Једног дана, крајем осамдесетих, бескућник са црвеном капом прошетао је парком у Њујорку, гурајући чудан предмет на котачима. Ствар је изгледала као криж између колица за куповину и ракетног брода, с луком од наранчасто-наранџасте тканине на врху надвезаним. Човек је застао да покупи одбачену лименку пива и добацио је у корпу.
Камера га је пратила и окупљала се мала гужва док је човек паркирао возило и почео да демонстрира своје функције. Привукао је један крај, а предмет се проширио до три пута више од првобитне дужине. Повукао се на друго место, а сједало које се увлачи искочило. "То је попут мобилне кућице", рекао је. Колица је имала простор за одлагање личних ствари, умиваоник који се удвостручио као подршка за столом, канту за смеће и конзерве, и испод њеног наранџастог крова, довољно простора за спавање очајног бескућника.
Креатор колица, Крзисзтоф Водицзко, тог дана није био пред камером. Он је уметник рођен у Пољској, који је крајем 1980-их почео да прави неколико ових кућа на точковима, које је назвао Возила бескућника. Једно од њих, возило за бескућнике, варијанта 5, од 1988-1989, сада се налази у колекцијама Смитхсониановог музеја Хирсххорн и Вртне скулптуре.
Водицзко, који је започео каријеру индустријског дизајнера, проводио је сате савјетујући се са бескућницима који су сакупљали боце и лименке за живот, питајући о њиховим потребама и тражећи повратне информације о дизајну. Представљајући идеју хитног смештаја и елегантну и узнемирујућу, надао се подизању свести о бескућницима и њиховој бризи. Возила за бескућнике помогла су покретању поновног интересовања за уметнички друштвени активизам, интересовање које се данас може видети у облицима који варирају од развојних пројеката Рицк Лове-а до Твиттер-а Иоко Оно на Твиттеру. „Питање је“, рекао је Водицзко у недавном интервјуу, „Шта ми као уметници можемо да учинимо корисним у свом раду?“
Рођен 1943. у Варшави, Водицзко је живео у комунистичкој Пољској до пресељења у Канаду 1970-их, а касније у САД Доласком у Нев Иорк 1980-их, уметника је шокирала "катастрофална ситуација": десетине хиљада људи који живе без домова у том богатом граду. Сакупљачи лименки и боца су се истицали, гурајући колица где год су отишли. Иако их је јавност одбацила „као и свака друга бескућница, без лица, која наизглед користе украдену опрему за потрошаче“, каже, видео их је као радне људе који раде тешке послове који су користили граду, дању и ноћу, за врло мало новца у повратак. У возилима за бескућнике покушао је да "створи легитимно возило за прикупљање боца и лименки, тако да ће ти људи бити препознати као легитимни чланови градске заједнице."
Чини се да је возило за бескућнике изузетно функционално, готово шармантно у начину на који стисне толико корисних функција у један уредан, ваљани пакет. Уметници су заувек створили функционалне објекте, обично за најбогатији слој друштва, било да су то били древни кинески сагоревачи тамјана или бујна Арт Децо врата. Неки уметници су, на пример, у Баухаусу 1920-их, дизајнирали масовно произведену робу за ширу јавност. Али то је нешто ново, каже Степхане Акуин, главни кустос Хирсххорна, за уметника како би створио лепо функционално средство за најсиромашније од сиромашних. „Дизајниран је за употребу оних којима је то најпотребније“, каже он.
Међутим, гледали смо на други начин, возило за бескућнике уопће није функционално. Или као прави дом или као дугорочно решење недостатка приступачног становања, апсурдно је, чак и ужасно, неадекватно. Водицзко каже да није имао намеру да се возила масовно производе, а није поклонио ни неколико направљених (делом и зато што се плашио да ће бити толико пожељно да се људи повреде због њих).
Уместо тога, возило за бескућнике може се схватити као критика економске неједнакости. Међу мјестима на којима је једно од умјетничких дјела фотографирано било је испред Трумповог торња. Акуин види апсурдност возила као Водицзкову метафору за "апсурдност ... екстремно капиталистичког друштва касних осамдесетих: свладавање економије Реаганових година, успон Трумповог торња, драматичан пораст бескућништва у Нев Иорку Чак и уз све погодности куће, Возило за бескућнике доста личи на ракету. Једна од његових намјењених функција била је као оружје социјалног поремећаја.
