Отварање у петак, 20. априла, на Арктички 3Д је 35. ИМАКС-ов документарни филм МацГилливраи Фрееман Филмс. Причао Мерил Стрееп и песмама Паул МцЦартнеи, филм испитује како се поларни медведи и друге арктичке дивље животиње боре са климатским променама. Али прави цртеж филма је задивљујућа кинематографија Грега МацГилливраиа и његове екипе.
МацГилливраи Фрееман, главно име филма у великом формату, снима документарне филмове ИМАКС-а већ више од 35 година. То је прва компанија за документарни продуцент који је зарадила милијарду долара на благајнама. Компанија је започела касних 1960-их када су сурфали фанатици Грег МацГилливраи и Јим Фрееман удружили ресурсе да би радили на документарцима и рекламама. Стекли су репутацију у ваздушним фотографијама након што су 1971. о Мексику о Мексику, Сентинели тишине, освојили два Оскара.
Брад Охлунд снима поларног медведа за 3Д Арктик (© Флориан Сцхулз / Висионсофтхевилд.цом) Компанија је добила комисију од Смитхсониан Институције за снимање филма великог формата о ваздухопловству као уводној атракцији у Националном музеју ваздуха и свемира (и повезивању са двјестогодишњицом нације). Летети!, други филм великог формата свих времена свих времена, и даље се редовно приказује у музеју. (Јим Фрееман погинуо у хеликоптерској несрећи два дана пре премијере филма То Фли! )
Грег МацГилливраи током прављења Гранд Цанион Авантуре (љубазношћу МацГилливраи Фрееман Филмс) С насловима попут Еверест, Живо море и ураган на Баиоуу, МацГилливраи Фрееман није само помогао легитимизацију ИМАКС процеса, већ је помогао и успостављању нове публике за филмове. Десетине музеја и образовних установа изградиле су ИМАКС позоришта, а документарни филмови о дивљим животињама постали су право проласка за генерације школараца. „И ИМАКС расте с скоковима и границама у земљама у развоју“, додаје МацГилливраи. „Посебно Кина. За пет година у Кини ће бити преко 200 ИМАКС позоришта. "
Израда филмова великог формата захтева другачије вештине од оних за игране филмове и телевизију. "Снимци су дужи, а ви снимате шире - шире леће и шире сцене, тако да публика материјал доживљава на својеврсни интерактивни начин", рекао ми је МацГилливраи телефоном прошле недеље из својих канцеларија у Лос Ангелесу. „У нормалном филму режисер контролише оно што ви гледате. Снимке не трају дуго јер привлачите публику да гледа одређене ствари. ИМАКС снимак, с друге стране, може бити дугачак двадесет или тридесет секунди. Публика има времена да погледа око кадра, види птице које лете у даљини, јато гусака како долази изнад, ветар који пуше у позадини. Гледаоци нису манипулисани, они то доживљавају према сопственим условима. "
МацГилливраи и директор фотографије Охлунд у Норвешкој током израде 3Д Арктика (© Флориан Сцхулз / Висионсофтхевилд.цом) Отварајуће фотографије Арктичког 3Д-а, величанствени ваздушни поглед ледене полице употпуњене леденим бјелинама, примјењује МацГилливраиеве теорије. Слике имају задивљујућу лепоту и јасноћу, а стрпљиво снимање филмова пружа гледаоцима време да их у потпуности цене.
Директор се суочава са неизбежним променама у процесу ИМАКС. ИМАКС нуди и филмске и дигиталне пројекционе системе. Дигитални је потребан за 3Д пројекцију, али неће достићи 4К резолуцију још две године. Према МацГилливраи-у, 4К је неопходно да се дуплицира ИМАКС искуство на филму.
Већина ИМАКС позоришта у музејима се темељи на филмовима и остаће тако најмање три или четири године. „Било би лоше ако се позоришта пребаце на дигитална пре него што квалитет буде доступан“, сматра МацГилливраи. "Филмови би могли изгубити своју публику."
МацГилливраи и даље снима филм 70 одсто времена, иако ИМАКС магазин садржи довољно за само три минута снимка. Поред тога, потребно је десет минута за учитавање новог часописа када радите на ниским температурама. „То постаје тешко за снимање дивљих животиња“, истиче МацГилливраи. "Морате планирати када ћете поново утоваравати."
Зашто радити у тако незгодном процесу? „Када снимате ИМАКС 15/70 филм, данас добијате десет пута већу резолуцију највишег облика дигиталног дигиталног формата“, каже МацГилливраи. "На пример, 4К дигитална технологија износи око 12 милиона пиксела по кадру, а ИМАКС у филму 15/70 преко 120 милиона - неки кажу 150 милиона - пиксела по кадру."
МацГилливраи се нада да ће дигитални процес на крају достићи 8К, да би у том тренутку могао дуплирати или још боље резолуцију из филмског система. Али и даље ће бити разлике у начину на који сваки процес изгледа на екрану.
МацГилливраи током снимања филма Еверест (Цоуртеси МацГилливраи Фрееман Филмс) Филмска слика је, на пример, изграђена од зрна која се формирају када су честице халогенида сребра изложене светлости. МацГилливраи објашњава да честице зрна формирају случајни образац. „Зрно није структуирано попут екранских врата кроз која гледате, али пиксели су. Зрно са филмским филмима је посвуда, један кадров потпуно другачији од другог. Дакле, ваше ивице су цоол оштре и имају другачији осећај, органски осећај, а не осећај механике који добијате дигиталним. Многи људи то повезују са разликом између винилне музике и дигиталне музике. “
Још једна разлика између филма и дигиталног: „Филм има далеко више нијанси боја. Дигитално се назива битна дубина. А већина битних дубина у дигиталном је око дванаест, али дубина бита филма може бити двадесет до тридесет. Тако да имате само више нијанси жуте и црвене и наранџе и све остало. Помоћу дигиталне можете добити додатне нијансе боје ако имате више простора за складиштење, али тада пребијате главну предност поступка јер ће све постати веће и скупље. “
Ако су боја, органски изглед и глаткоћа филма супериорни дигиталном, зашто бисте се пребацивали на процесе? „Са дигиталним уређајем имате предност од апсолутно сталне слике јер нема врата пројектора, перфорација, нема филма који се плете кроз машину. И нема прашине и гребања. "
МацГилливраи такође сматра да је дигитални лакши за рад, „пуно лакше док нешто не крене по злу. А онда морате затворити два дана да би стручњак могао ући. "
Арктичком 3Д представља се преко Фондације Оне Ворлд Оне Оцеан. Основана од стране МацГилливраи-а и његове супруге Барбаре, ова нова иницијатива намијењена је подизању свијести о проблемима оцеана путем ИМАКС-а и играних филмова, телевизијских специјалаца, ИоуТубе видеа и других друштвених медија. Редитељ наводи рад Јацкуеса Цоустеауа који би током шездесетих емитирао чак три или четири телевизијска специјализована за оцеане годишње. „Океану је потребан глас у бази за забаву, а ми ћемо покушати да унесемо исти континуитет напора који је Цоустеау уложио пре неких 40 година“, каже он.
Прочитајте како су астронаути обучени за употребу ИМАКС камера у свемирском шатлу на нашем блогу Ароунд тхе Малл.
