаји срца су прво што вас повезује са животом “, каже он широко се смешкајући. „Зато смо сви музикални. Имамо откуцаје срца. "
Чујте од саме легенде Слацк Кеи-а у епизоди подкаста америчког Музеја историје, Хистори Екплорер.
