Риједак је таленат који гомилу одраслих може подићи на ноге, пјевајући „Ако си сретан и знаш то“ само неколико тренутака након што је импресионирао исту публику оригиналном јазз складбом.
Сличан садржај
- Где прославити историју америчког јазза
Али то је управо оно што је Јонатхан Батисте, који ће ускоро дебитовати као вођа бенда на дуго очекиваном „Касном шоуу са Степхеном Цолбертом“, остварио овог лета на Невпорт Јазз Фестивалу. Лирски одломци, који извиру из клавира, уступили су место бурној забави у Нев Орлеансу, која се потом претворила у Батисте зграбивши мелодику и водећи свој бенд, у стилу Пиед Пипер, у гомилу како би извели ту смешну, али радосну дечију песму. Када су музичари запјевали у „На сунчаној страни улице“, публика је спонтано еруптирала.
Ова блистава харизма и несвакидашња способност урушавања удаљености између џез бенда и скептичне, неупућене публике чине 30-годишњег уметника идеалном фигуром за доношење новог живота телевизији у касној ноћи.
"Ја сам из Њу Орлеанса, што се тиче директног ангажмана на улици са свим парадама и индијацима Марди Граса и џез погребима", рекао је Батисте у интервјуу вођеном у Невпорту. „Покушавам то схватити и убацити у своју генерацију, групу која у свом животу нема довољно радости и славе. Свиђа ми се енергија коју вам мноштво даје и желим да је осетим тиме што сам јој у средишту. Понекад је чак и бити на бини предалеко. "
Батисте, бубњар Јое Саилор и алто саксофониста Еддие Барбасх - који ће ускоро бити језгро бенда на Цолбертовом новом наступу - срели су се када су сви били ученици у Јуиллиард Сцхоол. Да би се суочили са синдромом слоноваче у Академији, бенд је почео да вози своје инструменте на вагоне подземне железнице у периоду 2010-2011. У почетку су други јахачи избегавали контакт очима из страха да ће их затражити новац, али када су музичари наставили да свирају не преносећи шешир, слушаоци су се опустили и завладали када су се познати мелодији претворили изнутра у бујне изуме. Батисте је схватио да се џез може повезати с не-џез публиком ако их упозна на пола пута.
„Све је у томе да тренутак добије енергију коју људи желе да деле“, објаснио је. „У наступу уживо, то је сарадња са публиком; возиш се ебб и проток енергије гомиле. На телевизији то немате. Дакле, питање је: "Како бих направио тренутак да, када бих га код куће гледао на телевизији, и ја бих желео да будем тамо?" Морате послати ту енергију тамо кроз камере и веровати да привлачи публику. "
Како, другим речима, претворите милионе широко раштрканих ТВ гледалаца у раздрагане плесаче на Невпорт Јазз Фестивалу или у запрепаштене јахаче на њујоршком подземном возилу? Не меморирањем песме или рутине, него веровањем у своје инстинкте као импровизатору. Само ако тренутно створите нешто ново, тврдио је он, можете ли одржати ниво енергије довољно висок да командује пажњом публике која лута. Батисте је добио укус за то у споредној улози пијаниста у измишљеном трубачу Делмонд Ламбреаук бенду на ХБО-овој серији „Треме“. Али права епифанија наступила је током његовог првог појављивања у „Цолбертовом извештају“ 2014. године.
"Ако погледате онај први разговор, " рекао је Батисте, "можете видети да енергија тече између нас. На пола интервјуа, бацио је карте и приближио се мом лицу и стварно је било ту и тамо. Био је то један од најзабавнијих интервјуа које сам икад радио. "
„Степхен је обавио своје интервјуе у карактеру, где се у основи правио да је тотални идиот. [Цолберт ће напустити ту особу у својој новој емисији.] Много људи није знало како да одговори на то; можда нису знали да је он карактер или можда нису знали како да одговоре на лик. Али могао сам рећи да ми поставља та заиста дубока питања, али их уоквирује као да су идиоти, па сам одговарао на дубину, а не на идиотизам. Једном када је бацио карте, ми смо импровизовали. "
А импровизација, инсистирао је Батисте, у основи је иста без обзира да ли се дешава у музици, комедији, плесу или свакодневном животу. Без обзира да ли сте џез пијаниста, станд-уп стрип или родитељ који покушава пасти троје деце у продавницу, имате на уму општи циљ, али смишљате детаље док идете - једина разлика су материјали запослени: белешке, речи или родитељски инстинкт. Батисте верује да ако заиста створите нешто ново пред људима, они ће одговорити да ли су обожаватељи јазза или не, млада деца или одрасли одрасли људи.
„Наступили смо у подземној железници да бисмо дошли до људи који на други начин можда немају приступ овој музици“, додао је Батисте. „Подземна железница у Њујорку је сјајан друштвени експеримент; постоји толико трка и начина живота који седе заједно на сваком аутомобилу. Претпостављам да је слично телевизији, где имате милионе људи свих раса и култура, а они можда немају приступ џезу, јер то тренутно није на ТВ-у. Оно што сам научио из подземне железнице је да ако желите да посегнете за оним што нас раздваја као људе, морате бити потпуно у тренутку. "
