Године 1893. Тхаддеус Цахилл, хипер метаболички род који има 75 килограма, са сједиштем у Вашингтону, чији се пословни нагони подударају са његовом научном оштроумношћу, схватио је да тонови генерисани електричним динамом могу да симулирају све квалитете инструмената попут виолине и клавира, и механички изгладити њихове недостатке. На његово размишљање утицао је немачки научник Херманн вон Хелмхолтз, чија је књига 1862. године " Тхе Сенсатионс Оф Тоне" преведена на енглески језик 1877. године.
У основи, вон Хелмхолтз је показао да више постоји музичка нота него што је наговештено наизглед неодредивим црним симболом написаним на комаду папира; да су сачињени од саставних делова - хармонике - који су створили препознатљиве „тонске боје“, које су разликовале различите инструменте који свирају исту ноту. Ово је било од виталног значаја за оне, попут Цахилла, који су се бавили израдом машина за синтетизацију звука. Увела је музику у области науке и инжењерства, отворила је као потенцијалну палету, а не као пуки нотациони систем; техницолор 20. века био је при руци. Вон Хелмхолтз је чак конструисао и једноставни „синтисајзер“ да би илустрирао своје становиште. Штавише, изумом телефона Александера Грахама Бела Цахилл је предвидио да ће његов инструмент моћи да замењује читаве оркестре и да се емитује телефонским путем широм земље, доносећи класичну музику и оперу масама.
Назив Цахилловог инструмента би био Телхармонијум, који би пролазио кроз различите верзије, а унутрашњи рад му је осигурао тежину од 200 тона. Као што је Реинолд Веиденаар написао у својој студији Магиц Мусиц Фром Тхе Телхармониум из 1995. године, „његова вођа визија је била двострука: машина која је могла да произведе научно савршене тонове, и апсолутна контрола тих тонова до математичке сигурности механичким средствима. Таква добра контрола треба омогућити играчу да искаже сву своју очаравајућу емоцију огромном снагом и интензитетом виолинисте - са што мање механичких препрека. Тон треба одржавати у недоглед попут оргуља, али треба вољно давати додир музичара са апсолутном симпатијом и осетљивошћу. Инструмент мора наравно да задржи капацитет акорда клавира или оргуља. Тако би се мане три велика домаћа музичка инструмента - клавира, оргуља и виолине - могле пренети у заборав. "
Све би то, пак, коштало 200.000 долара. И тако, Цахилл и његови пословни партнери организовали су демонстрацију за групу привредника из Балтимореа. Договорио је да чују представу "Хандел Ларго", коју су свирали из Вашингтона и емитовали телефоном преко рога причвршћеног за пријемник. Гамбит је био успешан и пристали су да ставе 100.000 УСД као прву рату за лиценцу за дистрибуцију Телхармонских перформанса и конструкцију прве комерцијалне верзије инструмента.
Т. Цахилл "Умјетност и апарат за електричну дистрибуцију и дистрибуцију музике", патентиран 6. априла 1897. (амерички патент бр. 580, 035) Вести о Телхармонијуму прошириле су се чак и преко Атлантика до британског лорда Келвина, чији су научни подухвати укључивали рани покушај утврђивања старости планете Земље. Позвао је Цахилла да преда чланак у Лондону о теми Телхармониум. У међувремену, започео је рад на огромним механизмима ротора потребним за развој инструмента и стварање „тоналних пигмената“ за симулацију звукова оркестралних инструмената. Коначно, 1905. године Телхармониум је био спреман за уградњу у Њујорку, а његов звук могао би се емитовати у хиљадама хотела, позоришта и ресторана широм земље. Те су установе биле превише заинтересоване за систем музичких преноса, пошто су морале сарађивати са великим људским оркестрима да испоруче дискретну музику својим покровитељима, не увек веома дискретно или неприметно.
