Самостални писац Овен Едвардс пише колумну „Предмет при руци“ у часопису Смитхсониан и повремено доприноси играним причама. Његова најновија прича „У Вогуеу“ о модном фотографу Едварда Стеицхена, у мајском броју, темпирана је новом књигом Тодда Брандова и Виллиама Евинга, Едварда Стеицхена у високој моди: Тхе Цонде Наст, године 1923-1937, и изложбом до 3. маја у Међународном центру фотографије у Њујорку.
Шта вас је привукло овој причи?
Некада сам био изложбени критичар америчког фотографа и као такав ме је одувек занимао Стеицхен. Орбитао је попут Халеиеве комете. Пре или касније, неко би на њега утицао или ће бити приказана његова дела. Подједнако ме занимају модне фотографије. Дакле, ово је прича која је окупила оба ова предмета, што ми се веома свидјело. Не тако давно пишући [чланак за Смитхсониан ] разговарао сам с неким ко је радио за Стеицхен у Другом светском рату. (Погледајте видео десно) Недавно сам имао пуно размишљања о Стеицхен-у као резултат разговора са њим. Дакле, ово је постало некако необично што је та добра књига управо изашла и ова изложба у Међународном центру фотографије.
Шта је геније Стеицхеновог дела?
Био је много других ствари, осим модног фотографа, и мислим да је оно што видимо са Стеицхен својеврсним протеанским ликом који је могао урадити готово све. Друга ствар о Стеицхену, типичног за његово уметничко доба, је да је отишао у Париз и живео дуги низ година у Паризу као сликар. То заиста мислим да га је научило да има висок ниво визуелне софистицираности као што неки фотографи који само фотографирају и почну радити у студију стварно млади и од тада остану право у студију. Мислим да немају баш културу од 360 степени какву је имао Стеицхен. На његовим модним фотографијама можете видети утицаје слике, књижевности и друштва. Знао је које вилице да користи, а кад је обукао људе да седе за столом за вечеру на модној фотографији, изгледали су као да је свако ко је саставио фотографију седео у неким прилично добрим ресторанима. Мислим да је потпуни културни идентитет који је он имао фотографије учинио тако добрим.
Његове фотографије су углавном биле студијске снимке, другачије од данашњих модних снимака. Али шта их чини релевантним и данас?
Разговарао сам с фотографом за комад по имену Ховард Сцхатз. Ховард је модни фотограф у Њујорку који такође има месечну портретну фотографију на Ванити Фаир-у, па ми се учинило да је некако модерни Стеицхен. Питао сам га шта фотографије чини релевантним и он је рекао да осећа да је пажња ка детаљима, да зато фотограф увек може да научи из Стеицхенових дела. Особа научи да ће за снимање фотографије требати 1/25 секунди, али је потребно пажљиво планирање да би се исправио.
