Овогодишњи Дан Земље има амбициозну тему: Мобилизирајте Земљу. Два нова филмска издања - Диснеиева шимпанза и Варнер Брос'с Арцтиц 3Д - били су темпирани да искористе публицитет око Дана планете Земље, док је Арктички 3Д заузео снажан, равномеран став о климатским променама.
Филмска индустрија има дугу историју филмова са порукама о животној средини, мада су они обично повезани са другим жанровима. Рани Едисонови филмови попут Миллерове кћери (1905) супротставили су корумпираном градском стилу живота с невиним моралним срединама, нешто што би ДВ Гриффитх заузео у десетинама буколичних шортсова за Биограпх. Делом су се филмаши обрадовали својој публици, у време углавном покровитеља ниже и средње класе који су сумњали у богате. Узмимо Јавност, проклетство из 1917. године, у којој пољопривреднике упропаштава „Труст за храну“, или Коцкари за храну из исте године, у којима специјалци за храну намјерно тлаче сиромашне.
Питања заштите животне средине често су нагомилана у филмове друштвене критике, филмове који су покривали проблеме индустрије и рада, на пример. Рударство је била омиљена тема, и иако су се парцеле обично спајале у смислу штрајкова, наслови попут "љиљан" (1914) и "Црна листа" (1916) показали су негативан утицај који је индустрија имала на пејзаж.
Као што се у новом ИМАКС® 3Д филму говори о Арктику, глечери попут овог у Свалбарду у Норвешкој топе се брзим темпом. (Цопиригхт © 2012 Варнер Брос. Ентертаинмент Инц. Фото: Схаун МацГилливраи) Околина је постала централни фактор у документарним филмовима попут Наноок са севера (1922) и Трава (1925). Бивши режисер Роберт Флахерти показао је како су Инуити живјели у складу с оштрим арктичким крајоликом; потоњи, у режији Мериан Ц. Цоопер и Ернест Б. Схоедсацк-а, покривао је миграцију племена Бакхтиари кроз травњаке и забранио планине садашњег Ирака.
Сцене разарања настале услед прашине здјеле напуниле су тридесете године, а накнадна миграција Окие инспирисала је романе попут Јохна Стеинбецка "Грожђе гнева", који је Јохн Форд снимио заједно са Хенријем Фондом и Јане Дарвелл као расељеним пољопривредницима.
Утицај посуде са прашином у плуг који је разбио равнице. (Плуг који је разбио равнице) Документарни документарац Тхе Плов Тхат Броке тхе Плаинс који је финанцирао савезни савез покушао је да ријеши узроке настанка прашине. Под режијом Паре Лорентза, сниматељи Ралпх Стеинер, Паул Странд и Лео Хурвитз почели су снимати снимке у Монтани у септембру 1935. Лорентз је ангажовао Виргил Тхомпсон да напише партитуру и блиско сарађивао са композитором током уређивања и писања приповедања. Објављен од стране америчке администрације за пресељење 28. маја 1936. године, филм је играо у 3000 комерцијалних позоришта, пре него што је уживао у дугом животу на војскама, недељним школама и биоскопским клубовима.
Лорентз је пратио Тхе Плов витх Тхе Ривер, још амбициознији филм који је започео 1936. године као истраживање реке Миссиссиппи. Јаке поплаве у јануару 1937. године промениле су фокус филма, који је завршио свађујући се за одобравање брана и пројеката електрификације Долине Теннессее Валлеи. С још једним партитуром Виргила Тхомпсона, Ривер је финансирала Управа за безбедност фарме, а театрално га је издао Парамоунт. Награђен је за најбољи документарац на Међународном филмском фестивалу 1937. у Венецији, победивши на Олимпијади Лени Риефенстахл.
Поплава у реку (Публиц Домаин) Многи филмски творци под насловима Лорентз наставили су значајну каријеру у документарцима. Виллард Ван Дике радио је, на пример, на филмовима Тхе Цити (1939) и Валлеи Товн (1940), на два филма која су се бавила околишем. Снага и земља (1940, режија Јорис Ивенс) наставили су аргументе изнете у филму Тхе Ривер . Политички провокативни Фронтиер Филмс објавио је Пеопле оф тхе Цумберланд (1937), у којем је Елиа Казан у свом режијском дебију истражио изоловану заједницу за ископавање угља. (Касније у каријери, Казан се вратио у то подручје и направио Дивљу реку, својеврсни одбојник за Тхе Ривер .)
