Мермерна скулптура голе младе жене Терезе Феодоровне Риес која је ошишала нокте пару баштенских маказа катапултирала је да се слави преко ноћи.
Произвођачи укуса заправо су исмевали пуцкасти посао, под називом „Вештице радећи тоалет у ноћи Валпургиса“, као „страшно, „ без укуса “и„ гротескно указање “, када је први пут изложен у бечком Кунстлерхаусу у пролеће 1896. Али, као Андреа Кирсх, Арт Блог Блог, руска јеврејска уметница никада није желела да удовољи мушкарцима који су доминирали у бечкој уметничкој сцени прелазног века. И док су критичари можда били скандализовани радом младе жене која је пригрлила сопствену силу, скулптура је успела да привуче око никога сем аустроугарског цара Франца Јосипа И, који је дуго говорио са Риесом отварање, „гарантујући добру покривеност у штампи“, као историчарка уметности Јулие М. Јохнсон хронике у монографији из 2012., Фабрика сећања: Заборављене уметнице из Беча 1900 .
Више од једног века касније, Риес и многе уметнице које су допринеле успеху бечког модернизма у великој мери изостају из кантона, док мушки уметници попут Густав Климт и Егон Сцхиеле остају домаћинства.
Али нова изложба у бечком музеју Белведере, под називом Град жена: уметнице у Бечу Од 1900. до 1938., настоји да те уметнике врати у разговор. Према ББЦ Невс-у, емисија се бави радовима око 60 уметника, међу којима су Риес, француска следбеница импресиониста Бронциа Коллер-Пинелл, контроверзна портретисткиња Елена Луксх-Маковски и Хелене Функе, инспирисана импресионистима и фавистима.
Многи уметници изложени на изложби били су принуђени да напусте Аустрију током Другог светског рата (Јоханнес Столл, © Белведере, Беч) Уметници изложени на изложби суочени су са значајним препрекама прихватању у бечком свету уметности. Иако је Академија ликовних уметности отворила своја врата за жене 1920. године, пре тог датума оне које траже напредну уметничку обуку биле су приморане да плаћају скупе приватне часове (под условом да себи могу приуштити тако велике трошкове).
Као што се у саопштењу за јавност Белведера бележи, уметницама је онемогућено да се придруже утицајним удружењима као што су Кунстлерхаус, сецесија - авангардни сепаратистички покрет који је водио Климт - и Хагенбунд; могућности за излагање, попут изложбе из 1896. године у којој је учествовао Риес, биле су малобројне и далеко између.
Да би се боље изједначио положај, група жена основала је Аустријско удружење уметница жена, или ВБКО, 1910. Изложба покренута убрзо након оснивања организације, наизглед, предвиђа најновији подухват Белведера; према веб страници ВБКО, ова изложба Арт оф Воман пратила је историју женске уметности од 16. до 20. века.
Напредак који представља ВБКО и све веће препознавање таквих уметника као што је Коллер-Пинелл, који на изложби у Белведере-у служи као „заједничка нит која обједињује… различите“ покрете; Тина Блау, претежно пејзажна сликарица која је постигла ниво критичког успеха који се често ускраћује од жена; и Луксцх-Маковски, чији је аутопортрет из 1902. године изазвао контроверзе због портретирања уметника у целини и њеног сина у позама Мадоне и Цхилд-а, зауставио се 1938. године, када је нацистичка Немачка припојила Аустрију.
Елена Луксцх-Маковски, "Вер Сацрум", или "Аутопортрет са сином Петром", 1901 (Јоханнес Столл © Белведере, Беч) За време Другог светског рата бечки уметници су претрпели не само да су нацисти обележили модерну уметност „дегенерираном“, већ и у случајевима оних са јеврејским наслеђем попут риже, изравним прогоном. ББЦ Невс истиче Фриедла Дицкер-а, левичарског јеврејског уметника који је каталогизирао нацистичка злостављања у делима попут „Испитивање И“ и на крају убијен у Аушвицу, и Илсе Твардовски-Цонрат, кипар који је уништио њена најзначајнија дела пре самоубиства 1942. .
Како се у саопштењу за штампу објашњава, мали број уметника присилних у егзилу икада је успео да оживи своју каријеру. Резултат који Цатхерине Хицклеи пише за Арт Невспапер био је послератни нагласак на "познатијим мушким колегама" жена модерниста. Иако су ове жене последњих деценија поново уживале у поновном привлачењу пажње, већина њихових имена и даље је мало позната. данас.
Узбудљиво, кустосица Сабине Феллнер каже Хицклеију да емисија Белведере обухвата низ радова који су дуго укопани у архивима - чињеница која засигурно потиче поновно промишљање и анализу достигнућа уметника.
У центру изложбе налази се још једна од мермерних скулптура Риес: „Ева“, израђена 1909., приказује библијски лик увијен у положај фетуса. У свом мемоару, како је навела Тхе Фацтори Фацтори, Риес је написала да је рањива поза инспирисана женским лотима у животу. „Нисам могла да схватим зашто жена није могла да заузме бољи положај у историји, чини се да је секундарна улога у историји човечанства била довољна - жена, у чијој материци човечанство почиње и завршава“, написала је.
"А ипак", додала је Риес уз одустајање, "чинило се да је то судбина жена још од времена Еве, од првог греха."
Град жена: Уметнице у Бечу од 1900. до 1938. године, на Белведере-у у Бечу је приказан до 19. маја 2019.
