Када се Роберт Ваттс, бивши инжењер морнарице, преселио у Нев Иорк Цити 1950-их да би се бавио уметношћу, није га заокупио авангардни покрет који је помео Манхаттан. Осећао се заробљен.
Сличан садржај
- Холограми показују да влажни облаци имају оштре ивице
Народенац из Ајове, који је дане и ноћи свог детињства провео гледајући отворено небо, осећао се осупнутим градским небодерима и заслепљујућим светлима. У свом новом граду није могао да види небо - али почео је да мисли да би можда људима могао помоћи да то чују.
Заједно с видео инжењером Бобом Диамондом, бившим НАСА-иним аналитичаром и композитором Давидом Бехрманом, експерименталним музичарем, Ваттс је створио видео систем који анализира шест тачака на небу, повезујући их са синтисајзером и свирајући хармоничне гласове кроз звучнике.
Сада је пионирски рад стигао у Амерички музеј уметности Смитхсониан. Виси у угаоном прозору Линцолнове галерије окренуте ка северу, снимајући облаке који се надвијају над околином кинеске четврти кинеске четврти у Вашингтону, и репродукује њихове лепршаве, шупље тонове на шест звучника.
Звучници распоређени по зидовима кореспондирају са видео тачкама - обележеним за посетиоце на телевизији која зрцали тражило камере - тако да „слушате видео и гледате звук“, каже кустос Мицхаел Мансфиелд. „Састављен је у реалном времену. . . . што га чини врло убедљивим. “
Видео анализатор чита на небу шест тачака које посетиоци могу да ускладе са тачкама на овом телевизијском монитору. (Љубазношћу Смитхсониан Америцан Арт Мусеум-а) На недавни мирни, облачни дан, слојевити слојеви лебдили су галеријским простором. Али систем зависи од временских прилика, каже Мансфиелд. Промјене у атмосфери - попут олује, високог притиска, махања заставама или повременог јата птица - потакнут ће оцјену, чинећи темпо или тонове брже промјене.
Музика звучи као укрштање певачких китова и раног Нинтендо звучног записа; архаично дигитално, не рафинирано попут аутотунеа преузете у савременом радију. Није слатко или мелодично; дисонантно је и тешко поставити, јер се не ослања на скале које се обично налазе у западној музици.
Пројекат је „дигитални“ у најскелетнијем смислу; замишљен је пред-рачунар 1970-их. Ваттс и Бехрман изградили су свој систем испочетка, спајајући шест крижних длака на камери до механизма који потом интерпретира податке и шаље их синтесајзеру програмираном унапред одабраним четвороделним акордима. Промјене на небу које је забиљежила камера узрокују хармоничне промјене у звуцима које репродукују звучници.
Када је Ваттс кренуо у израду овог пројекта, таква технологија је тек почела постојати, каже Мансфиелд. У то време телевизија затвореног круга - врста која се користила у надзору за слање сигнала одређеним мониторима уместо на отвореном - била је релативно ретка.
чисти системе уметничких дела, које су уметници ручно повезивали. (Курсеви Смитсонијски амерички уметнички музеј) Комад је представљен 1979. године у Канади и наставио је да путује светом, од Сан Франциска до Берлина и шире. На сваком од тих места, изумитељи су поставили камеру над иконичним делом града како би посетиоци знали да је музика аутентична: Када је дело било у Вхитнеи музеју америчке уметности у Њујорку, било је усмерено на водени торањ преко пута улица, рекао је Мансфиелд; у Вашингтону, он је лепршава застава ДЦ-а на оближњем крову.
Турнеја је била део ширег „стварно интензивног ентузијазма за разбијање баријера између слике и скулптуре, уметности и перформанса, позоришта и традиционалне музике“ и електронике, каже Мансфиелд, која је током те деценије почела да помиче уметничку сцену.
Изложио је неке „заиста јединствене и нове идеје о технологији, галерији и уметничком простору“, каже Мансфиелд. Комад је гурнуо коверту на оно што је већина људи помислила о уметничким галеријама; то је помогло да се докаже да су људи могли чути и осећати и комуницирати са уметношћу, а не само да је виде.
Систем ће за сада остати постављен у Линцолновој галерији, али Мансфиелд се нада да ће дело моћи да уклопи у различите експонате у будућности. Аквизиција такође укључује цртеже и фотографије које приказују њен развој, као и архиву резултата са синтесајзера, који снимају „звук неба“ изнад градова широм света.
"Постоји толико много начина да се схвати ово дело", каже Мансфиелд.
Конзерватор америчког музеја уметности Смитхсониан Хугх Схоцкеи чисти системе уметничких дела, које су уметници ручно повезивали. (Курсеви Смитсонијски амерички уметнички музеј)
