Ава Дувернаи чини уметност која на друштво гледа изравно и поставља је задатку. „Масовно затварање ми је важно. За мене је важан лом структуре породице црнаца. Траума историје о црној породичној јединици заиста ми је важна “, каже она. Она прави филмове зато што жели да негује лепоту у свету, јер жели да код својих гледалаца потакне снажну емоцију, али њена уметност је и оружје, које пажљиво и с љубављу негује, јер верује у „борбу за правду, борбу за добро ДуВернаи је режирао кратке филмове, документарне филмове, телевизијске серије и игране филмове. Са својим другим дугометражним филмом, Миддле оф Новхере (2012), постала је прва афроамериканка која је освојила награду за најбољег режисера на Сунданце Филм Фестивалу. Због тога она може довести Мартина Лутхера Кинга млађег ( Селму ) и Нова, Цхарлеија и Ралпха Ангел Борделона („Краљица шећера“) Серија, заснована на роману Наталие Басзиле и продуцираној у режији Опрах Винфреи, испитује силе које обједињују и подели три браће и сестре након што им умре отац, завештајући им фарму шећера од 800 хектара у савременој Луизијани. у животу, учините их тако стварним и вишедимензионалним да их гледаоци брину чак и када се супротстављају свету намеру да их прикрију. На крају, ДуВернаи узима ствари које су јој важне - „представу породице, приказе црне жене, представе добра над злом“ - и израђује приче о погрешним људима које волимо.
Када је ДуВернаи била рођена 1972. године, одрасла је у Цомптону, јужно од центра Лос Анђелеса, а дипломирала је на УЦЛА, дипломирајући студије енглеског и афроамеричког језика. Редитељски деби дебитовала је 2008. године хип-хоп документарцем Тхис Ис тхе Лифе , њена тетка Денисе његује љубав према уметности према њој, али и показује да се уметност и активизам могу комбиновати. Њена тетка је била регистрована медицинска сестра која је радила ноћне смене тако да је могла „бавити се страстима током дана, а то су била уметност, књижевност и позориште .... Била је заштитница. Радила је да живи. Али оно што је волела у животу биле су уметности. Нахранила га је ", каже ДуВернаи. „То је на мене имало огроман утицај.“ Њена мајка је била друштвено свесна и обе жене су је училе да „можеш нешто да кажеш кроз уметност.“
ДуВернаи је неустрашива упркос томе што ради у индустрији која није видела многе црне жене које усмеравају, пишу или одржавају дуговјечност у каријери. Почела је као публициста и била је добра у томе. Током година, развила је глас и визију која се преточила у стварност док је снимала више филмова и документарних филмова и телевизије који су без напора комбиновали уметност и активизам у различитим облицима. Када је питам о њеној каријери, каже: „Трудим се да будем променљив улога и радим пуно ствари. Њен следећи филм је Боре у времену, заснован на научнофантастичном роману Маделеине Л'Енгле. Планирано да буде објављено у марту, то је први дугометражни играни филм са буџетом од 100 милиона долара или више који ће режирати жена у боји. О: јер могу. Б: јер су се традиционални зидови срушили тако да постоји већа флексибилност, и Ц: јер не можете да погодите покретну мету. “Њена друштвена свест и уважавање добре уметности не само да информишу о њеном раду, већ и знају како она функционише. Планирајући за "краљицу шећера", која се две сезоне одвијала у сопственој мрежи и која је трећа одобрена, направила је списак могућих режисера и приметила да су све жене. „Мислио сам: Требало би да се обавежемо на ово. У време у индустрији када недостаје прилика за жене, заиста бисмо могли да користимо нашу платформу овде да кажемо нешто важно о исправљању неисправности. “Укупно 17 жена режирало је 29 епизода из прве две сезоне. Прва редакција ДуВернаи-а посао на сценаријској, не-документарној телевизији стигао је 2013. године, на серији Скандал . Након што су уследиле друге понуде, рекла је, схватила је "шта једна епизода телевизије може учинити за некога ко је раније није имао".
СЕЛМА
СЕЛМА је прича о покрету. Филм хроника бурни тромјесечни период 1965. године, када је др Мартин Лутхер Кинг, млађи водио опасну кампању за осигурање једнаких гласачких права у случају насилне опозиције.
