Диригент Артуро Тосцанини назвао ју је талентом једном од стотину година, а ипак музичке школе у њеном родном граду Филаделфији не би је забављале као студентицу, а истинску славу није нашла док није оставила Јим Цров Америца иза себе и отишла у Европу.
Чак и на врхунцу своје славе, афроамеричка певачица контралта Маријана Андерсон сусрела се са баријерама подигнутим искључиво због боје њене коже. Па ипак, наставила је да води своју љубав, уз подршку своје цркве и заједнице, покретање славе обожавајућом европском публиком и њено одбијање да се приклони америчкој сегрегационистичкој политици.
Изложба у Смитхсониановој националној галерији портрета прати путању Андерсоновог живота, од младог генија до звезде европске концертне дворане до пионира грађанских права до културне иконе.
Али, каже кустос Леслие Урена, Андерсон се „увек суочио с овом етикетом - шта значи бити иконичан симбол.“ Кроз фотографије, слике и меморабилије, „Један живот: Маријана Андерсон“ покушава да покаже ту напетост - изузетно приватну и понизни Андерсон насупрот светском феномену.
Ако је данас уопште познато, Андерсона многи могу запамтити као лик у Покрету за грађанска права. На свом врхунцу, међутим, она је "била данашња Беионце", каже Урена.
Убрзо ће се Андерсон поново наћи у центру пажње и опет је познатији - она је тема документарца филмаша из филма из Филаделфије који ће снимити рунде ове јесени, а 2016. године, америчко Министарство финансија објавило је да ће јој историјски наступити на Линцолн Мемориал 1939. године појавиће се на полеђини рачуна од 5 УСД који почиње негде 2020-их.
Билл Ницолетти рекао је да је направио једном у сто година: Живот и наслијеђе Мариан Андерсон да прикаже њен неуморни дух. Сви Филаделфијани упознати су са франшизом о Роцки филму и њеном бајковитом причом о успону родног боксера из пепела, изнова и изнова. Али, каже Ницолетти, Андерсон је "права стјеновита прича."
"Она је наставила да се срушивала изнова и изнова и само је истрајала", каже он.
Андерсон (горе као дете, 1898.) своје формативне године провела је у јужној Филаделфији, у заједници која би неговала њену почетничку уметност. (Кислак центар за посебне збирке, ретке књиге и рукописе, Библиотеке Универзитета Пенсилваније) Андерсон, рођена 1897. године, своје формативне године провела је у јужној четврти Филаделфије, у близини средишта црног интелектуалног и културног живота - заједнице која би на крају помогла младом уметнику који напредује. Почела је да пева у збору Баптистичке цркве у 6. години - охрабрила га је тетка која је приметила њен таленат. Почевши од те њежне доби, Андерсон је одржао представе које су инспирисале и импресионирале. У року од неколико година била је чланица Народног хора, узимајући соло и зарађивала новац. Приход - чак 5 долара за емисију - био је посебно важан након што је њен отац, продавач леда и угља на Реадинг Маркету, умро након повреде док је био на послу.
Са 12 година Андерсон је постао породични хранитељ породице. Али она није могла ићи у средњу школу без финансијске подршке своје цркве. Након дипломирања, Андерсон је покушао да се пријави на Музичку академију у Филаделфији, али речено му је да "не узимамо обојене људе", каже Урена.
На крају је била повезана са Гиусеппеом Богхеттијем, учитељем опере из Филаделфије, који се није бојао узети афроамеричког студента под своје крило.
1925. - када је Андерсон имао 28 година - Богхетти ју је охрабрио да се пријави на такмичење у Њујоршкој филхармонији. Суочавајући се са 300 других амбициозних певача, Андерсон је победио и добио солистички наступ на стадиону Левисохн, пред 7.500 људи. Било је трансформационо, каже Урена. Отисак Андерсона из Кубеи-Рембрандт студија из те године приказује елегантно позирала у делимичном профилу, носећи модерну хаљину од платна и смешкајући се за камеру. Али, као и многи други афроамерички уметници у то време, Андерсон је осећала да се не заслужује. Отишла је у Европу и започела у Лондону, дебитовала је у дворани Вигморе 1928. године.