Возило за бескућнике у Њујорку од Крзисзтоф Водицзко, 1988-1989 (Хирсххорн © Крзисзтоф Водицзко; Љубазност Галерие Лелонг & Цо., Њујорк) Они то можда нису знали, али људи у парку који гледају у то такође су били део уметничких дела. Водицзко каже да су се возила бавила двема различитим ванредним ситуацијама: потребом да се постојање бескућника учини мање грубим и једнако хитном потребом да се овој углавном занемареној групи људи пружи прилика да буду саслушани, како би „говорили о свом животу бескућницима људи. “У том смислу, каже он, извођачи конзерви и боца који су радили с њим показали су се као извођачи. Док су се кретали његовим чудним возилима по граду, привлачили су питања пролазника, што је понекад доводило до пријатељских разговора бескућника са њиховим комшијама или, понекад, до огорчења („Не можемо имати 100.000 оваквих возила!“). Било како било, дискусија је била део поента. Водицзко каже, „с једне стране, хитна помоћ; с друге стране, ситуација за размишљање. "
Гледајући на то као на део историје уметности, Акуин каже да је возило за бескућнике „подигло свест у свету уметности о социјалним питањима“ и о начинима на који уметници могу да примене своју креативност у решавању друштвених проблема.
Ако је Водицзков друштвени активизам био необичан међу уметницима 1980-их, у деценијама се од тада пробудио у многим деловима света уметности. Нато Тхомпсон, уметнички директор културне организације Пхиладелпхиа Цонтемпорари и аутор филма Сееинг Повер: Арт анд Ацтивисм у двадесетпрвом веку, приметио је значајан пораст у ономе што назива „друштвено ангажована уметност“ у последњој деценији или тако даље, „ уметници заинтересовани да употребе своје вештине да би побољшали своје заједнице. “Додаје:„ Чак је и разговор о заједници као делу уметности изузетно порастао. То нису само уметници, већ постоји више институција које то подржавају и више фондација. "
Водицзков рад и даље даје маргинализованим људима - од имиграната до злостављаних жена до војних ветерана - платформу за јавно говорење, често у великим аудио и видео пројекцијама. (Ева Харабасз) Активизам је утицао на низ уметности насталих још од доба бескућничких возила. Акуин њихов хумор и апсурдизам доживљава као старије браће „језиво сатиричног“ дела попут Иес Мен’с Сурвивабалл из раних 2000-их, одела налик блоб-у која би требало да заштити власника од климатских промена. Својим радом Водицзко и даље даје маргинализованим људима - од имиграната до злостављаних жена до војних ветерана - платформу за јавно говорење, често у великим аудио и видео пројекцијама. (Његова музеја Хирсххорн Мусеум из 1988. године , Васхингтон, ДЦ, недавно је поново отворена у музеју.) У међувремену, како Тхомпсон истиче, други уметници се баве проблемима бескућништва и приступачног смештаја, попут Мицхаела Раковитза са параСИТЕ-ом, серијом гумењака. пластична склоништа или Рицк Лове и Пројецт Ров Хоусес, пројекат умјетничке обнове умјетника у Хоустону.
Данска група уметника Суперфлек фокусирала се на функционалну уметност која се бави друштвеним проблемима, од низа пројеката биогорива деведесетих година до недавног рада на излагању и затим донирању медицинске опреме за болницу у Сирији. Марк Беаслеи, кустос медија и перформанса на Хирсххорну, каже да се група непрестано суочава са питањем „како стварате активан простор за дискусију“ - на сасвим исти начин на који се Водицзко надао да ће изазвати ту дискусију у јавном парку.
Тридесет година након возила за бескућнике, Интернет и друштвени медији постали су природна места за јавну расправу. „Уметници су веома вешти и врло промискуитетни у новим медијима“, каже Беаслеи, као „још једну платформу за дискусију или распршивање идеја“.
Уметник из 18. века могао је да користи историјско сликање да би коментарисао догађаје, каже он, али „уместо 10 људи окупљених око слике“, уметник на друштвеним медијима може у неколико секунди достићи милионе. „Уметници се у то баве на исти начин на који се у њега бави било који корпоративни бренд.“ Беаслеи каже да је, на пример, већина дела Иоко Оно-а заснована на тексту, што је природна погодност за друштвене медије. Афоризми Јенни Холзер, каже он, су облик разговора, било да су пројектовани на страну зграде или објављени на Твиттеру.
Расправа се наставља. Тхомпсон каже да није видио драматичну промјену у раду умјетника од избора Доналда Трумпа за предсједника, али може доћи. „Уметности треба неко време да се поново калибришу“, каже он. „Прелазак на суочавање са новом политичком атмосфером за коју мислим да се још није догодио.“ У овом тренутку, каже, „немамо велики протестни покрет који се одвија серијски“, са редовно поновљеним протестима попут оних у околини Вијетнамски рат, АИДС или грађанска права, који су често галванизирали политичку уметност у прошлости.
За сада, Водицзкова возила за бескућнике говоре нам нешто о томе шта уметност може да постигне, а шта не може. Иновативна као што су била, возила нису довољно променила мишљење јавности да би куће на точковима заменила стварним кућиштима за оне којима је потребна. Више од пола милиона људи било је бескућник у Америци у једној ноћи прошле године. И тако возило за бескућнике, варијанта 5, служи да нас подсети, каже Акуин, "да решења још увек морају да се нађу."
Возило за бескућнике, варијанта 5 , разгледана је у музеју и врту скулптура у Хирсххорну, у оквиру изложбе „Потпуно ново: Уметност и роба 1980-их“ до 13. маја.
