Бањо представља америчке музичке иконе: целокупни одевени сеоски бенд на старом тријему, свирач блуеграсс на пољу обасјаном сунцем. Током протеклог века, познати играчи попут Петеа и Микеа Сеегера, успоставили су инструмент као трајни комад Америцана.
Упркос бањином чврстом месту у америчком народном топу, етномузиколог Грег Ц. Адамс жели да фанови музике цене еклектични, глобални контекст из кога је израстао амерички бањо музика. Откако су проналазак инструмената поробљени Африканци на Карибима пре готово 400 година, бањо су покупиле разне културе у и изван Америке, а свака од њих је допринела различитим начинима свирања великих америчких бањоиста.
За класичног Бањоа, овог месеца на Смитхсониан Фолкваис Рецордингс, Адамс и архивиста Јефф Плаце одабрали су 30 најбољих пјесама америчких бањо свирача из протеклог пола вијека који биљеже разноликост америчких техника и стилова.
Адамс, који свира бањо скоро 20 година, недавно нам је причао о својој љубави према инструменту, његовој историји и ономе што Цлассиц Бањо значи за нову генерацију ентузијаста у бању.
Превиев Снеак: Цлассиц Бањо
Зашто правити албум америчке класике бањо?
Смитхсониан Фолкваис је дом неких од најважнијих снимака који одражавају начине на који се користи бањо, посебно у 20. веку. Приступ тим материјалима и њихово стављање на располагање од виталног је значаја за начине на које размишљамо о широј историји бањоа. До 1890-их и кретањем напријед, бањо се све више користи у музичкој индустрији. Али како да узмемо оно што се догодило у прошлом веку и упоредимо га са оним како разумемо ширу историју банђоа, која је скоро 400-годишња историја? Како размишљамо о првих 300 година те историје и прихватамо оно што можемо научити од 20. века уназад? Зато смо овај албум саставили.
Шта чини добру бањо стазу?
То је спој енергије која стоји иза перформанса, учење о контекстима извођења и затим учење ко су ти људи и зашто су значајни. На албуму, Тони Трисцхка и Билл Еванс свирају мелодију „Бањоланд“ са невероватном прецизношћу. Али такође можете да слушате „Златно звоно полке“, АЛ Цамп-а, који је у време снимања био веома старац. Он свира ову мелодију која би била повезана са крајем 19. и почетком 20. века, и тако иако можете да кажете да је он старије генерације по његовом извођењу, још увек постоји интегритет у његовој свирки, који каже: 'Да, овај човек је тачно знао шта он је радио и у своје време је био невероватан играч. ' Ради се о томе да уважавамо не само процесе кроз које људи пролазе док уче да свирају инструмент, већ и како се овај процес уклапа у ширу традицију бањоа.
Имали сте више од 300 албума које сте претражили у својој претрази. Како сте одлучили који су типови коначно направили крај?
Погледали смо неколико ствари. Ко су неки од појединаца које би требало представљати? Које су неке од специфичних техника играња које би тамо требале бити? Какав би репертоар помогао да се одрази на живахну традицију музике бањо музике? Имамо иконе као што су Пете Сеегер, Хобарт Смитх или Мике Сеегер, и фокусирамо се на технике играња које су повезане, на пример, са традицијом блуеграсс-а или са старом музиком - било да говорите о техникама ударања попут клавхаммер-а или фраилинг, као и стилови бирања са два и три прста. А ту су и људи који не убијају жице прстима, већ користе равне слике или плецтрумс.
Бенд вежба за Вестмореланд Фаир у Пенсилванији. (Фотографија љубазношћу Смитхсониан Фолкваис Рецордингс) Како су настале ове различите технике?
Различите технике се материјализују на различите начине. У 19. веку, техника удара била је повезана са комерцијализацијом бањоа преко црне лица минстрелси и књига са упутствима која су подучавале технике Афроамериканаца. Овакав начин свирања банда дели исте основе са оним што видимо у музичким круговима старог времена, тако да ако видите некога како свира клавхаммер бањо - назвали би га и да поквари бањо или баци на њега - имате фундаменталну технику која се одвија у различите начине, на различитим географским локацијама, унутар различитих заједница. Нико неће свирати бањо на потпуно исти начин.
Бањо је све заступљенији у популарној радио музици, попут песама бенда Мумфорд анд Сонс. Шта се надате да ће млада генерација ентузијаста у бању скинути са ове плоче?
Оно што слушаоци слушају људи данас се везује за традиције старе стотине година. То је део много већег континуума. Оно што чују у популарној музици, а можда и оно што ће чути на снимку попут Класичног Бањоа, инспирисаће их да погледају дубље само од звука инструмента у мултикултурним контекстима у којима бањо постоји. Надам се да ћемо моћи допријети до што шире јавности.
Каква је корист од растуће популарности Бањоа?
Осјећам се као да с најновијим таласом популарне свијести имамо јединствену прилику да заиста деконструишемо употребу бањоа током времена, излазећи из ропства, његова популарна употреба иако црно лице минстрелси, начин на који се постепено комерцијализује и шта нам доноси да га повежу у новије време са традицијама старог времена и плаве траве. Постоји шанса да водите више разговора о дубљим аспектима ове историје. Бањо више није само стереотип. То је приступ разумевању америчког искуства.