Иако се Андерсон вратила у државе и извела неке те године, успела је да освоји штипендију из фонда Јулиус Росенвалд, основаног од богатог чикашког филантропа који је милионима дао афроамеричке школе и школске сврхе. Новац је помогао да се плати пресељење у Берлин 1930. године и дубље проучавање немачке музике и гласине.
Убрзо је „Маријанска манија“ избила широм Европе, а посебно у Скандинавији. Солистирала је за шведског краља Густава и данског краља Цхристиана, додајући гориво све већој ватри жеље за њеним представама, које су обухватиле све, од немачке лиедер, до италијанске опере, до руских народних песама, до традиционалних афроамеричких духовника.
Студио у Копенхагену користио је Андерсоново лице - снимљено камером која је могла снимити 48 фотографија на један негативан - као маркетиншко возило, лијепећи више слика на предњој и задњој страни једне од својих рекламних брошура.
Тридесетих година прошлог века, успон нацизма почео је бацати сенку на Андерсонове резервације, али не пре него што је она наступала на Салзбуршком фестивалу 1935. у Аустрији.
Андерсон се упутила натраг у САД, а њена слава сада јој је претходила. Председник Франклин Делано Роосевелт и његова супруга Елеанор позвали су је да наступи у Белој кући 1936. године, чиме је постала прва Афроамериканка која је то учинила.
Упркос свом глобалном признању, била је приморана да вози у одвојеним вагонима и наступа за публику само белцима. У једном тренутку је у уговор ставила клаузулу да ће свирати само на интегрисаним просторима, али чак и тада, на концерту у Миамију, локална полиција је била јако присутна, каже Урена.
1937. године ниједан хотел у Принцетону није смештен у њу након наступа на универзитету. Алберт Ајнштајн - који ће за живота постати пријатељ - позвао ју је да остане, што је била прва од многих прилика да Андерсон преноћи са физичаром и његовом супругом.
Стојећи пред многим микрофонима, Мариан Андерсон (горе: Роберт С. Сцурлоцк, 1939., детаљ) певала је са степеница Линцолн Мемориал-а пред 75.000 људи. (Сцурлоцк Студио Рецордс, Архивски центар, НМАХ) У међувремену, Универзитет Ховард у Васхингтону, ДЦ, надао се да ће угостити концертну серију која ће представљати Андерсона и тражио је место довољно велико да прими њене обожаваоце. Универзитет се окренуо уставу, у власништву кћери америчке револуције. ДАР је, међутим, имао строгу политику против дозвољавања црних извођача и одбио је Ховарда, па је покренуо националну ватру. Андерсон није рекао ништа, чак ни кад су га новинари више пута позивали на коментар.
Елеанор Роосевелт, чланица ДАР-а, поднела је оставку у знак протеста и формирала одбор за проналазак новог места. Кроз супругову администрацију нашла је позорницу за Андерсон која није могла бити симболичнија - кораци Линцолновог меморијала. На ускршњу недељу, 9. априла 1939., Кад ју је министар унутрашњих послова Харолд Ицкес представио, интонирао је: "Гениј не црта линије у боји."
Андерсон, тада 42, представио је филм "Моја земља Тис од Тебе (Америка)", шаљући трнце око 75.000 - црно-белих - чланова публике који су испунили травната пространства у Националном тржном центру. Фотограф Роберт Сцурлоцк ухватио је Андерсона, затворених очију концентрисаних, који су стајали пред пола туцета или више микрофона, умотани у мински капут пуну дужину. У другом погледу, Артхур Еллис из даљине показује камеру према Андерсону; под углом се чини да Абрахам Линцолн лупи преко левог рамена.
Урена каже да је 25-минутни концерт често један од најважнијих тренутака Покрета за грађанска права.
Касније исте године, Национално удружење за унапређење обојених људи (НААЦП) позвало је Андерсона на годишњу конвенцију у Рицхмонду, Вирџинија, да прихвати његову највећу част - медаљу Спингарн. Елеанор Роосевелт била је ту да исцрпи медаљу око Андерсоновог врата - тренутак који је снимио непознати фотограф због којег је изгледало као да су две високе, омражене жене огледало.
