Схирин Несхат, незнатна жена с тешким еиелинером, стајала је до зида на којем је било 45 њених фотографских портрета - лица су била прекривена натписима фарсијске поезије. Умјетница рођена у Ирану је постављала питања новинара приликом прегледа штампе на њеној самосталној изложби у Васхингтону, ДЦ, у Хирсххорн музеју и врту скулптура, само неколико блокова даље од брда Цапитол, гдје законодавци недавно расправљају о основаности историјског споразума између САД и Исламска Република Иран.
Из ове приче
Ширин Нешат: Суочавање са историјом
КупиРекла је једној жени, „нисам феминисткиња“, што је извукло невероватан смех из гомиле. Два питања касније, мушкарац је почео: "Не желим да се упуштам у целокупно питање зашто себе не сматраш феминистом, јер сам сматрао да је то дубоко феминистичка представа."
Имао је поен.
Толики део Несатове уметности бави се питањима ислама и родним питањима. У филму Фервор, на изложби у музеју "Схирин Нешат: Суочавање са историјом", чини се да жена у марамици једва подноси препирку имама због сексуалне лиценце пре него што се дигне из женског одељења и протестира из дворане у знак протеста.
Још један филм, немиран, има два одвојена екрана. На једном, мушки певач изводи пред мушком публиком стихове иранског мистичног песника Руми из 13. века, док са друге стране музичарка пева у празној дворани. Порука родне неједнакости и у жарку и у немирној неоспорна је.
Портрет Ширин Нешата (Родолфо Мартинез) Рођен у Ирану 1957, Несхат је дошао у Сједињене Државе као тинејџер да студира. Иранска револуција осудила је њену државну државу 1979. Након што је стекла диплому из сликарства и графике на Калифорнијском универзитету у Берклију, преселила се у Њујорк 1983. Почетком 1990-их вратила се у Иран у више наврата, али страхујући за своју сигурност, она се није вратила од 1996. Стога се не може задржати поглед на њене радове кроз објектив прогнаног уметника - колажи елемената који упозоравају на иранску историју, савремену иранску политику и православну религију.
Иако је дубоко критична према многим променама које је Иран претрпео, Несхат њен рад сматра носталгичним. Изричито је да су њена дела у потпуности осмишљена и да је производ велике поетичке лиценце. "Моје дело је дело фикције", каже она.
Поред својих филмских дјела, Несхат ствара одважне фотографије које приказују својства која су типично ендемична за монументалне скулптуре. Радови јасно гледају просторни однос између себе и уметности. Посетиоци обично приступају фотографијама као да сликају Цхуцк Цлосе - дивећи се реализму издалека, а затим пузећи све ближе - испод будних очију стражара - како би проучавали слојеве и апстракцију.
У протекле две деценије, Несхатово дело, попут њеног семенског фотографског серијала Жене Аллаха (1993–97), постало је толико идентификовано са питањима око родне политике унутар Исламске Републике Иран да су критичари бацили на касније радове и одбацили их као производи једног трика понија.
„Човек жели да ово дело учини нешто, буде амбициозније, да има за циљ нешто дубље“, написао је Пхилип Кенницотт из Васхингтон Пост -а о серији из 2013. године „ Наша кућа у ватри “ документарних портрета мушкараца и жена из Египта. "Али на крају је осећај као да је Несхат једноставно применио бренд Несхат на другу земљу, обрађујући своју патњу у свом уобичајеном стилу, не додајући пуно на зид тужних, болно уморних лица."