Други светски рат промијенио је фокус документарних филмова из опрезног у споредни. У продукцији Валта Диснеиа, Зрно које је изградило хемисферу (1943) и Воде - пријатељ или непријатељ (1944.), околина је посматрала као нешто што се може усмеравати на ратне напоре. Након рата, Диснеи се упустио у серију Авантура из стварног живота, документарце о природи попут Живог пустиња (1953) и Ванисхинг Праирие (1954), обојица добитника Осцара. Диснеијеви цртани филмови попут Јохннија Апплесеед-а (1955) и Паул-а Буниан-а (1958) имали су имплицитне еколошке поруке.
На основу књиге Рацхел Царсон, Тхе Сеа Ароунд Ус (1953) добила је Осцара за најбољи документарац. Царсон-у, за чију је каснију књигу Силент Спринг (1962) заслужан да јавност проблематику пестицида скрене пажња, филм се није допао и неће дозволити снимање било којег другог његовог дела. "Тихи свет" (1956), који су режирали Лоуис Малле и Јацкуес Цоустеау, такође је освојио Оскара. Цоустеау је постао један од главних говорника о воденом окружењу и стваралачка снага која стоји иза читаве библиотеке оцеанографских филмова.
Али најзначајнији еколошки филмови тог периода нађени су на телевизији. Приче попут „Популацијске експлозије“ из 1959. године, „Жетве срамоте“ из 1960. и глади из 1968. „Глад у Америци“ (све за извештаје ЦБС-а ) бавиле су се питањима животне средине која су у то време играна у већини филмова игнорисана.
Није да филмаши нису желели да покривају околину. Проблем и тада и сада је био у проналажењу финансирања пројеката и власника позоришта који би приказали филмове. Формиран 1969. године, Аппалсхоп, непрофитни уметнички и образовни центар у Вхитесбургу у Кентуцкију, бавио се тим питањима финансирањем и дистрибуцијом филмова, видео записа, књига, снимака и радио емисија. Редитељка Мими Пицкеринг придружила се Аппалсхопу 1971. године, четири године пре него што је пустила Буффало Цреек Флоод: Ан Ацт оф Ман, који је документовао пропад бране у којој је погинуло 125, рањено 1100 и уништено 700 домова. Годину дана касније, Барбара Коппле освојила је Осцара за округ Харлан у САД
Осим повременог наслова попут Осцаром Ан Инцонвениент Трутх (2006), телевизија је и данас најбоља опклада за проналажење еколошких филмова. Играни филмови, с друге стране, имају тенденцију да повезују еколошку тематику са већим причама. Кинески синдром (1979) више је политички трилер него еколошки, иако су његове лекције избирљиве. Силент Руннинг (1972) и ВАЛЛ-Е (2008) коментаришу околину, али имају и друге приче за испричати. Дан након сутра (2004) своја питања претвара у авантуристичку причу.
Сеоска улица у којој је била моја долина (Греен Вас Ми Валлеи) За мене је један од најмоћнијих еколошких филмова које је Холливоод икад објавио био филм " Како је зелена била моја долина" (1941), филм који је славно победио " Грађанина Кејна" за најбољег Оскара за слике. Заснована на аутобиографском роману Рицхарда Ллевеллина, прича је наизглед осликала пад породице Морган, поносних рудара угља у малом велшком селу. Али заправо се ради о уништавању пејзажа и начина живота из разлога које његови ликови никада не схватају у потпуности.
Нема одговора у „ Како је зелена била моја долина“ . Рад је смртоносан, менаџмент и синдикати корумпирани. Религије се међусобно свађају, власти су немоћне, породице се распадају. Доље лук филма, од његових сунчаних видик до натопљених мина, од живота до смрти, подмлађен је попут било којег у америчком филму.
