Можда нећете препознати његово лице, али сигурно бисте препознали и лице његових креација - Бугс Бунни, Елмер Фудд, Роадруннер, сви рођени из ума Цхуцка Јонеса, аниматора, карикатуриста и режисера анимираних филмова.
Сличан садржај
- Шта даје буговима зецу његову трајну моћ?
Јонесови безвременски ликови су средишња позорница у "Шта се догађа, докторе? Анимација Цхуцка Јонеса", новој путујућој изложби, насталој кроз прву сарадњу између Смитхсониан Институтион Травелинг Екхибитион Сервице (СИТЕС), Академије филмских умјетности и Науке (АМПАС), Центар за креативност Цхуцк Јонеса и Музеј покретне слике. Изложба је отворена у Музеју покретне слике у Њујорку 19. јула, а трајаће шест месеци пре него што се пресели на следећу локацију, Музеј науке и технологије Форт Ворт. Према свему судећи, изложба ће отпутовати на 13 различитих локација прије него што ће започети своје представљање у 2019. години.
Академија за филмску уметност и науку 2010. године представила је изложбу, кустосицу Еллен Харрингтон, од 125 оригиналних уметничких дела Цхуцка Јонеса која су му обухватала целокупну каријеру. Након што је погледала представу, Смитхсонианова Деборах Мацаниц удружила се са Харрингтоном, као и члановима Центра за креативност Цхуцк Јонес-а и Музеја покретних слика, како би оживела дубински поглед на Јонесову плодну каријеру. „Његова основа је била у цртању и сликању, а то се врло јасно види у начину на који је режирао анимиране филмове, “ каже Маканић, напомињући да је изложба водила рачуна о Јонесовој каријери из свих углова: као анимирани режисер, као уметник и као писац. "Све то заједно долази да подржи каријеру Цхуцка Јонеса на начин за који мислим да нисам то већ учинила", додаје она.
Цхуцк Јонес рођен је 1912. године у Споканеу у Васхингтону. Градећи на љубави према уметности из детињства, Јонес је дипломирао на Цхоуинард Арт Институте у Лос Анђелесу и одмах отишао да ради у холивудским студијима, снимајући искуство у две пре него што је постао најмлађи режисер у Варнер Бротхерс Студији 1939. године, где је остао до 1962. године, када је затворено одељење за анимацију. Тамо су развијени неки од његових најславнијих ликова - Бугс Бунни до Виле Е. Цоиоте-а.
„Тешко је замислити Америку без Бугс Буннија“, каже Барбара Миллер, једна од ко-кустосица изложбе из Музеја покретне слике. "То није само лик из цртаног филма, већ лик који је тамо у америчкој машти."
Али Јонес је био више од аниматора: цртао је своје ликове на начин који им је давао покрет и живот. "Цхуцк је увијек говорио да бисте требали моћи искључити звук из цртаног филма и имати осјећај о ономе што се догађа", каже Миллер, напомињући да би за Јонеса сваки анимирани лик требао бити способан да изведе на исти начин као живи глумац - користећи исто богатство покрета или треперења у очима. Ове ликове је оживио на тако безвременски начин више од Јонесове оловке - његове вештине режима анимације биле су кључне за трајну привлачност његовог рада. „Мислим да је заиста важно да објаснимо шта директор анимације ради, а шта не ради“, каже Миллер из изложбе. "Не сједе и раде све цртеже, оркестрирају тим талентованих људи који ће радити овај невјероватан посао."
"Људи би могли очекивати да погледају цртане филмове и забаве се разменујући успомене на цртане филмове, али мислим да је једна од ствари на изложби заиста добра помоћ људима да схвате колико конкретног одлучивања треба да донесе те седам-минутне цртане филмове. ", Додаје Харрингтон. Изложба, поред Јонесових цртежа, приказује и матице процеса анимације, од тестова оловком (ране верзије анимираних сцена) до ликова модела (цртежи који се користе за приказ покрета и изгледа ликова). "Људи заиста могу научити како је сценариј разбијен и како је организован тајминг", каже Харрингтон. Јонесова позната комична минутажа, на пример, срушена је на ниво кадра; знао је тачан број кадрова између тренутка када је Виле Е. Цоиоте пао и када се ударио о земљу како би се насмејао. "То је била буквално једна разлика у оквирима", објашњава Харрингтон.
Чак и у данашњем свету, где бок оффице поседује спортско богате ЦГИ и 3-Д верзије, Јонесово комично време и пажња на детаље живе уживо. Изложба садржи серију снимљених интервјуа са Јохном Лассетером, главним креативним директором компаније Пикар и маштом која стоји иза анимираних класика попут Тои Стори -а у својим интервјуима Лассетер наглашава какав је дубок утицај Јонес имао на свет медија. „Било нам је веома важно да се у стварању ове емисије бавимо темом наслеђа Цхуцка Јонеса“, каже Миллер. "Људи не стварају цртане филмове, углавном више користе оловке, али оно што је било јасно је то да се његов утицај и даље веома осећа."
"Шта се догађа, докторе? Умјетност анимације Цхуцка Јонеса" биће изложена у Музеју покретне слике, у Нев Иорку, до јануара 2015., прије него што ће се преселити у 13 других градова широм Америке, укључујући Сијетл и Форт Ворт .
