Пјесник, драматичар и романописац Лангстон Хугхес умро је прије 50 година ове седмице. У његовој смрти осигурао се Хугхесов стас као канонски лик у америчкој култури. Био је први Афроамериканац који је живео као песник, а такође први који је тадашњи потпуно бели књижевни естаблишмент прихватио као глас који је могао да се такмичи и са писцима свог времена - и са потомцима.
Сличан садржај
- Шта моћна пјесма Лангстона Хугхеса “И Тоо” говори о прошлости и садашњости Америке
Хугхесов статус, његово место мосту између култура прошле године је назначено избором његове песме „Ја, превише“ за епиграм новоотвореног Националног музеја афроамеричке историје и културе: „И ја сам Америка, „Потпуно заслужено за столом. Место које се неће доделити или предати, већ с правом признати од људи који су Американце учинили својим снагама, својим отпорима и издржљивошћу, али најважније својим радом, укључујући и песниково дело.
Песма је аргумент креативне снаге културе у артикулирању права држављанства. Док се завршава афирмацијом, започиње гласом: „И ја певам Америку.“ Директна референца је, наравно, на Валта Вхитмана и његову поетику јаке америчке демократије.
Хјуз, попут Вхитмана, сада је прихваћен у амерички канон, без расправе или полемике. Хјуз је, попут Вхитмана, био песник народног језика.
Пишући почетком 20. века, Хјуз је избегавао интелектуализовани модернизам или дистанцирани формализам за стихове који су се усмеравали у животе обичних мушкараца и жена. Чак и више од Вхитмана, чија је евокација Обичног човека увек била мало дистанцирана - Валт заправо није писао онако како су Бовери Б'хоис разговарали. Хјуз је директно артикулирао емоционалне животе Афроамериканаца након еманципације.
Лангстон Хугхес, Ундервоод & Ундервоод, 1925. године (НПГ, стечен великодушношћу Елизабетх Анн Хилтон) Блуес је овдје био пресудан, не само у давању Хугхесу тему, већ и гласу. Хјуз се лако кретао између обе перспективе. Његова прва књига се звала Тхе Веари Блуес и у насловној песми посматра сцену: „Чуо сам црнца како игра, / Доље на авенији Ленок, другу ноћ / По бледог, тупом сјају старог гасног светла.“
Хјуз је у својим песмама неизбежно написао блуес. Прошле године, када је Боб Дилан добио Нобелову награду за књижевност, критичари су расправљали о томе да ли се текстови песама могу сматрати поезијом.
У ствари, Хјуз је први показао да текстови могу постати поезија.
Узмимо за пример „Лове Агаин Блуес“, који Хугхес гради на понављању линије, са малим варијантама које указују на наступ, да постоји публика у коју певач покушава да убеди:
Мој живот није ништа
Али много о „Гавд-зна се шта“.
Кажем да мој живот није ништа
Али много о „Гавд-зна се шта“.
А песник / певач пролази кроз причу о проналажењу жене, а затим сазна за њу („Испоставило се да си ђаво / Тај силни свијет ме дивљао!“) До закључка да љубав „води те и руши те - / Али опет мораш да се волиш. "
У својој заједници, црна средња класа га није прихватила. Хугхесови субјекти и дикција сматрани су „ниским“, а један афроамерички критичар, изједначивши прихватање са респектабилношћу, процијенио је Хугхесово писање „канализацијом“.
Упркос Харлем Ренесанси и прихватању људи попут Хугхеса и других уметника, ово је била Америка сегрегације, Јим Цров и познавање вашег места.
Све што је хранило беле стереотипе Афроамериканаца требало је помно проверити и проценити. Хјуз би бурлескирао ову узнемиреност у својој песми „Атлантик Сити“, пишући о томе како у клубу као „седам мачака бијесно“ гледаоци мрмљају „Такви црнци / осрамоти расу!“
Ипак, у књижевном свету је постојало нелагодно мишљење да је Хугхес превише света, не довољно формалистички или технички напредан да би био ишта више од занимљивог споредног гласа, црног популисте сличног Царлу Сандбергу или Вацхел Линдсаи .
Хугхес се дивио Сандбергу и Линдсаи. Линдсаи му је помогла да буде објављен као млада песница. Али за вратаре књижевног прихватања, увек је постојала брига да је он био мало превише "црнац песник."
Хјуз је имао невероватно разнолик живот пре него што је постао књижевни лав Харлема. Одрастао је на Средњем западу, провео је вријеме са отуђеним оцем у Мексику и студирао на Цолумбиа и Линцолн Университи. Имао је много послова, најпознатије као радник - посао који титулу даје познатом књижевном кафићу Васхингтон, ДЦ, Бусбоис и Поетс. Мешавина ниског и високог у том имену савршено одговара Хугхесу, јер је увек могао, упркос критичарима, да пише у различите регистре. Отуда његова способност да блуес и јазз претвори у поезију, помажући стварању фузије високе и популарне културе коју сада узимамо здраво за готово.
Његова посвећеност приказивању живота „својих“ људи, од госпође курве до плавца до носача Пуллмана, била је арматура његовог креативног живота. Хугхес је могао бити очаран и дубок кад би то желио бити. У свом великом „Црноморском реку“ он прати афроамериканце од Миссиссппија до река „древних као свет и старијих од протока човека / крви у људским венама“.
Он смјешта Афроамериканца у те ријеке, у том току: "Моја душа је порасла дубоко попут ријека." Немогуће је да тај ток воде не буде посматран и као ток ријечи, ријечи које изражавају живот људи чак и како описује њихове одломке. Хугхес је дословно "црнац" његове титуле, али он је брод историје, како је било и како ће бити написано.
Док Американци расправљају, у овој политичкој сезони, а опет шта значи бити Американац, историја наше културе пружа две поучне лекције. Прво, историја се, попут реке, никада не зауставља: не можете се вратити назад, само напред. И друго, као што су Вхитман, Хугхес и безброј других показали, рад ума и оловака не може се ограничити или загушити, река речи ће увек пукнути обалу и поставити нови ток реке, мењајући сцену, стварајући нове видике . На 50. годишњицу његове смрти чујемо глас Лангстона Хугхеса, великог Американца, који још увек одјекује снагом људи.
