„Виртуосиц“. „Чудесни род.“ „Генијалност“. Ове речи су написане 1760-их о Моцарту - Мариа Анна Мозарт. Када је гостовала у Европи као пијаниста, млада Марија Ана будила је публику у Минхену, Бечу, Паризу, Лондону, Хагу, Немачкој и Швајцарској. „Моја девојчица глуми најтежа дела која имамо ... са невероватном прецизношћу и тако одлично“, написао је њен отац Леополд у писму из 1764. „Оно што све ово представља, то је моја девојчица, иако је само 12 година, један је од нај вештијих играча у Европи. "
Млади виртуоз, по надимку Наннерл, брзо је засјенио њен брат Волфганг Амадеус Мозарт, пет година млађи. Али као један од најранијих модела Волфганг-ове музичке улоге, да ли јој историја дугује неку меру заслуга за његов гениј?
„То је врло занимљиво питање“, каже Ева Риегер, професорка музике у пензији на Универзитету у Бремену и ауторка биографије немачког језика Наннерл Мозарт: Живот уметника 1800-их . „Никада нисам заиста разматрао ту могућност, а не знам никога ко је то имао пре.“
Такав предлог може изгледати надувен за Моцартове навијаче и научнике. „Да бих одговорио на питање колико је Наннерл музички утицао на Волфганга, рекао бих да то уопште нема“, каже Цлифф Еисен, професор музике на Кинг'с Цоллегеу у Лондону и уредник Цамбридге Мозарт Енцицлопедиа . "Нисам сигуран да постоје докази да је динамика на било који начин била изузетна од онога што бисте могли помислити између једног релативно талентованог музичара и онога који далеко надмашује другог."
Не тако брзо, кажу други научници. „Ниједан музичар не развија своју уметност у вакууму“, каже Стеван Јацксон, музички социолог и антрополог са Радфорд Универзитета у Радфорду у Вирџинији. "Музичари уче ако гледају друге музичаре, што су научници, формално или неформално." Бити у музичкој породици са музичком родбином, посебно, може повећати нечије музичко интересовање, стручност и музички нагон, каже Џексон.
Леополд Мозарт, дворски музичар, почео је да учи Марију Ану, његово прворођено дете, да игра чембалист кад је имала 8 година. Напредовала је брзо, с трогодишњим Волфгангом често поред ње. После неколико година, Волфганг је покушао да свира одељке из Маријине музичке књиге. "Временом, Наннерл игра је постала све сјајнија, њена техника савршена", каже Риегер. „Млади Волфганг је вероватно био импресиониран тиме и инспирисан да игра.“
Волфгангови рани покушаји да се баве музиком изненадио је оца. "" Овај минует и трио научио је Волфганг у пола сата, у пола девет, 26. јануара 1761., дан пре свог петог рођендана ", Леополд је записао у Наннерл-овој музичкој књизи, према Моцарту Маинарда Соломона : Живот . Због очигледне Волфгангове способности, Леополд је убрзо покренуо музичко образовање свог сина уместо да чека док дечак нема 8 година.
Те три године могле су да направе стварну разлику у Волфганг-овом развоју мозга, каже Готтфриед Сцхлауг, директор Музичке и Неуроимагинг Лабораторија на Харвард Медицал Сцхоол. Он и његове колеге открили су невероватне разлике између мозга професионалних музичара и неммусицара; најизраженије разлике су се показале код музичара који су почели да тренирају пре 7. године. "Чини се да ће рани почетак драстично преусмерити мозак", каже Сцхлауг.
