Ово је прича о једном тегли.
Његове керамичке падине миловале су генерације јапанских чајника, који су га ценили као славни предмет. Али није била ни украшена, нити је пажљиво израђена. Пуштена у фабричкој пећи на Јужној Кини, тегли су извезене у Јапан крајем 14. века услед испоруке масовно произведених складишта. Величина тегле нуди корисност; његова шарена сјајна позајмљена жалба. Боја је, међутим, била неуједначена, а текстура глазуре варирала. На подлози су били пликови, као и штипаљке у глини, остављене од убрзаних лончарских прстију. Била је то не баш прелепа тегла.
Име стакленке било је „Цхигуса“, постаће један од најомраженијих предмета у пракси цханоиу-а или свечано испијање чаја. Власници су је украшавали украсима начињеним од најквалитетније свиле; Исто тако, познаваоци су приметили фине стакленке у детаљним записима дневника. Неписмени јар је на крају стекао широко дивљење и славу - далеко од свог скромног порекла - све док промена моде у 19. веку није поново довела у нејасност.
„Цхигуса и уметност чаја“, тренутна изложба која се разгледа у галерији Артхур М. Сацклер, приказује кинеску керамику заједно са још 50 предмета за чај. Заједно, они објашњавају естетске и друштвене оквире у јапанској култури чаја који подупиру успон обичне тегле.
"Врло је мало прелепог док не кажемо да јесте", каже Андрев Ватски, професор историје јапанске уметности на Универзитету Принцетон и ко-кустос изложбе, "а Цхигуса нам помаже да разумемо неке од начина на који се то манифестовало у случај једног конкретног објекта. "
Стакленка за чување листова чаја под називом Цхигуса из Кине, а датира око 1350. до 1450. године (љубазношћу Фреер Галлери оф Арт) Чигуса је стигла у Јапан током времена у којем су се припрема и пијење матче, зеленог чаја у праху, еволуирали у широко распрострањени обичај. Сваког пролећа однели су је у плантажу чаја како би се напунили новим лишћем за наредну годину. Неколико месеци касније, укус лишћа је сазрио и стопио се, што је значило прилаз куцхикири-у, важном сакупљању чаја које је одржано у касну јесен.
До 16. века, пракса цханоиу је достигла врхунац. Гости би ушли у малу чајну собу свог домаћина, где би чашица за чај седела сјајно у ниши углављеној у зид. Домаћин би представио теглу својој компанији пре него што је одрезао печат, након чега би део њених листова био уклоњен и млевен у фини прах користећи ручно окренуту млин за камен. Лагани оброк послужен је док је домаћин припремао матчу, жмуркајући зрна боје шарене шаре у посуду напуњену врућом водом.
Мушкарци из чаја открили су се у небројеним изгледима церемоније: пенастом зеленом мешавином коју су пијуцкали; спокојни архитектонски простори који су послужили као позадина њиховог уживања; и посуђе чија је врло корисна служба омогућила прављење чаја и дружење. Цханоиу није био само због чаја, каже Ватски, него о окружењу „у којем ће се људи окупљати и разговарати о предметима и покушати разумјети и цијенити естетско“.
Кодифицирани систем евалуације помогао је чајевцима да пресуде о изгледима чајних предмета и да ли су они достојни да се употребе у пракси цханоиу-а. Али ове провинцијске стакленке чаја, иако корисне, имале су недостатака. То је узроковало да мушкарци чај прилагоди нови облик познавања - онај који неправилности доживљава као занимљиве и дражесне. Савршеност је постала нови идеал лепоте, а мрље од потписа биле су оно што је сваку теглу учинило јединственом и вредном дивљења.
