За Евана Кеелинга стрипови су више него шаљива забава или чак уметнички медиј. Произвођач стрипа свој занат види као канал за изражавање који је довољно доступан да помогне онима који само пронађу свој глас да испричају своје приче.
Сличан садржај
- Имерзивне и интерактивне скулптуре Маиа Фреелон доносе живот ткивни папир
Овом перспективом Кеелинг се нада да ће делити са посетиоцима кроз своју инсталацију на фестивалу Би тхе Пеопле, нови скуп за уметност и дијалог који ће ДЦ инкубатор Халцион у партнерству са Смитхсониан Институцијом организовати овог месеца. Циљ фестивала је окупити уметнике, извођаче и говорнике како би промовисао емпатију и подстакао важне разговоре о темељним принципима живота, слободе и потрази за срећом. Овогодишњи инаугурални фестивал има више од 40 говорника, извођача и уметника широм различитих окружења Васхингтона, ДЦ. Зграда Смитхсониан'с Арт & Индустриес служи као седиште фестивала. Тамо ће бити приказан низ имерзивних и интерактивних уметничких инсталација, укључујући Јенни Сабин Лук и Реципроцити Респите & Репасс између неколико других Јенни Сабин; серија брзих "Разговора о пикнику", спонзорисана од стране Смитхсониан Ассоциатес, укључиваће научнике, уметнике и стручњаке изазове да говоре о неочекиваним темама; а домаћин радионица ће предавати о медитацији и опуштању, вођеном стварању уметности и креативном писању.
Општи циљ фестивала савршено се уклапа у Кеелијеву мисију научавања заједнице да уметност - нарочито кроз стрипове - може бити вредан изразити подухват за свакога.
„Надам се, на неком нивоу, да изложим младе и одрасле различитим начинима изражавања информација и покажем да постоје ови различити начини“, каже Кеелинг. Он каже да су, за разлику од других облика концептуалне, метафоричне уметности која може застрашити почетнике, уметници стрипови једноставни, директни и доступни - савршени за почетак уметничког образовања. "Волим размишљати о стварима у линеарним прогресивним оквирима и то је оно што ме привлачи на стрипове: таква врста приче и приказивања тог аспекта", додаје.
Кеелинг је у последње време своје уметничко дело усредсредио на приповештавање историјских и поучних прича, попут његове сарадње са Смитхсониановом Националном галеријом портрета, на причи Соније Сотомаиор, придружене правде Врховног суда. (Еван Кеелинг) „Рођени Васхингтониан који је одрастао на камену из Смитхсониан музеја и студирао на Цорцоран Цоллеге оф Арт анд Десигн, Еван је одличан додатак нашем саставу“, каже Кате Гоодалл, извршна директорица компаније Халцион. „Своје таленте искористиће да охрабри посетиоце свих узраста да створе сопствене интерпретације фестивалских тема о животу, слободи и потрази за срећом.“
Међу многим другим пројектима, Кеелинг ради као уметник стрипа на Смитхсониану. Положај је помало неортодоксан за музејски и истраживачки комплекс, дакако, али Кеелинг каже да је у Смитхсониановом делу пронашао пуно инспирације за своја уметничка дела. Иако тврди да може причу „наћи у било чему“, у последње време је своје уметничко дело усредсређивао на приповештавање историјских и поучних прича. Његове најновије комичне креације крећу се у темама из јапанског стажа током Другог светског рата у сарадњи са Националним музејем америчке историје, Сониа Сотомаиор и Тхомас Јефферсон са Националном галеријом портрета и визијом уметника о будућности коју ће створити изложба Смитхсониан Асиан Пацифиц Америцан Центер.
На фестивалу Би Пеопле, Кеелинг ће у „актовци са путевима“ делити не само своја уметничка дела, већ ће и медијима стрипа говорити као средство универзалног самоизражавања. Кеелинг каже да ће посетиоце подучавати техникама које користи у практичним радионицама. „Рад који радим на радионицама заснован је на идеји да било ко може да користи ову технику“, каже он.
