Негде раних 1970-их, огромне америчке компаније попут ИБМ, Генерал Фоодс и Унион Царбиде напустиле су град због зеленијих пашњака предграђа. Нови корпоративни кампуси изграђени за то време били су раширени модернистички комплекси, дизајнирани за ефикасност неких од најбољих архитеката у земљи. 1970. године, као што су испаљени први пуцњи у ратовима са колом, ПепсиЦо се придружио овој корпоративној дијаспори, премештајући се из њихове скромне и обожаване зграде од 13 спратова на Менхетну, у комплекс од 450 000 квадратних метара на бившем половицу од 168 хектара поље у Пурцхасе, Нев Иорк. За дизајн свог новог дома Пепси је регрутовао „популистичког архитекта модернизма“ Едварда Дурелл Стонеа.
Име Стонеа данас није добро познато, али некада је био један од најпознатијих архитеката на свету. Када је започео своју каријеру у тридесетима, Ед Стоне је био млади перспективни дизајнер и добронамјерни човек који је, како се каже, „могао извући било шта осим трезног даха.“ Прво је име створио у четрдесетим годинама, радећи на дизајну. за Рокфелер центар и Радио Градску музичку дворану, што је довело до комисије за нову зграду Музеја модерне уметности (1939) - Стонеов први корак у модерном модерном стилу. Стоне је наставио да ради у модернистичком идиому током четрдесетих година прошлог века, истовремено је обављао функцију главног критичара Иале школе за архитектуру и током Другог светског рата био главни у ваздухопловним снагама Сједињених Држава. Неколико година пре рата, спријатељио се са Франком Ллоидом Вригхтом, који је охрабривао новог архитекта да пропитује прописе интернационалног стила, и увео га у знак признања за орнамент и вернакуларну архитектуру. Вригхт-ов утицај драматично би се показао почетком 1950-их, када је Стонеу наложено да дизајнира америчку амбасаду у Нев Делхију.
Стонеов дизајн за америчку амбасаду у Њу Делхију помогао му је да га покрене у звезду (слика путем ВНИЦ-а)
Модерни дизајн амбасаде црпео је једнаке делове из класичних храмова, европског модернизма и локалних традиција. Његова најистакнутија - и најконтроверзнија - карактеристика био је бетонски екран са узорком који је минимизирао топлоту и одсјај, а истовремено је пустио много светлости у зграду. Амбасада је наишла на широко одобравање и поштовање од стране Америчког института за архитекте као израз „спокојства и моћи у влади у погледу примерених земљи у којој гостује.“ Иако је зграда била огроман професионални и популарни успех, показао се прилично подељен међу архитектонском заједницом. Док су комисије улазиле у његову канцеларију, упорни модернисти и архитектонски критичари усредсређивали су се на екран с узорком, називајући га ометајућим и декоративним - стигмом која ће пратити Стонеа током читаве његове каријере. Али Стоне је развио наклоност украсним детаљима и клијенти су жудили за његовим украсним, романтичним модернизмом. Успехом амбасаде и новом супругом са ПР-ом који је помогао да га отресе, Стоне је брзо избачен из релативне несигурности на насловницу часописа Тиме 1958. Био је на много начина прото-стархитект
Поглед са приступа Пепсијевој куповини, седиште Њујорка (слика: „ВхисперТоМе“ преко викимедиа цоммонс)
Међутим, када је крајем 1960-их добио комисију за Пепси, Стонеова звезда је бледила. Средином шездесетих коначно се одмакнуо од бетонског роштиља који је тако дуго дефинисао његов лични стил, али зграде иза екрана нису баш биле узбудљиве. Међутим, Стоне никада није у потпуности одустао од љубави према декоративним детаљима, о чему свједочи његов дизајн за Пепсијево сједиште. Комплекс Пурцхасе, Нев Иорк, који је и даље дом ПепсиЦо-а, састоји се од седам готово идентичних обрнутих белих цик-цак структура повезаних у њиховим угловима и организованих око распеле централне баште. Наводно је требало да се прошири како је компанија расла, на начин сличан, мада мање успешан од дизајна његовог пријатеља Еера Сааринена за ИБМ Роцхестер постројење. Прошле године објављени су планови да се објекат проширује први пут од изградње, мада није сигурно да ли ће Пепси следити Стонеову оригиналну визију.
Пажљивији поглед на Стонеов дизајн за седиште ПепсиЦо-а. Имајте на уму бетонски блок. (слика: „ВхисперТоМе“ преко викимедиа цоммонс)
Ново седиште сусрело се са мешовитим прегледима. Арцхитецтурал Рецорд описао је то као „вешто спајање” архитектуре и природе, спајајући елементе урбаног и руралног. Пепси је известио да је након усељења у зграду морал запосленика порастао, а радне навике су побољшане. Међутим, многи критичари су и даље тешко прихватали Стонеово дело. Паул Голдбергер, за време свог мандата за критичар архитектуре Нев Иорк Тимеса, назвао га је „светом крајње благостања“ који је „без већих вулгарности, али и без икаквих узбуђења.“ Већи део ревности према његовој архитектури вероватно се може приписати Голдбергеровој претеча Тимеса, часна Ада Лоуисе Хуктабле, чија невољност према Стонеовом делу заслужила је два параграфа у њеној осмртници.
Пејзаж је, са друге стране, широко прихваћен. Првобитно дизајниран од стране Стонеовог сина, Едвард Стоне млађи, како би допунио очеву структуру, власништво ПепсиЦо је сјајна, луксузна башта скулптура, испуњена радовима Бранцусија, Александра Цалдера и Цлаеса Олденбурга. И најбоље од свега је да је отворен за јавност.
Едвард Дурелл Стоне се повукао из праксе 1974. године и запао у релативну несигурност - изненађујући преокрет среће за човека чије је лице једном красило насловницу Времена . Иако се његово име налази у историјским књигама за рани рад на Роцкефеллер Центру и МОМА-у, о његовим каснијим пројектима се ретко говори. Можда зато што није лако разговарати; Стонеов рад пркоси категоризацији. Неки су Стонеа назвали прото-постмодернистом; неки су га сматрали човеком пре свог времена, док су други мислили да се бори да одржи корак. У оба случаја, његов дизајн за Пепсијев штаб није био прилагођен зеитгеисту попут њихових канцеларија на Менхетну. Стоне је можда био много ствари, али сигурно није био човек Пепси генерације - шта год то могло бити.
Завршни део ове кратке серије погледаће Пепсијев радикални павиљон на Светској изложби у Осаки 1970. године.
