Мајами је имао својих тренутака. Осамдесетих година прошлог века то је био "Миами Вице" - сећа се Дон Јохнсонове сенке у пет сати и мајице-мајице? Деведесетих година прошлог века била је Јужна плажа, када су се стари стари Арт Децо хотели разбуктали у гламурозне дестинације, луксузни станови сакупљали су се по граду и супермодели се ваљали по плажи. Али од 2002, године прве Арт Басел Миами плаже, то је градски уметнички тренутак.
Сличан садржај
- Међународни сајмови уметности 2008
Када ће Конгресни центар у Мајамију 6. децембра отворити своја врата за годишњу четвородневну изложбу Арт Басел, цунами уметника, дилера, колекционара, критичара, кустоса и следбеника уметничког света преплавиће 262.960 квадратних метара изложбени простор да се пребаци и евентуално купи све, од импресионистичких пејзажа и кубистичких колажа до неонских скулптура и авангардне видео уметности - 220 штандова који приказују радове око 2.000 уметника из 30 земаља.
"Арт Басел Миами Беацх има једну од највећих концентрација богатства и талента на планети", хвали се директор режије Самуел Келлер. "То је експлозивна мешавина уметности, интелекта, гламура и новца." Арт март (спинофф међународног сајма који се сваке године одржава у Швајцарској) има неке од блиставих холивудских Осцара, али је постао и један од кључних догађаја календара света уметности, место где се постављају трендови, а понуде се добијају учињено и имена се стварају - чак и ако је критикован због своје бесне атмосфере и бурног комерцијализма. Нев Иорк Тимес га је назвао „Арт Цостцо за милијардере“, а концептуални уметник Јохн Балдессари, чији се радови продају на сајму, примећује: „Морате схватити да није реч о постављању уметничке изложбе, већ о продаји уметности. " Али, додаје, "Шанса је видети пуно добре уметности на једном месту, чак и ако није под оптималним условима."
„Колекционари уметности воле врсту тржног искуства које пружају сајмови уметности“, каже Валтер Робинсон, уредник Артнет магазина . "Ходате низ ходнике и постоји притисак да купите, јер колекционари знају да тамо постоје и други колекционари који се такмиче за уметничке радове истог избора и знају да имају само неколико дана, ако то желе, да направе свој потез."
Зашто Миами Беацх? „Чинило се да је то добро место за окупљање уметничких сцена Америке и Европе зими“, каже Келлер, који је такође један од оснивача сајма и директор сајма у Швајцарској. "Град је био отворен и спреман за нову међународну уметничку изложбу савременим концептом, а уметничка заједница Јужне Флориде била је спремна да је активно подржи и прихвати."
Док се највећи део акције одвија у конгресном центру, постоји десетак помоћних сајмова - Пулсе, Сцопе НАДА, Акуа и Ваве, који су се појавили усред Мајамија Базела. Помоћни сајам дизајна у Мајамију, преко заљева Бисцаине у цвету дизајна Миами, приказује излоге намештаја, осветљења, антиквитета и предмета.
Искрена Арт Базелом, уметничка сцена Мајамија ужива у брзој ескалацији. Галерије у уметничком округу Винвоод, не тако давно разореном подручју старих индустријских зграда, складишта и фабрика, отварају се лево и десно. А два највећа градска музеја најавила су амбициозне планове за ширење. Музеј уметности Миами (МАМ) гради нови простор у вредности од 220 милиона долара у центру града, а Музеј савремене уметности Северног Мајамија (МОЦА) готово ће се удвостручити. Градска уметничка мани такође није заслужна за шачицу енергетских колекционара.
Мера и Дон Рубелл су се, на пример, преселили у Мајами из Њујорка 1993. Три године касније преуредили су бившу зграду Агенције за борбу против дроге у Винвооду величине 40.000 квадратних метара у галерију за своју колекцију савремене уметности. Првих неколико година гледање је било само по договору, али 2000. године галерија је отворена за јавност по редовном распореду. Четири године касније, Рубеллс је обновио складиште, удвостручио свој изложбени простор и додао скулптуру, кафић и библиотеку. Винвоод се сада може похвалити са око 70 галерија и уметничких простора. "Некада смо били једини", каже Мера Рубелл. "Сада дијелимо карте."
Оснивање колекције Маргулиес у Складишту 1999. године од стране тајкуна некретнина и покровитеља уметности Мартина Маргулиеса (чија приватна колекција обухвата Ротхкос, Де Коонингс и Мирос) било је још један фактор трансформације Винвоода. Магацин од 45 000 квадратних метара специјализован је за видео и инсталацијску уметност и фотографију. У нормалној недељи излошци би могли привући 200 људи, али током прошлогодишњег Арт Басел Миамија око 7.000 је дошло да види такве врхунце као зачињене биоморфне скулптуре бразилског уметника Ернеста Нетоа, скулптуру тканине у купатилу корејског уметника До- Фотографије Хохех и Воркс Прогресс Програма Валкер Еванс. У октобру је Магацин отворио изложбу скулптура из Маргулијеве приватне колекције уметника као што су Исаму Ногуцхи, Рицхард Серра и покојни Сол ЛеВитт.
Током Арт Базела, колекционари Роса и Царлос де ла Цруз по договору отварају своју риву на обали Кеј Бискејна. Дом је погодна поставка за њихову колекцију савремене уметности, која укључује дела покојног кубанског концептуалног уметника Фелика Гонзалез-Торреса и мексичког пост-минималистичког Габријела Орозка. За прошлогодишњу инсталацију током Арт Басел Миамија, пар је представио дела уметника инсталације за мешовите медије Цхристиана Холстада, немачког уметника Сигмара Полкеа и сликара Петера Доиг-а. Њихови планови за овогодишњи сајам укључују собу посвећену сликама младе њујоршке уметничке звезде Дана Сцхутза.
