Кад је Рензо Пиано први пут приступио дизајнирању додатка Музеју уметности округа Лос Ангелес, италијански архитекта је оклевао. "Као што сам вам већ рекао", написао је у писму Ели Броад-у, чија је донација финансирала зграду, "веома је фрустрирајуће свирати добар комад гудачким квартетом усред три лоше одсвирана роцк концерта."
„Три рок концерта“ представљало је референцу на постојећу архитектуру ЛАЦМА, која је током година расла и одговарала. Изворни музеј, који је отворен 1965. године, био је локални архитекта Вилијама Переире, јужно калифорнијска верзија Манхаттановог Линцолн Центра - три храма на повишеном платоу. Друга фаза била је делимична преобразба њујоршке фирме Харди Холзман Пфеиффер, која је 1986. уметнула постмодерно крило и прекрила део платформе. Трећа фаза (1988.) био је самостојећи павиљон који је осмислио мајстор Оклахома Бруце Гофф.
Блогер Марк Берман назива оригиналне зграде Переире „класицима средњег века.“ Можда типичним, али класикима? Архитектура је прилично банална, чак и по ниским стандардима Линцолн Центра. Друга фаза није много боља - ликовни критичар ЛА Тимеса Цхристопхер Книгхт назвао га је „холивудским египћанином“. А трећа фаза, са две камене куле и фосилним предметима на крову је, додуше, загађена по било којем стандарду.
Упркос свом оклевању, Пиано је попустио и прва фаза његовог додавања отворена је 2008, друга фаза две године касније. Додатак за клавир погодио ме је као тешко дело, а не његово најбоље дело и једва „добар комад гудачког квартета“ који је обећао. Што се тиче "роцк концерта", мој први утисак о оригиналном музеју био је да личи на нераздвојени тржни центар који је током година увећаван, а затим неспретно претворен у културни објекат. Али након што сам неко време седео у Раи'с и Старк Бару, кафићу на отвореном, на заклоњеном платоу, предомислио сам се.
Већина музеја уметности данас подсећа или на палаче (ако су старе), или на велике автомобилске салоне (ако су нови). Ово није било ни једно ни друго. Групе узбуђене деце играле су се на платоу и гроздови тинејџера су лутали изван Булевара Вилсхире. Позната атмосфера налик тржном центру учинила је то неуморним простором; то дефинитивно није био Музеј уметности Метрополитан. Али допадло ми је да је ово вулгарно (у буквалном смислу те речи) решење уметничког музеја успело на један важан начин. Због недостатка претензија, ово је било весело место у коме су се људи одлучно појављивали код куће.
Осећај места је неухватљив квалитет, тешко је достићи и није лако одржавати. Резултат је то не само архитектонских форми, већ и понашања, навика и времена. Научити да користите оно што имате једнако је важно као и имати савршену зграду. Зато је срамота чути да је ЛАЦМА одлучила да очисти шкриљевцу чистим и сруши све своје старије зграде, осим Гофф-овог павиљона. Зашто Лос Ангелес, који има довољно мало историје, осећа потребу да стално измишља своје окружење?
Било би боље преиспитати ово рушење на велико. Поготово што предложена замена, коју је дизајнирао швајцарски архитекта Петер Зумтхор, оставља много тога за пожељно. То је широка зграда подигнута на штакама; уместо пријатељског простора налази се мрачно и тмурно подземље. Облик бубрега би требао имати неке везе са оближњим јама Ла Бреа Тар, али ме подсећа на столић за кафу из 1950-их. Завршен у црно, предложени музеј биће суморно присуство међу палмама на булевару Вилсхире, једнако аномалан као калвинистички проповедник на сунчаној плажи Малибу. Или је то можда она најважнија зграда Ангелено? На крају, замјена остарелог верног супружника млађим, стилскијим трофејним супругом је устаљени холивудски обичај.
Витолд Рибцзински је ванредни професор архитектуре на Универзитету у Пенсилванији и добитник је Националне награде за дизајн за дизајн ума за 2014. годину. Његова последња књига је „Како ради архитектура: Приручник за хуманисте“. Написао је ово за јавни трг Зоцало.