Почетне повратне информације и искуства о Телхармонијуму су помешане. Било је притужби да су његове емисије ометале телефонске жице које се користе за кућне позиве. Речено је да је један мушкарац једне вечери телефонирао својој жени и рекао да ради до касно у канцеларији, само како би се мешајући, телхармонијски сојеви „Вилијам Тела“ налетели на укрштену жицу, уверавајући свог љутог супружника да је прављење удице на неком добром зглобу. И музичари су се жалили на огромне потешкоће у свирању сложеног система клавијатура на инструменту, упркос њиховим наводним својствима за уштеду рада. У међувремену, оркестрални музичари су природно са великом сумњом гледали нову машину, сматрајући је неумјерено уређајем да их катапултира на линији доласка. Други су пронашли звукове које је произвео Телхармониум. . . синтетичка. Они су пропустили аутентично распрострањеност традиционалних инструмената, чије су "недостатке" сматрали саставним њиховим карактером.
Други су, међутим, ценили неприродно слатке, звучне звукове које је произвео Телхармониум, као и били су изненађени чистом чињеницом да су присуствовали живим звуцима који се емитују са многих километара далеко. Марк Тваин, чувши Телхармониум изјављује, „Проблем у овим лепим, новим стварима је што се они мешају у нечији договор. Сваки пут када видим или чујем ново чудо попут овог, морам одложити своју смрт одмах. Никада не бих могао да напустим свет све док ово не чујем поново и поново. “Писац Раи Станнард Бакер био је рани ентузијаста за машином, посебно њеном способношћу да музику једном једином провинцијом богаташа пренесе свакодневним људима. "Демократизацијом" музике на начин на који су библиотеке имале уметност књига и галерија. Признао је да ће то утицај имати на музичаре који раде, али као позитивно напоменуо да ће то значити мање удара; осим тога, они примерци антике који су морали да огребају живу пиљење бодова и ударају у дувачке инструменте у будућности ће имати нишу привлачности за оне који цене свој шарм старог света, устрајући као канделабре и коњи у електричном светлу и аутомобилском добу. .
Будући звукови: прича о електронској музици од Стоцкхаусена до Скриллека
У ФУТУРЕ СОУНДС-у Давид Стуббс је приказао еволуцију електронске музике од најранијих механичких експеримената у касном деветнаестом веку до проналазака футуристе Луиги Руссоло, пре Првог светског рата, аутора манифеста "Арт Оф Ноисес".
КупиМеђутим, до 1907. године Телхармонијум је био у очајним проблемима. Цахилл и Цо. нису искористили ништа слично у смислу прихода да покрију трошкове одржавања и плате. "Времена су тешка, апликант је лош, трошак је тежак", зарежао је Цахилл. Доласком других технологија, попут клавира играчака и Вурлитзерс-а, при чему се бежични радио такође подиже са хоризонта, направио је Телхармониум, за који је диспензација имала одобрено је да положи сопствени кабловски систем само мало раније, чини се да је веома стар, застарео и неугледан шешир.Телхармонијум је био претеча будућности, али сопствену будућност је засјенила планина дуга. Следила је банкротство. диносаурус пре-футуристичког доба, оборен својим амбицијама од 200 тона, високим одржавањем, непокретношћу и неспособношћу прилагођавања.
Године 1916. Едгард Варесе се вратио у Америку. Будући надахнуће Франк Заппа, између осталог, провео је већину своје каријере као композитор чекајући инструменте који ће заиста артикулирати „буку“ 20. века и дубље, елементарне снаге које су представљале. Природно му је било драго да чује Телхармонијум и упутио се директно на западну 56. улицу да чује инструмент најновије верзије тамо где је био стациониран. У то вријеме, међутим, то је заправо био музејски комад. Композитор чија је музика предвидјела да технологије тек треба измислити имао је несрећу да у Њујорк стигне у доба после Телхармонијума. Разочаран је машином и можда мало чудо; звучно паметно, њен најнепосреднији наслед био је скромни Хаммондов орган. У принципу, међутим, представљао је нешто сасвим ново, сасвим друго и прилично велико.
Издвојено из ФУТУРЕ СОУНДС: Прича о електронској музици од Стоцкхаусена до Скриллек-а Давид Стуббс. Објављено уз дозволу Фабер & Фабер. Цопиригхт © 2018 би Давид Стуббс.