Иако је на њу гледала као узор, „била је потцењена активисткиња“, каже Ницолетти.
Урена каже да је Андерсон желела да фокус буде на музици, а не на њеној политици. Ипак је наставила с разбијањем баријера.
До средине 40-их, Андерсон је наступао у дворанама широм света - укључујући Француску, Енглеску, Швајцарску, скандинавске земље, Кубу, Бразил, Венецуелу, Колумбију, Ел Салвадор и Русију. У једном тренутку имала је 60 представа у седам месеци. Путовала је око 20.000 до 30.000 миља годишње.
Умјетник Виллиам Х. Јохнсон приказао је Андерсоново успон (горе: око 1945.) усред разних застава и фасада на којима је обиљежила свој знак. (СААМ, поклон Фондације Хармон) Њени подвиги на глобусу обележени су у народној слици 1945. са Андерсоновим асцендентом у центру, њеним пијанистом преко левог рамена, разним заставама и фасадама које су представљале места на којима је обележила, расути око ње. Слика је Вилијам Х. Џонсон, црни амерички уметник који је такође отишао у Европу да би максимално искористио своје уметничке дарове, без предрасуда.
Крајем четрдесетих година прошлог века вратила се на стадион Левисохн у Њујорку, овог пута са славним пијанистом Леонардом Бернстеином да наступа пред 20.000 људи. Ирвинг Пенн из Вогуеа фотографирао је Андерсона 1948. године - у пуној, црној, чипкастој хаљини попут диве - њен статус је ескалирао све више.
Андерсон је постао први црни солиста у Метрополитанској опери 1955. године, свирајући Улрицу у Вердијевој опери Ун бало на масцхери . Портрет њеног лика Ричарда Аведона приказује снажну, сензуалну жену, затворених очију, усана стиснутих у песму, а коса слободно цури.
На стадиону Левисохн у Нев Иорку, Андерсон (изнад Рутх Оркин, 1947, детаљ) наступио је са Леонардом Бернстеином. (НПГ, © Рутх Оркин) Наставила је да пева на инаугурацији два председника - Двигхт Д. Еисенховер и Јохн Ф. Кеннеди, млађа, прва црначка жена која је то урадила - и проглашена је за амбасадора добре воље за Стате Департмент и делегата Уједињене нације.
Андерсон је тихо подржавао многе разлоге за грађанска права, а такође је отпевао на Маршу 1963. у Васхингтону - где је Мартин Лутхер Кинг, Јр. Одржао говор „Ја имам сан“.
Али Андерсон се такође трудио да га се сматра људским бићем.
Киоск на изложби Портрет галерије садржи исјечак из кратког промотивног видеа који је осмишљен тако да покаже гледаоцима да је Андерсон био попут свих осталих.
Снимљено је у њеној кући, Маријана Фарми, у Данбери, Конектикат. Филм заправо открива ренесансну жену. Негује врт и кочи се са својим псима. Поново пресвлачи столицу и поправља властиту одећу, спретно користећи шиваћу машину. Певачица, која је са собом доносила фотоапарат на свакој турнеји, приказан је како развија отиске у својој тамној соби.
До смрти 1993. године, добила је више почасних диплома и награда, укључујући председничку медаљу за слободу, Конгресну златну медаљу, признање Центра Кеннеди и награду за животно дело Грамми. Наступала је у свим већим концертним салама у Америци. А била је члан управног одбора Царнегие Халл седам деценија - чврсто је уврштавајући у пантеон америчке музике.
„Један живот: Маријана Андерсон“, кустос Леслие Урена, гледа се у Националној галерији портрета у Вашингтону, до 17. маја 2020. То се поклапа са две иницијативе широм институције које је организовао Смитхсониан, укључујући Смитхсониан Америцан Вомен'с Хистори Иницијатива „Због њене приче“ и прослава 2019. године Смитхсонианове године музике.
