Они који наиђу на комад Јеннифер Траск вероватно су први погодили његову елеганцију: барокну огрлицу са златним премазом или замршену цветну брошу. Али ближи поглед открива да се много више дешава испод позлаћене површине: рогови уплетени у огрлицу; краљежнице змије које се користе као "латице" цвијета метвице, жирафа стегненица, пилећа ребра, краве и кости деве, чак и зуби.
Сличан садржај
- Мапирање великих светских градова у најнеобичнијој, а опет визуелно ухапсили моди
- Ова игра монопола направљена је од глине
- Стевен Иоунг Лее Црафтс Савршено несавршена керамика
Упркос повременом морбидном хумору - попут назива једног од њених дела кључева израђених од ливеног гвожђа, бисера и костију, Скелетон Кеис - Траск наглашава да не види смрт у остацима које запошљава, већ богата историја.
Траск користи ову дихотомију природе и вештачења, гламура и пропадања како би истражио сложене, наизглед контрадикторне идеје - и створио неке изванредно цоол скулптуре у том процесу. Њене уметничке слике су сада на делу у оквиру изложбе Визије и ревизије: Ренвицк Инвитатионал 2016 у галерији Ренвицк у Вашингтону. Радови обухватају 20-годишњу каријеру и укључују наруквицу Поисон Еликир из 1998. - златну наруквицу од 22 карата капсуле које садрже латице поинсеттије и осушену крв - и калибар из 2014. године, ћурка од ћуретине направљена у компас са златом.
„Кости за мене нису морбидне, представљају живот који живи“, каже она. „Постоји историја у остацима биљке или животиње.“
Траск своју улогу види у извлачењу те историје која је закопана у материјалима, пуштајући да „материјал сам себи диктира шта ће постати.“ То је тачно у физичком смислу - колико далеко може савити одређени рог или колико мора бити пажљив да би исклесао. антички фрагменти оквира. Зависи од густине материјала или зрна. Али тачно је и у њеном трагању за духовнијим аспектима материјала, омогућавајући му да обликује свој облик и следећи своје вођство.
Јеннифер Траск (љубазношћу уметнице) „Желела сам да изгледа као да је то одувек било тако“, каже она. "Процес мора бити аутентичан."
Док су Трасккови радови на изложби у Ренвицку превасходно скулптуре, она признаје да је "сликарица у срцу, иако необучена", и ради на томе да сликарство угради у своје скулптуре. Траск описује како се „изгубила у завршној обради површина; како то учинити доследним, где лежи права количина транспарентности или несигурности. "
Њен рад дели естетику са викторијанским ормаром радозналости, који обухвата реликвије и узорке природног света у замршеним, уметницима чуварицама. Заправо, њена огрлица из Вундеркаммера из 2007. године садржи немачку реч у наслову „ормари радозналости“, а огрлица од сребра и злата садржи проливену змијску кожу, лептирова крила и стаклене очи.
Ово испреплетање природног и вештачког занимало је Траска још од њених факултетских година. Као студент додипломског студија на Массацхусеттс Цоллеге-у за уметност и дизајн у Бостону, Траск је надопунила своје курсеве металопрерађивања са наставима из биологије, антропологије и археологије.
„Увек су ме привлачиле органске материје“, каже она.
Навикла је да посећује Природњачки музеј Универзитета Харвард и Музеј археологије и етнологије Пеабоди. Али док су бића и примерци на екрану изазвали њено интересовање, исто су тако и сложени случајеви у којима су приказани.
Траск се ослања на традицију ванитаса - моралистичке слике које су биле популарне у Холандији из 16. и 17. века. Она каже да је њено интересовање сада усмерено на „симболику и ироничност“ слика и „како је сама ванитас на крају постала још један од луксузних предмета на које су требали упозорити“.
Њих привлачи и ботанички аспект и то како портрети природних лепота нису у ствари веродостојни, јер никада на једном месту или у цвату не би наишли на тако мешавину изузетног цвећа.
"Природно, лепота ових слика ме је привукла, расположење, бујна мрачна лепота", каже она.
Коначно, Траск свој рад види као средство за истраживање људске склоности култивацији и курацији света око нас, у настојању да представи појам обиља и лепоте. Она се поиграва са идејама нашег самоопажања о нашем положају у природном поретку.
„Да ли сте знали да дрвеће комуницира преко својих корена?“ Пита она, питајући се да ли људи нису заблуда да мисле да држе предност.
„Визије и ревизије: Ренвицк Инвитатионал 2016“ приказан је на првом спрату галерије Ренвицк из америчког музеја Смитхсониан Америцан Артс до 8. јануара 2017.
