Један од најуспешнијих светских позоришних менаџера цитира астрономску суму потребну да се постави Броадваи мјузикл, а затим контемплативно пуше по цеви. „Осим ако се не задржите на великим изворима финансирања - дискографским кућама, људима из филма - у ужасној сте невољи. Потребне су вам дебеле мачке, али начин на који је ове године прошла не знам колико ће их дуго бити около, "каже он." Оно што ме брине публика - синдикати су годинама безобразни, али изгубили смо између публике: изгубили смо младе људе и губимо их већ дуже време. "
Није најновија сезона на Броадваиу толико забринула овог менаџера, покојног Мака Аллентуцка, већ ону из 1967-68., Ону коју је Виллиам Голдман хроничио у својој класичној књизи Тхе Сеасон .
Аллентуцкови 40-годишњи грумбингс би се уклопио управо на данашњи Греат Вхите Ваи, где се цена за монтирање Броадваи-овог мјузикла приближава 14 милиона долара, а брендирање је краљ (прочитајте мој недавни чланак на Смитхсониан.цом-у, "Броадваи, Инц." ). Сличности - и разлике - оживљавају се у документарном филму о схов-бизнису Дори Беринстеин, „ СховБусинесс: Тхе Роад то Броадваи“, који нуди задивљујући поглед иза сезоне под завесом, који је укључивао премијере филма музике попут Вицкед, Авенуе К, Табоо и Царолине или Цханге .
"Оно што је стварно катапултирано из Голдманове књиге је процес стварања, ватромет који је укључен у стварање ове магије, а то се није променило, " каже Беринстеин. "То је заиста исти свет, само пуно броја су се промијенили и имена су се промијенила. "
Такође измењена је широко распрострањена тенденција прилагођавања главних филмова и филмова музичкој сцени додавањем двоточка и „Тхе Мусицал“ наслову дела, формула која се показала успешном са својствима као што су Тхе Лион Кинг, Тхе Продуцерс, Дирти Данцинг ( велики хит у Лондону) и легално плавуша .
„Ствари су толико скупе на Броадваиу да вам идентификација производа или брендирање даје предност у односу на вашу конкуренцију од почетка“, каже историчар Броадваиа Лавренце Маслон са Универзитета у Њујорку. Такође може помоћи у стицању врсте критичког имунитета. улазите у Диснеиеву представу, критички сте доказни. Ваша публика долази ", каже награђивана Тони-јева глумица Тониа Пинкинс. „Гледали су рекламе, погледали филм. У ствари није важно шта критичар каже. Емисије су попут роцк концерата - распродате “.
Али започињање с познатом количином не гарантује успех музике. "Прилагођавате ли нешто што се памти са неким другим по чему сте осуђени од самог почетка?", Пита Маслон. Он пружа пример Мари Поппинс, лика који је за многе нераскидиво повезан са Јулие Андревс, која је свирала тупим додуше - глумљена британска дадиља у Диснеијевој адаптацији књиге ПЛ Траверс из 1964. Сценска музичка верзија, копродукција Диснеиа и легендарног продуцента Броадваиа Цамерон Мацкинтосх, не убацује подебљано име у чувену улогу Андревс-а.
„Мислим да је фасцинантно то што жене које су играле Мари Поппинс, како у Лондону, тако и у Нев Иорку, нису ни наплаћене изнад наслова или испод наслова. Нису чак ни на плакату, нико не зна ко су и нису номиновани ни за једну награду, "каже Маслон.„ Јасно је да је фокус на Мари Поппинс поседу, а не Јулие Андревс или Асхлеи Бровн или коме другом. Ниси могао да усвојиш Марију Поппинс за сцену, рецимо, 1970. године и да ниси покушао да добијеш Салли Анн Ховес или неког са звезданим именом. "
За Беринстеина, који је такође продуцент Легалли Блонде, прилагођавање постојећег дјела није кратица. "Стварање мјузикла из филма или књиге или било ког од многих места са којих су приче адаптиране, заиста почиње од нуле", каже она. И једна ствар која остаје константна у свету Броадваиа јесте мотивација да се каже велико Прича, без обзира на њено порекло. „Ризици да наступе на Броадваи схову су толико високи да морате бити дубоко, дубоко страствени“, додаје Беринстеин. "Сви које познајем у позоришту су се много пута бавили пројектима који нису имали много комерцијалног потенцијала, али су једноставно морали да испричају причу."
