„Портрет сада: азијскоамерички портрети сусрета“ настоји да истражи шта значи бити азијски у Америци кроз дела ЦИЈО, Хие Иеон Нам, Схизу Салдамандо, Рогер Схимомура, Сатоми Схираи, Там Тран и Зханг Цхун Хонг. Изложба, сарадња Националне галерије портрета (НПГ) и Смитхсониан Асиан Пацифиц Америцан Программе (АПАП), отворена је данас, 12. августа, у Галерији портрета. Конрад Нг, директор Смитхсониан Асиан Пацифиц Америцан програма, подијелио је своје увиде о емисији путем е-маила.
Шта нам дела у емисији могу рећи о томе да смо Азијци у Америци?
Мислим да радови започињу разговоре о томе шта значи бити азијски у Америци, а не понудити дефинитивно тумачење. Заправо, емисија нуди какофонију начина постојања у свету. Ако постоји заједничка тема која обједињује искуство, рекао бих како они третирају идентитет као сложени преговор, за разлику од датог давања, да сам „дефинитивно Кс“. Преговори потичу из тога како се неко може укоријенити у заједници, али није ограничено тиме.
Постоји ли лични разлог који сте одабрали да истражите азијскоамеричко искуство?
Ценим добру уметност и представа садржи сјајно дело. Галерија портрета и мој програм Смитхсониан Асиан Пацифиц Америцан Програм виде „азијско америчко искуство“ као средство за приказивање како је портрет језик и прича. Ови уметници користе форму да би исказали своје искуство и тиме започели разговоре о томе шта значи бити Американац, динамику светских култура и њихово пресечење.
Шта је „Портрет сусрета“?
За мене, портрет сусрета преноси снаге на делу у приповиједању приче о идентитету, односно како радимо на проналажењу равнотеже током преговарања о стварима попут: шта да обучемо, перцепције и само-перцепције, наш осећај за дом, културе или очекивања од наслеђа и пола.
Емисија садржи широк спектар медија и јединствене интерпретације портрета. Који су вам комади најдражи и шта у њима издвајате?
Тешко је изабрати један. Као учењак кинематографије и дигиталних медија, одмах ме привлачи рад Хие Иеон Нам-а. Волим оштрину Салдамандових дјела. Фотографије ЦИЈО-а су заносне. Волим неред фотографија Сатоми Схираи. Начин на који Там Тран повезује осећај еластичности са својим идентитетом је сјајан. Текстуре дела Зханг Цхун Хонг-а изненадиле су ме својом агресивношћу. Рогер Схимомура налази продуктивну равнотежу између љутње и разиграности.
Уметници представљени на изложби долазе из различитог азијског порекла, као и из различитих географских подручја САД-а. Колико је важно представљало јединствене азијске културе приликом састављања изложбе? Колико је важно представљало јединствене америчке регионе?
Уметници су изабрани из општег позива за пријављивање. Заједно, НПГ и АПАП створили су ужи избор на основу калибра рада и како ће се рад уклопити у веће искуство изложбе. Током процеса хтео сам да излечимо низ сусрета тако да би путовање за гледаоца било преображавање у њиховом разумевању Азијске Америке; да не доносимо закључак, већ да започнемо разговор о томе што значи. Мислим да смо то успели.
„Портрет сада: азијски амерички портрети сусрета“ отворен је од 14. октобра 2012. у Националној галерији портрета.
Погледајте галерију фотографија испод.
Царм'с Црев, 2009, Схизу Салдамандо. Салдамандо објашњава да је њен рад „истрага различитих друштвених конструкција и субкултура виђених кроз дворишне журке, плесне клубове, музичке емисије, спотове и уметничке домјенке.“ (Слика © Схизу Салдамандо) 
Стрипе Теасе, 2009, Там Тран. Тран, у изјави свог уметника, каже да њени разнолики аутопортрети желе „попримити вишеструки идентитет који изазива гледаоце да сами дешифрују“ Ко сам ја? “(Слика © Там Тран) 
Америцан вс. Јапс 2, 2010, Рогер Схимомура. Схимомура одговара на заблуде азијскоамеричке заједнице тако што се „бори против тих стереотипа или, језиком у образ, постају ти исти стереотипи“ у свом раду. (Галерија Фломенхафт, Њујорк. Слика © Рогер Схимомура) 
Ми Лифе Страндс, 2009, Зханг Цхун Хонг. "Према источњачкој култури, " објашњава Зханг, "дуга коса младе жене повезана је са животном снагом, сексуалном енергијом, растом и лепотом ... постала је део мог идентитета." (Слика © Хонг Цхун Зханг) 
Даниел Дае Ким, 2007, Цинди Хванг (ака ЦИЈО). У изјави свог уметника, ЦИЈО пише, „Уживам у снимању тихе, директне и информационе физиономије сваког појединца и текстуалних портрета који се добијају интервјуима.“ (Слика © ЦИЈО) 
Пијење (аутопортрет), 2006, Хие Иеон Нам. „Као жена и корејска имигрантица у Сједињеним Државама“, објашњава Нам у изјави свог уметника „Борио сам се да се прилагодим својој новој култури ... Мој рад одражава моју жељу да се одупрем таквом притиску користећи физичку дисонанцу да бих открио различите перспективе на "норма." "(Слика © Хие Иеон Нам)
