За многе Американце одређеног доба, филм који пружа јединствену најсвежанију дозу носталгије из 1970-их година, режисер Јохн Бадхам је суботња грозница . Јохн Траволта, у свом нај памтљивијем призору, као Тони Манеро, који се лако обраћа, креће улицом звуцима неуспоредивог хита Бее Геес "Стаиин 'Аливе;" а публика се враћа када је четверогодишњак Куле-близанци на Манхаттану приказале су само амерички успех без икакве трагике.
Покретан музиком, мачизмом и мајсторским стопалима, мршав нискобуџетни филм намамио је гомиле пред позоришта, продаваонице и дискотеке након што је премијерно приказан пре 40 година овог месеца. По цени од само 6 милиона долара, ова нова инкарнација традиционалног филмског мјузикла прикупила је више од 100 милиона долара у земљи и 300 милиона долара широм света. У ствари, филм је зарадио 31 милион долара у првих 31 дана. Био је то трећи највиши продавац те године који је надмашио једино Џорџе Луцасова Ратове звезда и Стивена Спилберга из Блиских сусрета треће врсте . А соундтрацк, који је продао 30 милиона примерака, на врху је листа за шест месеци и поставио рекорд као највећи продавани албум икада. ( Трилер Мајкла Џексона потом је оборио тај рекорд.)
Дуги живот врућице у суботњој ноћи у америчкој свести потиче "пре свега од сјајног звучног записа који је повезао огромну публику са заразним, химбеним и неизбежно племенитим кукама", каже Смитхсониан-ов Јохн Троутман, кустос америчке музике у Националном музеју америчке историје.
„Унутрашња напетост коју је Траволта заробио у недовољном лику радничке класе Тонија Манера - његов омамљен, мрачан и повремено мрачан емоционални развој важан од његових озбиљних тежњи и локално прослављених тријумфа на плесном подијуму - наишао је на публику широм земље као не само релативан, али врло веродостојан “, каже Троутман.
Радња филма усредсређена је на 19-годишњег Бруклинина Тонија Манера, који живи са родитељима и ради као продавач у продавници боја. Попут флипера који од спољне силе гура од тачке до тачке, Тони следи стазом коју су му задали родитељи и други око њега. Инспирација за овај лик настала је из чланка њујоршког магазина, "Племенски обреди нове суботе увече", Ника Цона. Објављен само 18 месеци пре изласка филма, чланак је описао младића попут Тонија, мада је Цохн касније тврдио да је лик састављен од диско-хабија. Цохн је описао разлике између младих 1970-их и њихових старијих браће и сестара из 1960-их гледајући економију. Будући да се тинејџери шездесетих нису суочили са рецесијом, „могли су да побјегну бесплатно“, написао је Цохн. Супротно томе, тврдио је, „нова генерација ризикује мало. Пролази кроз средњу школу, послушна; дипломирани, тражи посао, штеди и планира. Издржи. И једном недељно, у суботу увече, сјајан тренутак ослобађања, експлодира. "
Многи су хвалили Траволту због утјеловљења Тонијевог лика кроз вјешт плес и подједнако интензивну глуму. Да би се изборио са физичким захтевима улоге, Траволта је пет месеци увежбавао плес три сата сваке вечери у студијима и често је испробавао своје рутине у дискотекама. Један рецензент је сматрао да је његова глума филм учинила „поштенијим и интелигентнијим“ од побуњеника Јамеса Деана без узрока . Након што је угледао готов производ, рецензент Васхингтон Пост- а написао је да „има најистинитији блуес од Пола Невмана, најдубљу браду од Кирка Доугласа и најистинитији италијански пунк од Силвестера Сталлонеа или евентуално Фонза.“ Нема сумње. : Нова звезда је пљунула на велики екран.
Док су критичари обично давали Траволта заслуге за вишеструки перформанс, Бее Геес и често мелодраматични сценариј добили су мешовите критике. Упркос очигледној популарности представа Бее Геес, један рецензент је прокоментарисао њихове "осебујно пробијајуће фалсеттове". Аутор Алице Ецхолс напоменуо је да су многи критичари склони да оцењују перформансе фалсетта на нивоу мушкости: "Фалсеттоси су били" вириле "или, контраст, „лепршав“ и „виткост“. Њујоршка критичарка Паулине Каел веровала је да музика игра важну улогу у ангажовању филмских глумаца. Напорни темпо, написала је, држала је „публику у емпатичном ритму са ликовима“.
