Постаје јасно да нагон за пламен и спектакл из 1980-их ствара културни повратак. Фебруарска Њујоршка недеља моде владала је, на пример, јастучићима за раме, ламе гамаше и отисцима животиња, а Спиелбергов врхунски авантуристички хит Реади Плаиер Оне је напуњен са ретро референцама на Повратак у будућност, Кинг Конг и Парк Јурја .
Сличан садржај
- Купујете ли што продају ови умјетници?
Ретро тренд се такође увукао у занат неких модерних уметника, који користе ову естетику већу од живота да би се снашли у критикама и евокацијама познатог комерцијализма ере. Многи у данашњој уметничкој заједници позивају се на комерцијалистичка уметничка дела из 1980-их, попут скупог снижења баналне робе широке потрошње Јеффа Коонса, фотографије Барбаре Кругер на коме је објављено „Купујем зато јесам“, и игра Кен Лума на рекламирању и брендирању кроз његово стварање „пароле За људске субјекте његових портрета.
Ово тематско поновно оживљавање у свету уметности сада је јавно изложено у југозападном Васхингтону, као део Бранд Нев СВ-а, најновијег пројекта у музејској иницијативи „Хирсххорн у граду“. Пројект је настао као данашња изложба музејске сталне изложбе Бранд Нев: Арт анд Цоммодити из 1980-их, у којој су били уметници попут Коонса, Кругера и Лума чији су радови из 1980-их свирали на теме брендирања и потрошачке културе.
Као признање за нове иновативне сарадње које обилују у уметничкој заједници Вашингтона, Хирсххорн је одабрао три локална уметника - Но Кингс Цоллецтиве, НоМуНоМу и СУПЕРВАКСКС - да би створили плакате инспирисане 1980-им за јавно излагање у оближњем градском кварту југозападне обале. Изложба плаката у јавном домену музеја намијењена је томе да се врати на субверзивну, демократизовану умјетничку сцену деценије. Улична уметност и графити, на пример, постали су изузетно популарни 1980-их, посебно међу уметницима из Њујорка који су желели да уметнине постану доступне изван зидова музеја. Уметничка форма последњих година донела је велики повратак, а енигматични уметници попут Банксија достигли су међународну репутацију због својих политичких и субверзивних фрески.
Постер Но Кингс Цоллецтиве. (Хирсххорн музеј) 
Постер од НоМуНоМу. (Хирсххорн музеј) 
Постер СУПЕРВАКСКС. (Хирсххорн музеј) Демократска, доступна природа јавне платформе Бранд Нев СВ огледа се у самом доприносу пројекта. Но Кингс Цоллецтиве, за један, је колаборативни студио који су основали Брандон Хилл и Петер Цханг, који сарађују са локалним уметницима да би креирали и дистрибуирали мултидисциплинарна, иновативна уметничка дела. Слично томе, НоМуНоМу је, према речима свог суоснивача Јосепха Орзала, „интерсекцијски уметнички колектив и кустоска платформа“ који ради на уклањању маргинализације из уметничке индустрије. Иако је СУПЕРВАКСКС уметник, инспирација коју црпи из јавне уметности одражава демократизацијски исход модерне уметности из музеја и на градске улице.
„Трудимо се да креирамо емисије које су мање хијерархијске“, каже Орзал у вези са мисијом НоМуНоМу-а за унапређење једнакости унутар уметничке заједнице. „Покушавамо да оснажимо уметнике да раде оно што желе и виде оно што желе - стварамо простор за то унутар уметничке сцене.“
За пешаке који се шетају око југозападног округа Вашингтона, где се плакати залепљују пшеницом по зградама подземне железнице, у подземним железницама и у подвожњацима аутопута, инсталација неприметно привлачи пажњу. Готово бујан приказ текста и боја који даје неупитно модерни спин на естетику из 1980-их.
Велика велика слова на комаду Но Кингс Цоллецтиве-а подсећају их на „гужву“, изразито модерну мантру која поприма посебно значење за амбициозне и брзе креативце плаката. Црно-бела фотографија у ретро стилу миленијума који практикују јогу седи унутар карактеристичне орхидеја-ружичасте границе.
Стилизована порука СУПЕРВАКСКС-а „Супер сам, па и ти си“ искаче у јарку магента на подједнако подебљану плаву позадину, са разноликим неонским сенкама које наглашавају слово. У стилу уметниковог потписа, „И“ у поруци је написано као ускличник, а њен лого - концентрични кругови са ускличником у средини - видљив је испод текста. Изузетно гласна игра постера на пароле и препознатљив бренд уноси узбудљив, индивидуалистички окрет на комерцијалистичке теме изложбе.
Технолоске пруге из НоМуНоМу-а привлаче поглед према суптилнијим политичким приказима дела. У средини плаката налази се барокна слика светог Себастијана прекривена иконичном ЛГБТ сликом роза троугла, а мање слике америчких застава, Роналда Регана и лобање окружују овај средишњи део. Уметниково укључивање речи „бренд“ и „ново“ супротставља се рекламним темама изложбе - креативно „маркетингу“ самог изложбе.