У складу са јапанском традицијом именовања драгих имања, стакленкама са финим чајем додељена су поетична имена, од којих је свако својствено свом карактеру. (Цхигуса значи „хиљаду трава“ или „безброј ствари“.) Они су процењени према њиховој величини, облику, изгледу и родовници. Кинеско порекло је било важно, као и линија уважених власника. Препознавајући мушкарци у чају приметили би и карактеристике попут текстуре, боје и жуљева од врућине пећи. Учесници у цханоиу би бележили минутна запажања у дневницима о чају, који су хронично постављали предмете које су користили, заједно са њиховим заслугама. Посебно фини предмети били су означени као меибутсу или цијењени предмети - а Цхигуса је била мејбутсу чаша од чаја. Како су године пролазиле, углед међу круговима за чај бивао је све већи. Убрзо је постала позната као једна од најпознатијих тегли у Јапану.
"Глазура је густа и има пуно силазних токова", написао је мајстор чаја Камииа Сотан 1587. године, након што је видео Цхигуса на скупу. "Испод тога изгледа да се глазура дели ..." Према Ватскију, такви описи у чајним дневницима нису били безначајна запажања; радије су узели тренинг, разумевање и помно испитивање: "То су врсте ефеката на које су људи који су остварени у чају указивали, говорећи:" Ово је оно што га чини занимљивим. " Они нису требали да буду куцајуће главе изнад естетике. "
Процењени су недостаци, па тако и контрасти. Остали прибор кориштен је поред Цхигуса током церемоније чаја и разликовао се по пореклу, старости, материјалу и боји. На примјер, стакленка са чајем из Кине стајала би у близини канте с водом која је била откупљена на локалном јапанском тржишту. У близини би се одмарала корејска посуда од целадона, мешајући нову естетику са новим формама.
"Ако имате скуп ствари које све изгледају исто, све се стапају једна с другом. Ако намерно разликујете ове веома различите материјале и природе објеката, тада почињете да имате веома моћно естетско искуство за које стварате гости који долазе у вас ", каже Ватски и објашњава мешавину пажљиво изабраних предмета који се користе у цханоиу.
Као и већина сјајних ствари, популарност Цхигусе би опала; његова велика величина није била у предности, а механизоване брусилице за чај омогућавале су купњу чаја у праху у специјалним продавницама. Посуда је на крају пала у руке богатих индустријалаца, који би је касније продали на аукцији. Али на изложби Сацклер-а, реплика јапанске учионице у величини живота показује како је вежба цханоиу изгледала на својој висини. Здјеле, тегле, канте и котлићи раштркани су по татами простирци. Чигуса, украшена плавим свиленим кавезима и поклопцем уста од свиленог броката, стоји у токономи или посебно дизајнираној алви која је требало да прикаже калиграфију или чаше. Цхигусине украсе значе да је тегла отворена. Чај је послужен, а брод је обавио своју дужност. Што се тиче чајних предмета на поду? Неки су производи модерног доба, увезени из места попут Камбоџе, а власници из стварног живота позајмљени за изложбу. За разлику од старе тегле са чајем, њихови животи су тек започели - и чуваће Цхигуса, заједно са уметношћу цханоиу-а, живим још годинама.
"Покушавамо да ажурирамо [цханоиу]", каже Ватски. "Нисмо желели да ова ствар умре овде, у Вашингтону. Желели смо да инспиришемо људе да и даље раде такве ствари."
Врећа је купила Цхигусу, заједно са додацима, документацијом и кутијама за складиштење на аукцији Цхристие'с 2009. године. Према Ватскију, изложба тегле - први пут када је икада приказана јавности - такође ће играти улогу у њеном држању. " жив. " "Мислим да је на неки чудан начин посебно Шаклер идеално место за то јер људи могу доћи и видети", каже он. "Ова ствар не само да неће умрети овде, већ ће је вероватно видети више људи зато што је овде, него што је то икада било у Јапану."
Али да ли ће се Цхигуса икад више користити за своју главну сврху - чај?
"У неком тренутку морате пустити да ствари престану радити свој посао", каже Ватски. "Мислим да се опет неће пунити чајем. Али мислим да је то у реду."
"Цхигуса и уметност чаја" биће изложена у Галерији Сацклер до 27. јула.
