Претходно сам ову колумну посветио изванредној изложби у Галерији Артхура М. Сацклера "Краљ света: Рукопис могулске краљевске библиотеке, Виндсор." Данас пишем шире о синергизму насталом спајањем младе галерије Сацклер са угледном Фреер Галлери оф Арт, која колаборативно сарађује као национални музеј азијске уметности за Сједињене Државе.
Када се Фреер отворио 1923. године колекцијом од око 7.500 дела углавном источноазијске уметности и 1.500 примера америчке уметности, које је све поклонио колекционар Цхарлес Ланг Фреер, Смитхсониан је већ био срећна институција. Фреер, иако самоук, показао се да има проницљиво око квалитета и оштро фокусиране визије музеја посвећеног проучавању најистакнутијих примера азијске и америчке уметности 19. и почетка 20. века. Фреер је наставио да набавља врхунска дела источноазијске и јужноазијске уметности и сабрао је једну од највећих светских колекција уметности исламског света.
Поклоном уметности и средствима др. Артхура М. Сацклера, покојног њујоршког медицинског издавача, Галерија Сацклер отворена је 1987. године као посебан музеј како би повећала опсег азијске уметности на Смитхсониан-у и развила међународну изложбу о зајму. програм. Сацклер дели фокус Фреер-а на историјску азијску уметност, али проширује свој опсег и на савремени свет, обухватајући шири спектар медија и уметности. Два музеја, која су физички повезана, чувају одвојене колекције, али њима управља једно особље.
Много је планирања уложено у овај аранжман, и док прегледавам 12 година Сацклер-а и Фреер-евих 75, видим да стратегија успева. Међу понудама музеја прошле године била је изложба која одражава страст Цхарлеса Ланг Фреера према египатској уметности и, у Сацклер-у, изложба америчког уметника Роиа Лицхтенстеина под утицајем Кинеза. Предстојећи пројекти укључују приказ традиционалне јапанске чајне робе из Фреерове колекције, док је Сацклер изложио двије новонабављене велике црно-бијеле фотографије жена у веловима савремене ирачке умјетнице Јананне ал-Ани.
Оснивачи Фреер-а и Сацклер-а били су посвећени едукацији јавности о азијској уметности и промоцији уметничке стипендије. Музеји су међународно познати по томе што угошћују истраживаче да проучавају колекције, као и по квалитету њихових публикација и стипендија. Чланови и добротвори великодушно су донирали уметност и средства за ширење колекција.
Сацклер и Фреер заједно смештају највећу азијску библиотеку за истраживање уметности у Сједињеним Државама. Збирка библиотеке састоји се од 60.000 свесака, укључујући готово 2.000 ретких књига. Половина свезака написана је и каталогизирана на азијским језицима, а ово је средство главни извор за научнике широм света. Недавна донација осигурава наставак куповине књига.
Други недавни поклони музејима подржавају пројекте иза сцене. На пример, од 1992. до 1995. године, Фондација за истраживање уметности у Токију финансирала је заштиту јапанске слике у музеју Источне Азијске слике за конзервацију сликарства. Успех те сарадње довео је до новог задужења за одржавање јапанског програма обуке о конзервацији у музејима.
Даљња подршка очувању стигла је у помоћ Фондације Андрев В. Меллон. У оквиру гранта, научници за заштиту природе истражују употребу лабораторијских метода за спречавање пропадања слика у источној Азији.
Технологија је још један аспект мандата Фреер-а и Сацклера. Музеји су добили Смитхсониан фондове за дигитализацију и чување на дисковима 12.000 прозирних слика у боји у збиркама. Када пројект буде готов, слике ће бити део базе података широм институције која нуди јавни електронски приступ свим Смитхсониан колекцијама.
Електронски приступ има посебно значење за Фреер, институцију која је обећала свом оснивачу да никада неће позајмљивати предмете из колекције, ограничење које се не односи на Сацклер. Док се придржавају Фреерове жеље, особље напорно ради на „ширењу“ колекције кроз публикације и нове примене технологије.
У инжењерском савезништву традиције и погодности два музеја, док активно траже ресурсе за подршку десетак нових пројеката, ми смо сигурни да посетиоци Фреер и Сацклер могу да се надају наставку учења и уживања далеко у будућност.