Кеелинг је сарађивао са Националним музејем америчке историје како би приказао причу о конгресмену Норману Минети. (Еван Кеелинг) Објашњава да његова љубав према стриповима произилази из њихове приступачности уређаја за приповиједање чак и почетницима уметницима, с обзиром на њихову попустљивост са несавршеношћу. „Стрипови не морају нужно цртати савршено тачну представу неке особе; ради се о иконографији и приповиједању ”, каже он. „На пример, ако желите да нацртате стрип о Абрахаму Линцолну, можете нацртати фигуру штапа, ставити му браду и шешир, а затим док га стално цртате кроз свој стрип, сви знају да је то Абрахам Линцолн. “
Једна од техника за коју се Кеелинг нада да ће посетиоцима изложбе показати оно што ради пре него што оловка погоди новине. Посетиоци ће се упознати са техником коју је Кеелинг открио за убацивање папира у минијатурни стрип, за који каже да је то лако урадити и погодовати стварању наративног тока. „Можете пронаћи комад папира са штампача или нешто што пронађете на поду, или било шта, и направити малу књигу из њега“, каже Кеелинг.
Чак и ако посетиоци Кеелингове радионице у компанији Људи немају довољно времена за стварање читавог стрипа, Кеелинг се нада да ће се удаљити од инсталације са најмање првим и последњим нацртаним кадровима. Кеелинг каже да је ова стратегија цртања почетних и крајњих тачака стрипа од суштинске важности за процес успостављања приче, чак и ако ови почетници још увек не знају шта ће бити између. "Стрипови су медијум од тачке А до Тачке Б - тако да помоћу техника у којима цртамо први кадар, а последњи је начин да се премости тај јаз и искористи ограничени простор који имате да бисте испричали причу", каже он.
Кеелинг је развио своју перспективу о томе како је најбоље подучавати стриповску уметност кроз своје велико искуство рада у образовању младих. Недавно је радио радионице са латино младићима прве генерације у којима их је охрабривао да своје личне приче ставе на папир у облику стрипа. Каже да, иако се многи његови ученици нису сматрали уметничким пре његове радионице, искуство је било драгоцена прилика за самоизражавање.
„Нашао сам велико задовољство кад сам разговарао са ученицима о томе како своју причу можете испричати на другачији начин који може бити ангажовање других људи на другачији начин него што је читање есеја или књиге, “ каже Кеелинг. Додаје да је јединствено експресивно искуство посебно важно за младе који долазе из маргинализованих друштвених група који могу осећати да су њихове приче изостављене из популарног дискурса. "Они могу да користе ове технике да испричају своју причу, посебно ако се не осећају као да би неко желео да исприча своју причу", каже он.
„Стрипови не морају нужно цртати савршено тачну представу неке особе; ради се о иконографији и приповиједању ", каже Кеелинг, који је радио на овом представљању Тхомаса Јефферсона у Националној галерији портрета. (Еван Кеелинг) Рад са младима такође је помогао Кеелингу да смисли специфичне алате за које сматра да ће бити корисни будућим васпитачима који желе да користе стрипове како би помогли ученицима да се изразе. На пример, Кеелинг је у сарадњи са својим ученицима развио специјализовани образац за празан стрип који је пронашао помаже почетницима да „ускоче“ у креативни процес. Такође је развио наставни документ тако да су и наставници без уметничког образовања могли да одржавају едукативну радионицу о стрипу.
Напори Кеелинга на демократизацији уметничких дела као изражајног заната добро се уклапају у циљ фестивала Би тхе Пеопле, а Гоодалл каже да ће његово велико искуство у раду са младима помоћи да се порука фестивала пренесе на следеће генерације. „Посебно нас занима како млађа генерација тумачи оснивачке принципе наше земље“, каже она. "На крају крајева, то је наша будућност."
Халцион-ов "Би тхе Пеопле Фестивал" одржава се од 21. до 24. јуна 2018. године, на пет званичних локација и бројним сателитским локацијама широм Вашингтона, стриповска радионица ДЦ Кеелинг-а за све узрасте одржаће се 23. и 24. јуна од 13 до 16 сати у Смитхсониан'с Артс & Индустриес Буилдинг, која служи као седиште фестивала. Списак више од 100 уметничких инсталација, перформанса и разговора, и за регистрацију за бесплатну четвородневну пропусницу, можете пронаћи овде.
Кеелинг (лево) представља конгресмену Норману Минету (у средини десно) комад оригиналне уметности из стрипа који је створио о Минетину животу. Такође је приказано: сенатор Алан Симпсон (лево у средини), кустос Националног музеја америчке историје Норико Санефуји (десно). (Еван Кеелинг)
