Улазећи у сјајни нови предсобље Националног музеја афроамеричке историје и културе, могло би се помислити да је то сјајан излог савремене уметности.
Сличан садржај
- Како су кустоси Смитхсониан спаковали 200 година афроамеричке културе у једну изложбу?
- Нова изложба црне музике могла би другим музејима покренути новац за свој новац
Преко плафона се простире апстрактна скулптура од бронце, бакра и месинга из Цхицага Рицхард Хунт. На једном зиду је рад с петоклопкама уметника ДЦ-а у боји Сема Гиллијама. С друге стране, рељеф рециклираних гума из компаније Цхакаиа Боокер, која је прошле године пробудила Васхингтон инсталацијом у прљавом поновном отварању галерије Ренвицк из америчког музеја уметности Смитхсониан.
Све то унутар упечатљиве, критички обрађене зграде, коју су пројектовали Давид Адјаие и његов тим, са трослојним коронским обликом, прекривеним плочама инспирисаним жељезничким оградама направљеним од поробљених мајстора из Нев Орлеанса и Цхарлестона, Јужна Каролина.
Умјетнички, можда, највећи део музеја величине 540 милиона долара, величине 400.000 квадратних метара, дат је историји Афроамериканаца, представљен у четири подземне галерије. Два од пет надземних катова, између осталог, дају се културним и заједничким местима у спорту, музици и војсци.
Али једном када уђе у Галерију визуелних уметности, тон се мења.
Више није густа информацијама, архивским сликама и текстом, негушени зидови галерије стварају простор сјајној уметности која има простора за дисање и утицаја. Није тако блистав као оближња изложба Мусицал Цроссроадс, има миран ауторитет, не треба да прави случај за уметнике Афроамериканаца, већ само да га постави на изложбу.
Незидани зидови галерије стварају простор сјајној уметности која има простора за дисање и утицаја. (Јасон Флакес) Први предмет који ће угледати приликом уласка је Јефферсон Пиндер упечатљив Мотхерсхип из 2009. године (капсула), који позива и на реплику парламента / Функаделиц Мотхерсхип-а у оближњој галерији - и оригиналне Мерцури капсуле на другом крају Националног тржног центра, у Смитхсониан-ов национални музеј ваздуха и свемира.
Више од тога, реплика Меркурове капсуле повезује се са тежином историје другде у музеју јер је изграђена од спасеног дрвета с платформе прве инаугурације председника Обаме. (Све то и има звучни запис: Стевие Вондер "Живот за град" и Сун Спаце Ра "Простор је место").
На изложби је представљено неколико истакнутих афроамеричких уметника, од сликараног гипса из Родина-штићеника Мета Ваук Варрицка из скулптуре из 1921. године у Етиопији до Попрсје Цхарлеса Алстона из 1970. велечасног Мартина Лутера Кинга, јр.
Две деценије Јацоба Лавренцеа протежу се две деценије. Постоји живописни сажетак Ромаре Беарден и пример утицајног Давида Дрискела. Његов упечатљиви Ево Твог сина приказује Еммитт Тиллину мајку која представља тело њеног линчаног сина. Тиллин стварни ковчег један је од најмоћнијих артефаката у историјском музеју пет спратова ниже.
Уметница Лорна Симпсон представљена је ненаткривеним сребрним принтом из 1989. године такође познатим као Лаж није заклон, један од неколико афоризама исписаних на мајици око неких пресавијених црних руку (између осталих, „дискриминација није заштита“ и „ изолација није лек “)
Уметничка активистичка дела представљају велики део дела у галерији, а дело је цртано од пре пола века до данашњег времена које одражава врсту устанка хроничних у другим угловима музеја.
Гранд Даме Куеение Ами Схералд из 2012. године приказана је на новој изложби визуелних уметности у Националном музеју историје Афроамериканаца. (Јасон Флакес) Бетхе Саар-ов мешовити медијски покушај Лет Ме Ентертаин Иоу из 1972. године приказује транзицију извођача бањо-свирања из 19. века, виђеног на другој слици наметнутог преко фотографије линчовања, на исти лик из 20. века који производи пушку уместо тога.
Барбара Јонес-Хогу подебљана 1971. Уните показује низ фигура, песница уздигнута - попут статуе Јохна Царлоса и Томмија Смитха у природној величини, подижући шаке у рукавицама када су узимали медаље на Олимпијским играма 1968. године, у спортској галерији.
Чак и најастрактнија дела, попут слике Гиллијама из 1969. године, чије је уметничко дело такође наручено у предворју, често се позивају на кључне датуме у афроамеричкој историји. Његов 4. април означава дан атентата на Мартина Лутера Кинга.
Једноставно финансирање можда је спречило галерију да има можда и најпознатије афроамеричке уметнике - Јеан-Мицхел Баскуиат, Кехинде Вилеи, Мартин Пуриеар, Гленн Лигон или Царрие Мае Веемс, који се на данашњем тржишту продају за одузимајуће количине новца.
Ипак, постоје лекције које треба научити, посебно у неким од најстаријих комада уметника који су у тај дан радили нејасно, а датирају још од Јосхуа Јохнсона, портретног сликара у Балтимору, за кога се мисли да је прва особа у боји која зарађује за живот као сликар у САД-у Представљен је својим радом из 1807-08. Портрет Јохна Вествоода, произвођача сценског кола, чија је деца такође сликала ( Деца Вествоода тренутно висе у близини Националне уметничке галерије).
Ту је био и Роберт С. Дунцансон, афроамерички сликар повезан са школом реке Худсон, чије је излагање 1856. године " Пљачка орлова" .
Ренесансна умјетница из Харлема Лаура Вхеелер Варинг, која је 1927. године укључена на прву изложбу афроамеричке умјетности у земљи, представља савршено привлачна портретна дјевојка из 1935. године у црвеној хаљини .
Неколико уметника представљено је аутопортретима, укључујући наставника са Универзитета Ховард Јамес А. Портера, у студијском раду из 1935; Фредерицк Флемистер-ова слика из Реннаисанце-а из 1941. године; Еарле В. Рицхардсон ауто-портрет из 1934. године поклонио породица; и сметања Јацка Вхиттена, мешовити медији 1989 апстракт.
Једно од најупечатљивијих радова у галерији је колекција Вхитфиелд Ловелл-а од 54 портрета дрвеног угља са картама за играње, Роунд Цард Сериес, 2006-11 који заузима цео зид (при чему је сваки портрет упарен са картом са палубе, укључујући шаљиваче).
Као одраз Афроамериканаца и снажно истраживање уметника прошлости и садашњости, Галерија визуелних уметности планира да бар један део посвети промени изложби, у покушају да прикаже безброј талената у пољу које си не може приуштити, велики део остатка музеја који треба да се утврди деценију.
"Визуелна уметност и америчко искуство" нова је отворена изложба у Националном музеју историје и културе Афроамериканаца. Временске пропуснице за улаз сада су доступне на веб локацији музеја или позивом ЕТИКС центра за корисничку подршку на (866) 297-4020. Временске пропуснице потребне су за улазак у музеј и трајат ће их још неодређено.
