Постоје одређене истине око којих се разумни људи могу сложити. Један од њих је чињеница да се грађански рат односио на одржавање ропства - крађу људских живота, рада и достојанства у потрази за финансијском добити - а не о трагичној битци брата против брата или неком романтизираном „изгубљеном случају“.
Сличан садржај
- Како је суђење и смрт Хенрија Вирза обликовао Америку након грађанског рата
Али неслагање необјашњиво траје. Једна од импликација тога је да век и пол после завршетка сукоба, сенке овог рата лебде над нама попут дима из топова који никада нису престали да пуцају.
Нова изложба у америчком музеју уметности Смитхсониан под називом „ Кара Валкер: Харпер-ова сликовна историја грађанског рата (напоменуто) “ истражује ове искривљене митове о ропству и грађанском рату. Валкер-ове слике потписа - надреалне, често насилне, понекад апсурдно сексуализоване силуете Афроамериканаца - приказују не стварне људе, већ ликове засноване на расистичким карикатурама, широко распрострањеним у популарној култури 19. века.
Намештањем ових силуетих фигура на експлодиране репродукције историјских илустрација из Харпер-овог магазина, Валкер-ова серија принтова нуди верзију довршене стварности некад актуелних догађаја.
Академици су одавно признали да је дефинитивна историја, потпуно неувељаван приказ онога што се заправо догодило током Грађанског рата, недостижно. Постоје само различити наративи, сваки одређени бригом за доба у коме је настао, а сваки је продукт становишта продавача.
1866. уредници Харпер'с Магазина одлучили су да сажети грађански рат објављивањем своје две свесне Харпер-ове сликарске историје Велике побуне на 836 страница. Предговор зборника је садржавао необичну изјаву о намерама, која је успела да истовремено звучи и племенито и милеоаст:
Намјеравали смо да испричамо догађаје онако како су се догодили; говорити о живим мушкарцима непристрасно као да су мртви; да не хвалимо никог непотребно зато што се залагао за право, а да га малтретира јер није тежио погрешном; да предвидимо, колико год смо могли, сигурну пресуду после векова по догађајима.
Јасно је да лажна еквиваленција има дугу историју; као и креирање приче како би се избегли увреди читалаца. Једна упечатљива ствар у илустрацијама Харперових свезака је степен до кога сцене битке, утврђења, трупе на маршу, градски пејзажи и портрети „великих људи“ надмашују слике поробљених људи, чије је ропство мотивирало рат.
Како треба реаговати на историје чији само изношење служи да би се лаж укрстила? И данас ово питање остаје централно у америчком јавном дискурсу - на пример, релевантно за расправу о уклањању конфедерацијских споменика.
Одговор Кара Валкер-а је онемогућавање прихватања ствари по номиналној вредности.
Буззард'с Роост Пасс би Кара Валкер, 2005, из портфеља Харпер-ова сликовна историја грађанског рата (обавештено ) (СААМ, Куповина музеја кроз задужбу Луисита Л. и Франза Х. Денгхаусена © 2005 Кара Валкер) 
Паклени муле у планинама Кара Валкер, 2005, из портфеља Харпер-ова сликовна историја грађанског рата (обавештено ) (СААМ, Куповина музеја кроз задужбу Луисита Л. и Франза Х. Денгхаусена © 2005 Кара Валкер) 
Станица сигнала, Самит Мариланд Хеигхтса, Кара Валкер, 2005, из портфеља Харпер-ова сликовна историја грађанског рата (Биљешке ) (СААМ, Куповина музеја кроз задужбу Луисита Л. и Франза Х. Денгхаусена © 2005 Кара Валкер) 
Сцена МцПхерсонове смрти Кара Валкер, 2005, из портфеља Харпер-ова сликовна историја грађанског рата (обавештено ) (СААМ, куповина музеја преко задужбине Луисите Л. и Франза Х. Денгхаусена © 2005 Кара Валкер) У оригиналној Харпер-овој верзији под називом Алабама лојалисти поздрављајући савезне пушке, мноштво присталица Уније плива реком у сусрет америчким бродовима. У Валкер-овом ажурирању силуета поробљене жене највише одвлачи пажњу, искориштавајући прилику да трчи за свој живот. Она командује предњим планом; без обзира на њен лет, срећно пребијање сада пружа позадину њене борбе за опстанак. Валкер открива причу коју Харпер оставља неразјашњеном: без обзира на долазак северних снага, Афроамериканци су остали у смртној опасности, животи и слобода су им угрожени.
Јединствен аспект изложбе је да гледаоци могу да упореде Валкер-ове отиске са њиховим изворним материјалом. У оближњим витринама налази се неколико издања Харпер-ових књига.
Валкерови отисци нису само већи, већ су тамнији и тежи од оригинала. У њеној верзији Црест оф Пине Моунтаин, где је генерал Полк пао, облаци на небу су прекривени мастилом, претећи олују, док Харпер-ов осликава дан по лепом времену.
