Непоредиво насљеђе оловног трбуха

"Ако бисте питали десет људи на улици да ли знају ко је Леад Белли", каже Смитхсониан архивиста Јефф Плаце, "осмеро не би знало."

Вероватно је да ће они знати многе песме Леад Белли које су покупили други. Главни међу њима: "Лаку ноћ Ирене", амерички стандард направио је хит 1. године Веаверс 1950. године, годину дана након смрти блуеса који је први снимио, Худдие Ледбеттер, познатијег као Леад Белли.

Али попис садржи и "Где сте спавали синоћ", сабласну песму која је укинута Нирвановим Граммијем победила на 1. месту "Унплуггед ин Нев Иорк", који је продао 5 милиона примерака.

А између? "Роцк Исланд Лине", снимили и Лонние Донеган и Јохнни Цасх; "Кућа излазећег сунца", направила је хит животиње број 1; "Памучна поља", коју пева Одетта, али и Беацх Боис; "Галлов Поле", како су га тумачили Лед Зеппелин и "Миднигхт Специал", снимили Цреденце Цлеарватер Ревивал и мноштво других.

На листи се налази и "Блацк Бетти", многима позната као тешко упечатљива роцк песма Рама Јам-а из 1977. која је постала песма спортске арене и коју је покривао Том Јонес.

Мало је обожаватеља схватило би порекло тог хита као затворску песму у којој његов неумољиви "бам де лам" има за циљ да симулира звук секире која удара о дрво, каже Плаце, који је копродуцирао кутију са пет дискова постављени на снимке Леад Белли-а ове недеље.

Јохн и Алан Ломак, тим музиколога оца и сина који су снимали затворске песме и пронашли вођу Леад Беллија међу својим гласовима 1933. године, написали су да се „Блацк Бетти“ сама односила на бич, мада су други затвореници рекли да је сленг за њихов трансфер вагон.

Било како било, то је показатељ колико су се песме олова Белли укоријениле у културу чак и ако публика није свјесна свог поријекла.

Данас, 127 година након његовог рођења и 66 година након његове смрти, постоји покушај да се то промени.

Из ове приче

Оловни трбух: Колекција Смитхсониан Фолкваис

23. фебруара на каналу Смитхсониан Цханнел биће објављен документарни филм о двоструко затвореном певачу који је постао толико утицајан на музику, "Легенда о оловном трбуху", укључујући упечатљиве снимке у боји како пева у памучном пољу и хвалевриједне коментаре Рогера МцГуинна, Робби Криегер, Јуди Цоллинс и Ван Моррисон, који само кажу "он је геније."

Затим 24. фебруара Фолкваис објављује сет с пет дискова у књизи великог формата од 140 страница, што је прва комплетна ретроспектива каријере за блуес и фолк гигант. 25. априла, Центар за сценске уметности у Кеннедију одржат ће концерт са свим звездама, што је одјекнуло оригиналну намеру пројекта, „Води трбух у 125: Трибуте то Америцан Сонгстер“.

Сврха од 125 прекретница требало би да обележи годишњицу његовог рођења деколтеима у сеоској Луизијани. Али чак и ако верујете неком истраживању које каже да је рођен 1889. године, тај је маркер још увек прошао. "Да се ​​ствари брже догодило", каже Плаце, све би било завршено за 125., који је претходно сакупио огромну колекцију "Вооди ат 100" о Воодију Гутхриеу 2012. године. Чаролије у прикупљању материјала и права за фотографисање за опсежну књигу, а за снимање документарног филма потребно је времена.

Било је мало лакше сакупити саму музику, јер Смитхсониан стицањем издавачке куће Фолкваис има приступ пуном распону своје каријере снимања, од првих снимака 1934. до софистициранијих „Последњих сесија“ 1948. у којима је први пут је користио врпцу за намотавање што му је омогућило да сними дуго изговорене уводе у многе песме које су у неким случајевима важне историјски као и саме песме.

Леад Белли написао је на десетине песама, али много материјала који је први пут снимио стечен је тако што их је први пут чуо како пева на пољима или у затвору, где је одслужио две речи. Изашао је сваки пут, према легенди, пишући песме за гувернере тих држава, који су му, шармирани, дали слободу.

Права истина, показује Плацесово истраживање, јесте да је он икад отпустио условно за добро понашање.

Али добра прича је добра прича. А када су Ломаки у Леад Беллију пронашли дрхтав глас, али складиште песама које се враћају још у грађански рат, затвори су били тако велики део приче, то се често оглашавало у рекламирању. Понекад су од њега тражили да пева у затворским пругама како би се возио кући.

А новине нису могле да се одупру угла, „Слатки певач мочварских планова овде да се мало нађе између убистава“, поднаслов њујоршког Хералд Трибунеа из 1933. године. "Направио је сјајан маркетиншки трик, све док није добио превише", каже Плаце.

Из белешке певачеве нећакиње у кутији јасно је поручено да "није имао ружан темперамент." И Леад Белли, изнервиран што су Ломакес уметнули себе као писце у сврху објављивања ауторских права. „Био је на тачки: довољно је довољно“, каже Плаце.

Док се знало да блуес мушкарац прави песме на лицу места или пише оштре коментаре актуелних вести, такође је имао дубоко памћење свих песама које је чуо и пренео их напред.

„Наводно је оловни трбух први пут чуо„ Лаку ноћ Ирене “, коју је отпевао ујак око 1900. године, “ каже Плаце. „Али она има корена у овој мелодији краја 19. века која се зове„ Ирене Лаку ноћ “. Он је драматично променио своју верзију. Али много ових песама сеже много, много година. "

Док се млади Леад Белли годинама бавио трговином радећи са Слепим Лимуном Јефферсоном, његова интересовања су превазишла блуес у дечје песме, радне песме, музичке напјеве и каубојске песме.

И он се такође истакао својим избором инструмената - тако одабраном гитаром од 12 гуда, каже Плаце, тако да се то могло чути изнад разузданих бања у којима је често свирао. "То му је успело, јер је свирао на врло перкусиван начин, много пута је покушавао да симулира звук клавира у бачви на гитари."

Међутим, свирао је разне инструменте и могу се чути на новој колекцији како свира клавир на песми „Велика дебела жена“, а хармоника на „Јохн Хенри.“ Док је издато много музике на новом сету, неколико ствари је претходно необјављено, укључујући неколико сесија које је снимио на ВНИЦ-у у Нев Иорку, седећи у студију, трчећи кроз песме и објашњавајући их пре него што је дошао до своје неизбежне тематске песме, „Лаку ноћ Ирене“.

Једна необична песма која је раније објављена са „Последње сесије“ натерала га је да слуша и пева заједно са снимком Бессие Смитх из 1929. године „Нитко те не зна кад си доле и ван.“

"Сада је то стварно супер", каже Плаце. "Играо бих то за људе који су се снашли, музичаре, и они би рекли:" То ми је разнело ум, човече. "

Заоставштина оловног трбуха јасна је у филму, када Јохн Реинолдс, пријатељ и аутор, цитира Георгеа Харрисона који каже: „Да није било Оловни трбух, не би било ни Лонние Донеган; нема Лонние Донеган, нема Беатлеса. Стога нема оловног трбуха, нема Битлса. "

И чак и док Плаце лично приказује документарне исјечке и на мрежи, он добија реакцију каквој се надао. „Људи кажу:„ Знао сам ову музику. Нисам познавао овог момка. "