На положајима, сателитском месту, уметност се приказује у контејнерима за отпрему на плажи. (Мессе Сцхвеиз) 2001. године Роса де ла Цруз и програмер и колекционар Цраиг Робинс основали су Мооре Спаце, непрофитно изложбено место у дизајнерском округу које редовно приказује савремене уметничке ревије. Сада де ла Цруз има још један пројекат у раду - уметнички простор од 28 000 квадратних метара у округу Дизајн, у коме ће бити смештена њена стална колекција тако да ће она бити лакше доступна јавности.
Сваке године за Арт Басел, Деннис и Дебра Сцхолл, чија колекција укључује савремену уметност и фотографију - од привлачних степеништа украшених тракама живописне траке уметника Џима Ламбија до концептуалних радова фотографа и уметника инсталације Олафура Елиассона - питајте кустоса да организује избор радова у њиховој кући у близини. Такође имају галерију коју називају бокс светске класе, у бившој боксерској теретани у Винвоод-у, где приказују велику инсталацијску уметност попут холандског видео уметника Аерноут Мик-а.
Музеј Волфсониан, који заузима реновирану некадашњу складиште 1920-их, међу ресторанима и хотелима на Јужној плажи, садржи око 100 000 објеката индустријског дизајна, графике, слике и скулптуре из 1885. до 1945. године - све које је прикупио његов оснивач, Мицки Волфсон, наследник Вометцо биоскоп и забавни парк богатство. На другом спрату је чак и предворје железничке станице из 1930. године које је Волфсон пронашао у Милану. "Наша мисија је да дизајн посматрамо као културног агента", каже кустосица Маријана Ламонака. "Да бисмо погледали утицај, и очит и суптилнији, који овај дизајн има на наш свакодневни живот - било у архитектури, свакодневним предметима или оглашавању." 1997. године Волфсон је поклонио целу своју колекцију и зграду у којој је смештена Међународном универзитету Флорида.
МОЦА Северног Мајамија ускоро ће добити додатак у износу од 18 милиона долара, који је дизајнирао његов оригинални архитекта, Цхарлес Гватхмеи. За Миами Басел, музеј ове године поставља прву свеобухватну изложбу у САД-у дела уметника из Јоргеа Пардеа из Лос Анђелеса. "Умјетничка сцена у Миамију заиста постиже напредак и сазријевање", каже директорка МОЦА-е Бонние Цлеарватер. "Градске институције почињу да достижу критичну масу која ће пружати исту врсту узбуђења Арт Басел Миами Беацха током целе године."
МАМ, која је започела оснивање сталне колекције пре само десет година, ствара највише звука. Основан 1996. године, музеј тренутно заузима незамисливу зграду штукатуре у улици Флаглер у центру Мајамија. Уђите у Теренцеа Рилеија, бившег кустоса архитектуре и дизајна у Музеју модерне уметности Нев Иорка (МоМА). Рилеи, који је био један од кључних људи који су укључени у обнову МоМА-е у износу од 858 милиона долара, завршену 2004. године, постављен је за директора МАМ-а 2006. године и сада је задужен за надгледање стварања његовог новог музеја. Дизајнирана од стране швајцарске фирме Херзог & де Меурон (архитекти одговорни за Тате Модерн у Лондону, проширени Валкер Арт Центер у Миннеаполису и нови музеј Сан Францисца у Сан Францисцу), зграда површине 125.000 квадратних метара заузеће четворни југ у центру града локација са погледом на залив. "Не желим да градим иконични музеј", каже Рајли. "Желим да направим сјајан музеј. Желим да то урадим на старомодан начин, а ако из свих правих разлога постане икона, то је сјајно." Рилеи ове године планира представити моделе нове зграде током Арт Басел Миами-ја.
Прошлог децембра, МАМ и колекционарка Елла Фонтаналс-Циснерос, која је 2003. основала Миами Арт Централ (МАЦ) - иновативни изложбени простор савремене уметности у Цорал Габлес-у, најавили су спајање МАМ-а и МАЦ-а. "Овом граду је заиста потребан сјајан музеј сидришта", каже Фонтаналс-Циснерос. "Мајами расте веома брзо, али још увек недостаје тај велики део слике." Остали нови простори су на хоризонту. Програмер и колекционар некретнина, Цраиг Робинс, недавно је преселио своју компанију Дацра у зграду у Десигн Дистрицт-у која има довољно простора за приказивање своје уметности. "До тренутка када се отвори Миами Арт Басел, " каже он, "овде ће се појавити још три нове зграде. Гибсон Гуитарс отворио је студио величине 10.000 квадратних метара, где се музичари могу дружити и где ће бити мали рецитали. пуно је ствари које се комбинују у овом кварту, што ће трансформисати начин на који размишљамо о дизајну. "
Колекционарка Мера Рубелл, нема питања, "да се уметничка сцена у граду развија. Прошлог марта, Међународни савет МоМА-е је овамо довео 80 заштитника музеја на обилазак Мајамија и свих збирки. Да ли би се то догодило пре десет година? Вероватно не."
За Рубел су најбољи доказ промене сама уметност и уметници који је стварају. „Оно што нас узбуђује је да ће за овај Арт Басел наша колекција садржавати изложбу радова домаћег уметника - сликара Хернана Баса, “ каже она. "Што се мене тиче, уметник је прави плод дрвета. А чињеница да можемо поставити такав експонат доказује да већ имамо лепо зрело воће и да је све дошло у пуном циклусу."
Бесплатна новинарка Пхоебе Хобан пише о култури и уметности за Нев Иорк Тимес, АртНевс и друге публикације.