У Тонијевом културно и економски ограниченом животу та експлозија ствара ретке тренутке јасноће и тријумфа. Креће се са тренираном прецизношћу по плесном подијуму, али мало ко би га назвао "грациозан". Он је маса нераздвојених ивица. Његове контрадикције - махизмо насупрот рањивости, расизам насупрот добронамјерности, насиље насупрот миротворству - дефинишу га. Дивно се понаша у једној сцени одустајући од плесног трофеја кад осети да су предрасуде украле награду од заслужнијих латино пар. Затим, готово одмах, показује своју окрутну страну покушавајући да силује свог плесног партнера. Филмски квартални преглед упоредио је Траволту са Фредом Астаиреом, рекавши да обојица могу да трансформишу један покрет тела у убедљив тренутак; међутим, Астаирова персона на екрану блистала је пољском софистицираношћу, док су Тони и његов живот груби и неочишћени.
Завршне сцене су упечатљиве јер нам Траволта приказује Тонија према његовом најрањивијем и најлепшем себи - не френетично крстарећи за пилиће или грубо смештајући са његовом бандом - већ држи руку једне жене након што се обавезао да ће бити њен пријатељ и да му промени живот тако што ће избегавајући несрећу породице, посао у ћорсокаку и пријатеље. На крају, Тони је још дечак; међутим, он је почео да поставља циљеве за своју мушкост.
Феминистички културни критичари тврдили су да врућица у суботу навечер представља напад на друштвени конструкт мушкости. Тонијева опседнутост његовим изгледом не слаже се са ултра-мушким идентитетом. Надаље, Тонијев пут из сусједства и новог живота захтијева да се одрекне своје мацхо реторике и удаљи се од својих савремених лупкајући грудима.
Зидове своје спаваће собе малтерише постерима хероја из 1970-их и срчанима, попут Силвестера Сталлонеа, Ал Пацина, Фаррах Фавцетта и Линде Цартер. Иронично је да су током 1977. и 1978. плакати бијелог Јохна Траволте пронашли мјеста на зидовима многих стварних 19-годишњака. Као део маркетиншког блиц-крига, продуцент Роберт Стигвоод почео је да продаје плакате месецима пре отварања филма.
Грозница суботње ноћи представљала је врхунац диско-чаролије, која се срушила две године касније. Укорењени у не-белу и геј заједницу, диско се у почетку суочио са изазовима белих хетеросексуалних младића који су недавно прешли из стијене 1960-их у меки поп раних 1970-их. Ипак, док је Тони плесао, диско-ритам је запалио ватру међу младима свих врста.
Засићујући тржиште када је 16. децембра 1977. премијерно приказан у 700 позоришта, тријумфовала је субота увече . ( Грозница суботње ноћи са Јохном Траволтом и Карен Горнеи, неидентификовани уметник, 1977, НПГ, поклон Саула Залесцха, © 1977 Парамоунт Пицтурес Цорпоратион) „Диско је имао критичну улогу у историји америчке музике“, тврди Троутман. „Црни уметници попут Нила Родгерса, Диане Росс и Донна Суммер створили су бујне, нове звучне записе који су говорили о тежњама за оптимизмом, могућностима, слободом и прихваћеношћу. Док је рок музика шездесетих била везана за психоделичну, 'интроспективну' и иначе не-плесну музику, диско центар се усредсредио на амерички поп око важности плеса. "Троутман верује да је" плесна музика концептуализована у последњих сто година ", првенствено или под утицајем уметника боја, наставља да поставља наше америчко музичко искуство. "
„Диско остаје основна за ту причу“, каже он.
Иза филма, албума и плаката, феномен суботње ноћи порастао је и наставком из 1983. године и бродвејским мјузиклом 1999. Постоји чак и чилеански филм из 2008. године под називом Тони Манеро који говори о лудану који обожава диско плесног карактера.
На вечери у Белој кући 1985. године, прва дама Нанци Реаган филму је додала продужетак бајке говорећи госту Јохну Траволти да Диана, принцеза од Валеса, жели да игра са њим. Командовали су плесним подом око 30 минута. „Стварно је било нешто дражесно и девојче у њој, и осећала сам да сам је вратила у детињство. . . и за тај тренутак био сам њен принц шармантан ", рекао је касније Траволта.
Данас амерички историјски музеј Смитхсониан садржи бела одела која је носио Бее Геес током своје концертне турнеје у САД 1979. године, промовишући свој албум Спиритс власништво Фловн . Одијела су поклонила браћа Гибб 1983. године, а налазе се у музејској колекцији одијела које су носили забављачи који су утјецали на америчку културу. У Смитхсониановој Националној галерији портрета налази се фотографија Траволте Доугласа Киркланда, која задивљује својом карактеристичном плесном позом, као и филмским плакатом.
Меморабилије из филма и звучни запис остају лако доступни на интернет аукцијама. Бијело одијело Траволта, првобитно откупљено из регала, продато је на аукцији за 145 500 УСД 1995. године и било је изложено у музеју Вицториа и Алберт у Лондону 2012. и 2013. Ако било коме треба додатни доказ о моћи једне иконичне слике, може можете наћи на доозицард.цом, где се глава председника Доналда Трумпа окреће врхом цртаног реконструкције Траволта плесног тела.