Волфгангов рани музички почетак такође је имао користи два наставника, његовог оца и сестре. „Наннерл је била у старости када је разумела и била је свеснија шта ради њен отац“, каже Ноел Захлер, директор Музичке школе Универзитета Царнегие Меллон. „Наннерл је вероватно тумачио за Волфганга и појачао за Волфганга оно што Леополд покушава да подучи. Показала му је да музика није само забава, већ и начин комуникације без речи. "
То образовање се наставило када су деца почела да наступају заједно. 1762. Мариа, 11, и Волфганг, 6, отпутовали су у Минхен да би играли за изабраника Максимилијана ИИИ. „Мало дете из Салзбурга и његова сестра свирали су чембалист“, написао је гроф Карл фон Зинзендорф у свом дневнику, који је цитиран у Мозарту Отта Ерицха Деутсцха : Документарна биографија . „Јадни момак чудесно игра. Он је дете духа, живо, шармантно. Његова сестра игра мајсторски и он јој је аплаудирао. "
Леополд Мозарт, дворски музичар, почео је да учи Марију Ану, његово прворођено дете, да игра чембалист кад је имала 8 година. Она и њен брат Волфганг обилазили су Европу више од три године наступајући за хиљаде људи. (Архив уметности / Цорбис) 
Леополд се, у праву, хвалио како његова кћерка свира клавир у писму 1764. Њезин брат Волфганг брзо ју је засјенио. Портрет Јохана Непомука делла Цроцеа, 1780-1781. (Архив уметности / Цорбис) 
Волфгангови рани покушаји да се баве музиком изненадио је оца. "Овај мунует и трио научио је Волфганг у пола сата, у пола девет, 26. јануара 1761., дан пре свог петог рођендана", записао је Леополд у Наннерл-овој музичкој књизи. (Слике из баштине / Цорбис) 
Због Волфгангове очигледне способности Леополд, приказан на овом портрету, убрзо је покренуо музичко образовање свог сина уместо да чека док дечак напуни 8 година. (Архив уметности / Цорбис) Упајање са вештим музичаром на бини може бити интензивно и трансформишуће искуство. "Без обзира да ли је Волфганг хтео да удовољи својој старијој сестри или да је засјени, можда ће га музичка остварења одвести теже него што би можда имао сам", каже Џексон.
Мариа и Волфганг су били на турнејама више од три године, прекривши неколико хиљада километара кочијом коња, заустављајући се у 88 градова и наступајући за више хиљада људи. "Ово је можда претпоставка, али морам да мислим да је Наннерл имао огроман утицај на Волфганга током турнеје, посебно на раним турнејама", каже Захлер. „Турнеја интензивира перформансу односа. У одређеном тренутку музика постаје друга природа и музичари почињу готово у потпуности да се концентришу на продубљивању интерпретације. Будући да је старији, Наннерл би имао дубока сазнања о томе.
Док је 1764. био на турнејама изван Лондона, Леополд се разболео. Њихова мајка рекла је Волфгангу и његовој сестри да морају бити тихи; нису могли чак ни свирати своје инструменте. Мариа Анна је скупила пергамент и оловку за перо и написала прву симфонију Волфганга (К. 16). Десетљећа касније се сетила инцидента, сетивши се да је рекао: „Подсети ме да дам нешто добро за рогове!“
Само би мува на зиду могла са сигурношћу да каже да ли је Марија Ана једноставно диктирала или сарађивала на комаду. Састављање симфоније је свакако изазован и сложен подухват. Као поуздан пријатељ, члан породице и присни музички партнер, Наннерл је могао бити управо оно што је Волфгангу било потребно да скокне од соната до симфонија, каже Захлер. "Вероватно су имали много разговора о томе шта он ради", каже он. „Кладим се да га није подсетила само на рогове, већ је и предложила неке ствари за рогове и за остале делове композиције.“
Колико смо Мариа Анна могли отићи као музичар, никада нећемо знати. 1769. године, када је имала 18 година и могла је да се уда, отац је завршио дане на путу. Док су он и Волфганг гостовали у Италији, Мариа је остала у Салзбургу. Вјенчала се тек 1784; у међувремену је компоновала музику. Волфганг је написао из Рима 1770. године: „Моја драга сестро! У страху сам што можете тако добро да компонујете, једном речју, песма коју сте написали је прелепа. "
Али никада нећемо знати како звучи њен састав, јер је изгубљен.
Елизабетх Русцх ауторка је дечије књиге За љубав према музици: Невероватна прича Марије Ане Мозарт (Случајна кућа), прве нефиналне књиге о Марији Ани, објављене на енглеском језику.
