Јохн "Кинг оф Марцх" Пхилип Соуса знао је нешто о две о популарној музици. Зато је предвидио нашу добну уши и ЦД-ове, осам записа и записе који су долазили пре тога. И није био на броду ни због чега.
Сличан садржај
- Јавна библиотека из Бостона дигитализује 200.000 Винтаге снимака
- Зашто је 30.000 људи изашло да види шведског певача у Нев Иорк
- Како је фонограф заувек променио музику
У тексту под насловом "Пријетња механичке музике", Соуса, који је рођен на данашњи дан 1854. године, ослободио се онога што је сматрао пријетњом. Његов есеј из 1906. упозорава да механичка музика „пролази земљом брзином пролазне моде у сленгу или панамским шеширима, политичким ратним криковима или популарним романима“ и постаје „замена за људску вештину, интелигенцију и душу.“ Соуса је позивајући се у овом есеју на снимљену музику, али и на механичке инструменте који су свирали сами - попут клавира свирача.
Парадоксално је, међутим, да је неколико деценија раније снимљена музика помогла да Соуса - и Марине Банд који је дириговао - постану познатији. Компанија Цолумбиа Пхонограпх пришла је њему и његовом бенду о снимању неких снимака у раним данима фонографа. "До 1897. године на продају је било више од 400 различитих наслова, што је Соуса маршеве сврстало међу прве и најпопуларније комаде икада снимљене, а Марине Банд су постали једна од првих светских звезда 'сниматеља", пише ПБС.
Па, шта је био извор његове говедине? Било је двоструко, пише Цуртис Роадс у Цомпутер Мусиц Јоурнал . Соуса је био забринут да би снимање проузроковало "друштвени пад", пише он, док су људи престали да стварају музику заједно. "Као композитор војне музике, Соуса је био забринут да ће војнике у битку водити машине, а не маршеви", пише Роадс. "Није требало да брине." Војни марширачки систем остаје институција.
Међутим, аутор овог дела композитор је пазио на прво место. Био је забринут за права композитора, пише Путови. „Почетком 1900-их, произвођачи механичких инструмената нису плаћали тантијеме за композиције на којима су свирали њихове машине, а Соусову музику су редовно снимали други бендови, осим његовог.“
Ова брига помогла је обликовању Соусеине полемике. У другом пасусу, Соуса је жалио на улазак снимљене музике на места која су некада била уточиште тишине:
Било је времена када су борове шуме севера биле свете до летње једноставности, када су се око пожара ноћу причале приче и песме певале са шармом. Али чак и сада је почела инвазија севера, а генијални добављач музике у конзерви апелује на спортисту, на путу ка тихим местима са пиштољем и шипком, шатором и кануом, да понесу са собом неке дискове, радилице и гумице да му пева док седи уз ватру, мисао несретна и неприступачна као конзервирани лосос потока потока.
Иако је Соуса вероватно био забринут за ефекте снимљене музике на популацију уопште, вреди узети у обзир и да су композитор и диригент био бизнисмен. Његов проблем је био у новом, релативно неконтролисаном свету снимљене музике, где ствараоци музике и композитори нису увек били поштено надокнађени за свој бескрајно поновљив рад. Године 1906, Соуса је сведочио и пред Конгресом о питању права композитора. Та расправа у Конгресу помогла је обликовању Закона о ауторским правима из 1909. године, који је помогао да се заштите нека права и обликује модерно доба музике.
