На кинеској слици из 12. века под називом "Ветар и снег у јеловим боровима", познати уметник пејзажа Ли Шан приказује осамљеног учењака који се загрева пуцкетавом ватром. Напољу, грозне планине пружају се у даљини; шума сњежног борова дрхти усред налета леденог вјетра.
Ова транспортивна сцена једно је од многих спокојних радова наглашених у текућој изложби „Стил у кинеском пејзажном сликарству: Наслеђе песме“ у Фреер Галлери оф Арт. Изложба садржи 30 слика и два предмета из сталних збирки музеја како би испитала стилске традиције природне уметности која су се развила око Пет династија (907–960 / 979) и династије Сонг (960-1279).
Време рата и политичких превирања, Пет династија је започело Песму, уметнички плодно доба у коме су многи уметници били запослени да би царском двору обезбедили фреске са палатама и храмовима, као и преносиве свитке. Пејзажно сликарство је у Кини постојало од трећег века; међутим, Сонгови радови посебно су прослављали лепоту споља, и осликавали густу шуму земље, журиле реке и небеске врхове и клисуре. Те слике су на крају постале фокус тачке уметничког проучавања, што је подстакло уметнике да развију варијације у композицији, употреби мастила и текстурираним линијама и слојевима. Иако је мало оригиналних дела из Песме преживело - изложба приказује само седам директно из овог периода, мада приказује слике инспирисане песмом из династија Иуан, Минг и Куинг - појединци су и даље настављали да имитирају своје приступе и технике у каснијим генерацијама.
Зашто се пејзаж постепено претворио из позадинске теме у централну опсесију? У кинеској конфуцијанској цивилизацији, каже Степхен Аллее, кустос за кинеско сликарство и калиграфију, елитни мушкарци су „имали обавезу према друштву - да подучавају или раде у влади; да се побрину да други поступају исправно. Али влада корумпира. више не размишљате о Тау, великом организатору универзума. Размишљате о богатству и моћи. Више немате времена да идете у планине да се освежите. "
Уместо буквалног повратка природи, дворске личности би уместо њих купиле пејзажне слике и обесиле их на своје зидове. Када би осјетили како им душа постаје испразна и тешка од квоцијентске забринутости, загледали би се у бујне призоре и пребацили се на место својих становника - силуете са четкицом за цртање држећи штапове за риболов, скупљајући цветове шљиве и пијући освежавајући напитак у рустикалном стилу кафана
Али саме теме слика нису их учиниле преображајима: нова техника мастила и четкица играла је велику улогу, уводећи осетљиве осећаје и амбијент у оно што би иначе могле бити статичне слике.
Узмите у обзир "Ветар и снег у јеловим боровима." Настао током кинеске касне династије Јин (1115–1234), његов приступ природном облику копира пејзажног сликара династије Северне Сонг Ли Цхенг (919–967) и његовог следећег имитатора, Гуо Кси (око 1001–1090), који су обојица користили бујну тинту прања и шиљаста, енергична обрада четкица. Планине мекане облоге нестају у облацима, а оштро разграната стабла, обојана врхом четке, ткалачки стак у први план. Сцена пуцкета хладноћом; недостаје му људска активност, али делује од људске емоције.
Остали стилови изложбе такође прожимају природне призоре висцералним расположењима. Један пример је груписање слика Ми Породичних породица повезаних са уметницима оца и сина из династије Сонг Ми Фу (1052–1107) и Ми Иоуреном (1075–1151). Траке магле - формиране комадима нетакнутог папира или свиле - окупају вртоглаве облике земљишта; накупине вегетације извиру из водоравних тачкица са мастилом, слојевитих једна на другу све док не формирају згуснуту, текстурирану дубину. Не постоје равне линије; све се пере у магловитој влази. „Све је то што евоцира магловито, влажно летње време у јужном делу Кине - јако влажно“, каже Аллее.
Остали пејзажи се крећу од украшених и стилизованих до грубо исечених, стеновитих композиција које су препуне тјелесности. С једне стране спектра, плаво-зелени стил карактерише златна мастила и пигменти мешани са дробљеним азуритом и малахитом. Развијен у доба династије Танг (618-907) и оживљен од владара Сонг-а, овај племићки стил фаворизовао је царски двор. У међувремену, потези четкице посечене секиром у стилу Фан Куан – Ли Танг - усавршен пионирским уметником династије Сонг Ли Тангом (1050-1130) - стварају снажне дуге линије под косим углом, удишући текстуру напуњену у камење и реке једнако.
Током изложбе стилови се често замагљују и стапају један с другим. Тема се креће од ријеке до шуме до планинског ланца и опет натраг. Али, пејзажне слике имају једну заједничку карактеристику, према Аллееу, осим дељења техника укорењених у династији Сонг: они омогућавају ментални бег када физички није могућ.
„Ако сте сами током тренутка тишине и само гледате, одаберите лик [на слици]. Буди та бројка. Изузетно је освежавајуће, “каже Аллее. „Изгубили сте све што вас нервира тог дана - рокове, притиске. Они мало избледе. "