Свој сопствени свет: Уметност замка Џејмса

Свет који је погледан уметником самоуком Јамесом Цастлеом, оном који је цртао црним и белим линијама, направљен је једноставним мешањем чађе и слине, јединствен је. Не само због свог времена - у временима које су падале почетком 20. века када се насељавала западна граница - већ и због околности раног живота уметника и његовог огромног рада. „Своју уметност је складиштао на многим локацијама око породичног имања - у шталама, шупа, таванима, зидовима“, каже кустос Ницхолас Белл, коаутор каталога емисије Унтитлед: Тхе Арт оф Јамес Цастле . "Али не бих рекао да је то покушавао сакрити од било кога, сам по себи. Пре него што је умро, гестом је комуницирао са породицом где је била чувана сва његова уметност да би се они могли побринути за то."

Рођен дубоко глух, Цастле никада није научио читати, писати или комуницирати у било којем традиционалном смислу. Ипак, готово 70 година, Цастле је комуницирао са светом око себе комуницирајући кроз своју уметност, стварајући цртеже, књиге и конструкције које су одражавале његову индивидуалну стварност. "Џејмс замак је његова историја уметности", објаснио је Џон Оллман, власник Галерије Флеисхер / Оллман у документарцу о Јамесу Цастлеу: Портрет уметника из 2008. године. "Он користи себе као свој референтни материјал."

До 1. фебруара 2015., Дворчеви радови биће изложени у америчком музеју уметности Смитхсониан у "Унтитлед: Тхе Арт оф Јамес Цастле", изложби која слави набавку 54 комада замка, чиме је музеј дом један од највећих колекције уметникових дела. "Цртежи и слике Јамес Цастлеа потврђују да уметност нуди основни начин да спознамо себе", рекла је директорка музеја Бетси Броун у изјави. "Десетљећима је радио на руралном западу, окружен породицом, али с мало искуства изван своје заједнице и без формалне умјетничке обуке. Али његово проницљиво око пронашло је предмете свуда око себе, стварајући проширени портрет свог свијета."

Цастле је често приказивао познате пејзаже - попут куће на сеоском имању - са поремећајима у средини. Учењаци су монолитне форме у његовом делу назвали „тотемима“, али нису сигурни у њихово значење. Јамес Цастле, без назива, пронађен је папир и чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Цастле није могао да чита ни пише, али његова уметничка дела показују фасцинацију текстовима. Груписање писама овде подсећа на методу за изговарање изговора којем је Цастле можда био изложен у школи. Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Цастле се често играо са калеидоскопима, што је утицало на његову употребу облика. Јамес Цастле, без наслова, други, пронађен је папир, чађа, боја непознатог порекла. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без назива, пронађен је папир и чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, Унтитлед, нд, пронађен је папир, чађа, конац. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, други, пронађен је папир, чађа, боја непознатог порекла. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, конац и дрво. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без назива, пронађен је папир и боје непознатог порекла. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без назива, пронађен је папир и боје непознатог порекла. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, Унтитлед, нд, пронађен је папир, чађа, конац. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан) Јамес Цастле, без наслова, пронађени су папир, чађа. (Амерички уметнички музеј Смитхсониан)

Рођен два месеца прерано 25. септембра 1899. године, сеоским поштарима који су извели општу продавницу из дневне собе свог дома у Гарден Валлеи-у, Идахо, Цастле, одрастао је у свету који се смањује на пионирској граници. У доби од 10 до 15 година похађао је школу доброте за глуве и слепе, где је подучавао усмену методу комуникације - не знаковни језик. И без формалне уметничке обуке, радио је готово непознато првих 40 година свог живота пре него што га је свет уметности открио. Али, до 1964. године, Цастле је описан као "најважнији примитивни још од баке Мосес", директор Музеја портланд уметности, чији стил "подсећа на Ван Гогха".

Унтитлед: Тхе Арт оф Јамес Цастле

Џејмс Цастле (1899-1977) провео је своје формативне године у забаченом Гарден Гарден-у, Идахо и живот одраслих на локацијама у близини Боисе-а, где се скоро седам деценија свакодневно посвећивао интензивном стварању уметности.

Купи

Цастле је своје дело створио користећи пронађене предмете: папир из поште поште родитеља, картон из кутија за шибице, чађ из пећи на дрва помешан са пљувачком како би створио неку врсту мастило на дрвеног угља. Био је дубоко продуктиван, занатски радове готово константном брзином готово целог живота. Многи од његових цртежа налазе се на полеђини коришћених коверти, или коришћених комада папира или чак на унутрашњости неотвореног кутија за шибицу (на дијапозитиву изнад, слике са прорезима на странама направљене су на таквом медијуму). Његова дела у великој мери одражавају рурални пејзаж који га је окружио целог живота: након што је младић напустио Гарден Валлеи као младић 1924. (и прешао прво у Звезду, Идахо, а потом у Боисе), његове илустрације често су се присећале фарме свог дома Гарден Валлеи . Цастле-ова дела су сва недатирана, али сматра се да свако преживело уметничко дело датира од 1931. године, када се преселио у Боисе, што значи да пејзажи који подсећају на његове дечачке домове морају бити исписани из сећања. Многи од Цастлеових дела такође истражују идеју о тексту, који је, изгледа, очарао Цастле упркос његовој познатој неписмености.

"Одмах позивајући и непојмљиви, Цастлеова уметност даје нам приступ свету који се креће без језика, иако није кључ за његово откључавање", каже Белл. "Коначно, суочавање са овим цртежима открива границе нашег разумевања, као и изузетну визију једног уметника од обичног."