Увек уметници света уметности, приватни колекционари су увек били активни од касног времена и бавили су се коцкарском игром јединственог надметања, мада подсвесно.
Муж и жена оснивачи компаније Гап недавно су открили планове за отварање музеја у Сан Франциску за њихову колекцију савремене уметности.
Француски могул Францоис Пинаулт наставља свој пут ка претварању Венеције Пунта делла Догана (старе градске царинарнице) у савремени музеј. Планира да отвори музеј на време који ће допунити или се вероватније такмичити са Венецијанским бијеналом 2009. године.
У Вашингтону, ДЦ, још један приватни колекционар приредио је изложбу у престижној Националној уметничкој галерији која је посвећена искључиво његовој колекцији фотографија.
Ипак, кад год се савремене приватне колекције попут ових појаве у разговору, не могу да се присилим да се прислушкујем чудним потомцима свих колекција модерног доба - кабинетом радозналости. У моди током 16. и 17. века, у овим вундеркамменима (собе чуда) били су смештени чудни примерци флоре и фауне, религиозне мошти и артефакти из далеких крајева, као и слике и скулптуре. Много таквих збирки постало је камен темељац неких заиста изванредних музеја - Британског музеја у Лондону и Музеја Тејлера у Холандији, да назовемо пар.
Али више од престижа, подстицај за ове колекције било је чудо предмета, без обзира колико понизно или необично, и узбуђење држања у рукама нечега ретког или егзотичног.
Данас је сакупљање често лишено таквог духа. Чини се да финансијски добитак и статус усмеравају аквизиције. Награда колекције нераскидиво је повезана са продавношћу и прављењем имена себи - а ту је и лудост. Колекционар би могао одредити како треба да се поступа са њиховим предмеморијом доброта, али нема гаранције да ће се такве смернице следити заувек, као што показује непрестани преокрет у Барнес фондацији из Филаделфије, пример модерног сакупљања.
Боље је уживати у колекцији за задовољство које евоцирају сами предмети. То је једино сигурно исплативо.