Оригинална илустрација има у средишту четири пањева, истакнута осветљењем, потенцијално поетичну евокацију губитка. Валкеровом верзијом доминира гола жена, њен обим и марамица која је повезује са стереотипом о "мамици", подижући руке до неба као у похвале или жалости. Иза ње, девојка је спремна да замахне секиром. Она га не циља на пањевима дрвета, већ на дебелој нози жене. Да ће је ускоро раставити сугерира друга слика из серијала, у којој женска онеспособљена глава, рука и груди лебде изнад сцене битке.
Инсталација истиче једну од предности музеја која покрива целу историју америчке уметности. "Наша способност да то покажемо једно уз друго, то омогућава историју да олакша и показује шта заправо раде савремени уметници", каже кустосица Сарах Невман. „То једноставно обогаћује колекције.“
Када је Невман прошле године стигла у Амерички музеј уметности, а претходно је радила у Цорцоран Галлери оф Арт анд Натионал Галлери оф Арт, она је прва наручила посао опсежног прегледа музејске колекције. Откривши да су само два од 15 Валкер-ових отисака разгледана у музеју, она је планирала да изложи читаву серију.
Вокер је постао уметник деведесетих. У време када је 1994. године стекла звање магистра ликовних уметности на Рходе Исланд Сцхоол оф Десигн, већ је била сила са којом треба да се рачуна - њен уметак за производњу провокативног рада стекао јој је репутацију рано. Када је 1997. године проглашена за МацАртхур Феллов, у доби од 28 година, та репутација је само расла, јер је постала друга најмлађа особа којој је додељен престижни "Гениус" грант.
Рођен 1969. године, Валкер је члан Генерације Кс, продукта времена у којем су авангардни уметници често намерно блатили воде историје, агресивно мењајући приче које ми сами причамо, прожимајући их са много слојева значења. Ти су слојеви непромењиво били у сукобу један са другим и редовно су се цртали по елементима необичног, ироничног и гротескног. Валкер'с је бруталан и ружан свет из снова, у којем догађаји често имају мало рационалног смисла.
„Осјећа се као да нема начина да представи афроамерички живот или афроамеричко искуство“, каже Невман. "Увек је вишеструко, увек је неуредно, и увек је перверзно."
"Читава палета слика црнаца, било да су црнци или не, у мојем су уму слободни", рекла је. (Валкер сама ретко прихвата захтеве за интервјуима, а кроз галерију је одбила да буде интервјуирана за овај чланак.)
Валкер-ова уметност није полемична. Оно не говори балитирано и очекује да ће добити заузврат само аргумент или пристанак. "Не мислим да се мој рад заправо ефикасно бави историјом", рекао је Вокер. „Сматрам да је мој посао подређен историјом или потрошен историјом.“
Уметници много старији или пуно млађи од Валкер-а често је не разумеју. Бетие Саар, афроамеричка уметница рођена 1926. године, славно је предузела кампању писања писама нападајући Валкер-а и покушавајући да спречи изложбу њених дела. А 1999. године, Саар је рекао ПБС-у, „осетио сам да је рад Кара Валкер-а на неки начин одбојан и негативан и као облик издаје робовима, посебно женама и деци; да се радило само о забави и инвестирању објекта беле уметности. "
Ове јесени, уочи гостовања у Сиккема Јенкинс, њујоршкој галерији чији оснивач назива „кућу коју је Кара саградила“, Валкер је издао саопштење. Делом гласи:
Знам шта сви очекујете од мене и придржавао сам се једног тренутка. Али искрено, уморна сам, уморна сам од устајања, рачунајући се, уморна сам од „имати глас“ или још горе „бити узор“. Уморна, истина, од истакнутог члана моје расне групе и / или моје родне нише. То је превише, и то напишем потпуно добро знајући да је моје право, моја способност да живим у овој Богом заборављеној земљи као (поносно) расирана и (хитно) рођена особа угрожена од насумичних група белих (мушких) надмоћних Гоона нека врста закрпљеног појма чистоће трке са заставама и бакљама и импресивним приказима социопатије починитеља као жртве. Заврнем очима, преклопим руке и чекам.
Другим речима, она дуго гледа. Лириц Принце, 33-годишњи афроамерички уметник, нема ништа од тога.
У колони за хипераллергију која носи наслов „Драги Кара Валкер: Ако ти је досадило да устанеш, молим те, седи", принц се згража на Валкер-а јер је изврнуо своју одговорност према уметницима који јој се диве, подругљиво пишући: „Она је у својим правима само горе и кажем: "Па, сад ћу сликати срећна дрвећа, јер ме ова политичка клима стресно подвлачи и људи морају да погледају нешто прелепо за промену."
Валкер, наравно, није урадио ништа слично. Тачно је да се њена изложба у Њујорку често удаљила од силуета у корист ређеније сличних слика или цртаних филмова. Но, рад је и даље помало компликован и панорамски, слике су и даље насилне, сексуализоване, скатолошке и застрашујуће, као и увек.
„Кад људи кажу [Валкеру] да она не представља очаравајућу страну афроамеричког живота и да није вјерна искуству, каже, нема никаквог истинског искуства и не постоји начин да то представља“, каже Невман.
„Кара Валкер: Харпер-ова сликовна историја грађанског рата (напоменуто)“ налази се у Музеју америчке уметности Смитхсониан, 8. улице Ф улице, северозападне државе у Вашингтону, 11. марта 2018. године