КупиДуВернаиева перспектива додаје димензију разоткривања репрезентацији црнаца у овој земљи. Имамо деценије уметности, музике, литературе и филма који сведоче о опстанку црних Американаца и желе да напредују у Сједињеним Државама. Велики део тога је моћан и дирљив. Често, то потврђује нашу ватру, нашу борбу. Често, то потврђује нашу агенцију и усредсређује наше приче. "Сва црна уметност је политичка", рекао ми је ДуВернаи. „Мислим да је наше присуство само политичко. Свако ко је у стању да успостави глас и доследно присуство и представи свој глас, чини нешто радикално и политичко својим присуством. "
Али њен рад носи нешто више. Показује нам аспект себе, црнаца који ретко виђамо на филму: Омогућује нам рањивост. У „Краљици шећера“ ликови, жене и мушкарци и деца подједнако показују емоције када су тужни или сукобљени или када боли. Плачу и плачу и плачу јер се осећају нецењено или издајено или љуто или кајање. Осјећају се довољно сигурни једни с другима, довољно сигурни у свијету, да огољују срце онима које воле. Искуство гледања аутентичне рањивости на екрану помаже нам да схватимо да не треба да будемо никада нерањиви, увек јаки, увек неповредиви, увек без емоција, иако изгледа да овај свет захтева од нас. Уместо тога, ако се нађемо на безбедним местима са људима који ту сигурност повећавају, можемо се осетити. ДуВернаи зна да њен шоу има ово дејство. "Неки кажу да он [Ралпх Ангел] превише плаче", каже она, смејући се, "али то је врло женствен, врло брижан шоу." Када сам се заљубио у "Куеен Сугар" у првој епизоди, схватио сам како гладујем Био сам за емотивност у некоме ко је личио на мене.
ДуВернаи прави филмове који пркосе конвенцији. Њени филмови често желе да преокрену традицију дехуманизације црнаца и црног тела у медијима. У широј култури у којој стандардни приказ црнаца укључује експлоатацију патње, она поседује моћ слике да усмерава свог гледаоца у суосјећање са патњом. Учинио је то с поражавајућим ефектом у 13. Наслов се односи на 13. амандман на Устав, који је укинуо ропство, „осим као казна за злочин“. Филм, оригинал Нетфлик, номинован је за награду Академије и освојио је четири награде Емми и Пеабоди Авард, њен документарни филм о расним неправдама у кривично-правном систему. Филм приказује један снимак за другим црним мушкарцима и женама убијеним насиљем у полицији, тако да је публика сведока како једна црна особа умире, а затим друга, а затим још једна, чак и као што девојка седи на сувозачком месту, документујући и плаче, док дете цвили на задњем седишту, шокирано. Ефекат је тренутан. Усклађивањем ових слика са сведочењима академика, поштованих добављача истине, док објашњавају страхоте полицијског насиља, дехуманизације црнаца који омогућава да нас више и више пута изневере систем, трошкови те дехуманизације постају јасни. Гледалац плаче од бујице људске трагедије 13. помогао је да се колекционарка уметности и филантропка Агнес Гунд наложи да прода слику Роиа Лицхтенстеина и искористи 100 милиона долара прихода за оснивање Фонда Арт фор Јустице, што ће промовисати промене у кривично-правном систему. на екрану. Нема порицања полицијске бруталности, нема места за позивање, "Али сви животи су важни."
Ипак, ДуВернаи такође подстиче гледаоца да цени лепоту црног тела и виталност црног живота тако што ће црно тело снимити са љубављу. "Краљица шећера" отвара се крупним приказима женских руку и ногу и косе, жене коју ћемо касније знати као Нова, али начин на који је камера помно прати изгледа као миловање. Ово је лепота, разумемо: ова кожа која светли, ова коса која вијуга запетљаним падом. Тачно је: ДуВернаи воли своје ликове. На питање о темама свог рада каже: „Нисам директор за запошљавање. Ја бирам шта да радим. У све оно што прихваћам је нешто у шта сам укључена од почетка. Волим све што радим и волим приче које причам. "
Гледаоци то разумемо када видимо да Нова сјајно осветљује, када видимо Цхарлеија уоквиреног пејзажом са којим се толико тешко бори, када видимо како се Ралпх Ангел сломио док стоји на пољима за која се толико бори да се држи. То рефрен поново видимо у прилогу 13., када фотографије лете по екрану црнаца, младих и старих, жена и мушкараца и деце како се смеју, загрљају, јашу коње и кувају.
„Навикли смо да себе у филму третирамо као једнодимензионалну, једну ствар. То није истина. Знамо да можемо бити много ствари одједном “, каже ДуВернаи. „Постоје слојеви димензије, постојања, у једном животу, у једном телу. Циљ је показати различите димензије нас. “
У близини 13., фотографије многих њених породица и пријатеља прослава су колико човечанство може бити компликовано. Извор црне радости у лице угњетавања. Ово је визија Ава ДуВернаи-а. Ово је њен глас. Она каже: Ево људи који се воле. Овде су људи који осећају радост и нежност и љубазност. И на крају: Ево људи који су.
Претплатите се на часопис Смитхсониан за само 12 долара
Овај чланак је избор из децембарског броја часописа Смитхсониан
Купи