Други ствари виде другачије. „Кад год критичар каже само негативне ствари, питам се“, каже Схива Балагхи, професор иранских студија тренутно на Универзитету Бровн, који напомиње да је почетком 1990-их, Несхат био један од ретких визуелних уметника који се бавио тим питањима. Њен рад је изложен најмање два пута у Ирану - оба током председавања Мохамеда Кхатамија 1997-2005, каже Балагхи. „Умјетници из Ирана кажу ми да врло пажљиво прате њен рад [на мрежи]“, каже она. „Један уметник ми је рекао да када путници стигну из САД, они се баве питањима о Ширин. Без обзира да ли јој се свиђа умјетност или не, слиједе је. "
„За своје време, ова серија је била оригинална и важна“, додаје она, поменувши Аллахове жене . „Схирин је прва уметница са Блиског Истока и прва уметница од 2009. године која је признање добила у монографској емисији на Хирсххорну.“
Схерри Гелдин, која води Векнер-ов Центар за уметност Универзитета Охио, где је Несхат створио Фервор у резиденцији 2000. године, каже да је уметник под великим притиском овде, на Западу, као културни преводилац. „Имајући у виду да је Схирин сада најистакнутији став критичара на Западу као„ експатмистички експерт “за исламску културу, можда они не би претјерано оптерећивали овај појединачни, јединствени умјетник у очекивању да се њен рад досљедно споји са све експлозивнијим спором. аспекти тог система веровања? “каже она.
На Хирсххорну, Несхат-ова самостална изложба није само прво веће истраживање њеног рада у музеју на Источној обали, већ је и прва изложба под мандатом нове директорице музеја Мелиссе Цхиу, која је ту функцију преузела прошлог септембра, након што је надгледала нову Музеј друштва Азија у Јорк-у. Типично је изложбени дизајн музеја проучаван у суптилној сивој скали, али за изложбу Несхат неки зидови блистају гримизно.
„У нашим емисијама није било тона употребе боја; то је била нека врста нове територије за нас “, каже Мелисса Хо, која је ко-курирала емисију са Цхиу-ом. "Знали смо да желимо богату боју, али свеједно смо желели да она буде елегантна, јер је њен рад веома елегантан."
И уместо да организују дела као прогресију развоја Несата као уметника - од сликара до фотографа до видео уметника у биоскопу, Хо и Цхиу су изабрали историјску хронологију. Несхатова уметничка дела, фоторепортирање из периода и предмети приказани су у позадини свргавања тадашњег иранског премијера Мохамада Мосаддека из 1953. године, иранске револуције 1979. године, протеста "Зеленог покрета" због иранских избора 2009. и последичног Арапског пролећа.
Сложеност и контроверза око умјетникове радне површине у њеној серији Жене Аллахове, која приказује промућене жене с лицима у којима су два иранска пјесника исписана стиховима. Један се испричава према револуцији и православном исламу, а други заузима супротну перспективу - критикујући рестриктивну одећу за жене прописану револуцијом.
У делу „ Аллигианце витх Вакефулнесс“, део пушке произлази између стопала, од којих је свака уписана фарсијском поезијом. Стопала учвршћују пиштољ и сугерирају или рањивост или агресију. У вези и Граце Ундер Дути, писање изгледа истовремено као дизајн змијске коже и Хенна, а зидни текст садржи одломак песме Техерех Саффарзадех - „О, ти мученик ... ја сам твој песник ... устаћемо поново“ - подвлачи врста цроссхаирс која није обучена само на Несхатовим моделима, већ и на њој као уметнику. Несхат је рекла да се истовремено суочава са критикама неких због суосјећања са мученицима, а од других због анти-ислама.
Како се збива у Вашингтону, остаје да се види, али локација је значајна за Нешата, чије је претходно искуство са ДЦ-ом било ограничено на посету „конзулату“. Сада када су америчко-ирански односи на челу политичког дискурса, Несхат цени и изложба која њене радове ставља у средиште „главног града политике“.
Хо напомиње да је изложба уоквирена „занимљивим временом“, али истиче да је Несхат живела у Сједињеним Државама много дуже него што је то радила у Ирану. „Мислим да ниједан уметник не воли да каже:„ Ја представљам своју нацију. “
„То није нужно случај културне дипломатије. Више је уметник забринут за социјалну правду и слободу говора и демократију “, каже Хо. „Мислим да је то одјекнута локација у Националном тржном центру, што је наравно и сама локација дубоко прожета симболизмом демократије, учешћа и грађанства и гласом на националном нивоу.“
„Схирин Несхат: Суочавање са историјом“ је приказан у Смитхсониан'с Хирсххорн музеју и врту скулптура у Васхингтону, до 20. септембра 2015.