Брандон Хилл и Петер Цханг из колектива Но Кингс црпили су инспирацију за свој дизајн плаката из преуређења реклама и штампе представљених у раду из 1980-их који је изложен у Хирсххорн музеју. „Тражили смо тај печат пикселираних или полусатних слика који би одражавао процес штампања од средине до краја осамдесетих година прошлог века и мислили смо да се потопимо у сопствени базен слика“, објашњава Хилл. Слика коју су одлучили да користе за постер представљала је фотографију са заносног догађаја који је Но Кингс Цоллецтиве поставио прошлог лета: класу „пизза јоге“ поред једног од њихових зидних зидних фрески.
„То је дефинитивно оде према нашем времену: обожавате своје тело, а затим и једете пиззу“, каже Хилл уз смех.
Изложба се налази код пристаништа у југозападном кварту обале ДЦ-а. (Хирсххорн музеј) Изливање НоМуНоМу-а у боји било је намерно климање уметничким трендовима из 1980. године, који су се ослањали на технологију времена за визуелну инспирацију. „Добила сам боју са ТВ-а. Када би се телевизор испразнио, а била би само колор трака - тест система емитирања у хитним случајевима “, објашњава Орзал, који је креирао плакат НоМуНоМу за Бранд Нев СВ . „У свом истраживању схватио сам да се ради о непрекидној референци. Људи би стално гледали телевизор и систем хитних емисија као естетику. "
Орзалову ретро-визуалну референцу пратили су тематски климу политичким покретима из 1980. за које он сматра да су релевантни за данашњи дан. Посебну инспирацију је црпео из Ацт Уп, заговарачке групе касних 80-их која је вршила притисак на Реаганову администрацију да одговори на АИДС кризу. Учинковита употреба медија и оглашавања Ацт Уп-а за повећање видљивости њиховог узрока била је посебно одразна за Орзал-ов процес дизајнирања.
„То је била моја цела полазишна тачка: глумити естетику, користећи троугао и друге геј слике. Покушавао сам смислити начин да повежем оно што се тада догађало са оним што се данас догађа “, каже Орзал. Закључио је да је та веза укоријењена у ономе што он доживљава као оживљавање политичке реторике из доба Реагана. „Бавећи се Трумповом администрацијом сада, био сам некако инспирисан начином организовања и ефикасности„ Акт Уп “-а, каже он. "Било је толико улог, али начин на који су користили визуелну уметност био је генијалан за мене."
Замишљање граница између оглашавања и уметничких дела Ацт Уп било је популарна тема на уметничкој сцени 1980-их, а уметници Бранд Нев СВ демонстрирају модерни повратак који је донео овај тренд. Петер Цханг сматра да је то поновно оживљавање примерено у све већој популарности сарадње између уметника и приватних компанија на промоцији производа.
„Много уметника - посебно улични уметници - раде са различитим брендовима, сарађујући на производима и пуштајући властите производе“, каже Цханг, помињући компаније за производњу соде, одеће и одеће чије су јавне рекламне кампање допринеле овом комбинованом уметничко-потрошачком тексту. менталитет. „Током 1980-их толико се колаборација одвијало са брендовима. Тада је то било врло релевантно, а данашњим појављивањем уличне уметности, брендови су се томе вратили. Тако је моћан. "
Иако Бранд Нев СВ није укључивао комерцијалне сарадње, концепт брендирања и „бесрамна самопромоција“, по Орзаловим речима, ипак улази у дело уметника. Логотип СУПЕРВАКСКС-а појављује се не само на њеном потпуно новом СВ плакату већ и у готово свим њеним комадима у неком својству. Но Кингс Цоллецтиве, са своје стране, понавља своје уметничко дело „Хустле“ мотив „марке“ по себи - не званични заштитни знак, каже Хилл, већ само препознатљив идентификатор њиховог раисон д'етре.
Уметници се међусобно не доносе у стварању плаката, али свеједно, три дела у Бранд Нев СВ-у деле тематске сличности које доприносе целокупној кохезији пројекта. Према Но Кингс Цоллецтиве, ове органске синергије говоре о широком досегу уметничког препорода естетике осамдесетих.
„Дизајнирали смо плакат слепо - осталих постера нисмо знали све док нису били направљени“, каже Хилл. "Једном када смо погледали дизајн СУПЕРВАКСКС-а и НоМуНоМу-а, било је прилично чудно и невероватно видјети колико су сви били блиски, барем у погледу општих знакова естетике дизајна из 1980-тих."
„Ретро је тренутно у праву. Миленијуми, људи у добним годинама куповине, воле да се враћају стварима које им носе носталгију “, додаје Цханг. „Многи људи искориштавају ту носталгију да реконструишу нова искуства и нове приче засноване на свим стварима које су се десиле 1980-их.“
