Гужва се почиње окупљати више од четири километра напола, вијугајући кроз шумовита приградска насеља, дуж камених зидова и коначно преко хектара сланог мочвара. Возачи узалуд лове за паркирање уз уске сеоске путеве, родитељи се држе за столице на плажи и малишани који пружају прасе, а бициклисти весело ткају у саобраћај и ван њега заједно са старијим хипијима, младим људима којима мајице рекламирају техничке колеџе и високим мушкарцем који користи велики штапић који ће послати сапунске мехуриће величине лубенице преко глава људи. Коначно, након преласка гребена травнатих пешчаних дина, баца се излије на плажу, придружујући се хиљадама других људи који су дошли да виде чувене „Страндбеестс“ како ходају по песку.
Постоје две од њих, коњске величине, направљене од ПВЦ цеви у боји слоноваче, затварача и јасне траке за паковање. Ови материјали могу изгледати више као материјал мајстора мајстора, али 67-годишњем холандском уметнику Тхеу Јансену они су темељни елементи за стварање онога што он назива „новим обликом живота“. И у 25 година од када је Јансен почео градећи своје „животиње на плажи“ које покрећу вјетрови, близу свог дома у Холандији, ове кинетичке скулптуре освојиле су посвећено међународно праћење захваљујући великим дијелом стотинама ИоуТубе снимака у којима марширају по пијеску попут анимираних костура диносаура. Ове јесени ће у музеју Пеабоди Ессек у Салему у Масачусетсу бити постављена прва велика изложба Јансена у Сједињеним Државама, чиме ће амерички фанови имати прилику да виде букове изблиза. Данашњи изглед је преглед - један који је, запрепаштени музејски службеници касније извештавају, привео више од 10.000 људи на Цране Беацх, изоловано полуострво сат времена северно од Бостона.
На дан њиховог претходног прегледа, тренутно, међутим, Страндбеестс су заглављене, обрубљене на све стране масом људи који стоје боси у мокром песку. Дизелски испух пуни ваздух док чамци мирују на обали, а изнад њега се подиже летилица напред-назад, док камера причвршћена на четверокоптеру дрону снима слике. Тада изненада оживи једно од најбољих песама, пластична једра која се напухну од ветра, а руковаоци, десетак младића и жена у јарко жутим мајицама, наговарају гледаоце да се повуку. Весеље се диже, гомила се дели, а звецка, изгледајући попут дрхтавог змаја, игра се напријед, предузимајући неколико неодлучних корака својим пнеуматским ногавицама, пре него што изгради брзину, као да напокон стиче самопоуздање у себе.
„Осјећате емпатију према њему“, напомиње Тревор Смитх, кустос изложбе. „Видео снимци утјеловљују овај сан о непрестаном кретању, али сами звукови су темпераментни. Захтевају негу. Осјећај крхкости који вам продубљује уважавање креативног процеса, а ви видите покретање и даље поступке потребне за остварење сна. "
Част да угости сан Тхеа Јансена помало је државни удар за Пеабоди Ессек, који је, иако један од највећих и најстаријих музеја у Сједињеним Државама, историјски био познатији по својим азијским и поморским колекцијама, него по савременим уметност. Али последњих година музеј проширује и свој галеријски простор и своју визију, успут постављајући неке заиста иновативне изложбе - укључујући, 2014., дивно популарну инсталацију француског уметника Целесте Боурсиер-Моугенот, у којој је било 70 зечјих зена регрутовао се за свирање електричних гитара. Ту емисију је организовао и Смитх, чији је службени назив „кустос садашњег времена“.
„Култура нашег времена је превише важна и утиче на нас на превише начина да бисмо је свели на жанр„ савремене уметности “, објашњава он. „Тај термин још увек доказује ову идеју ексклузивности која је контрапродуктивна, ако је оно што желимо да натера људе да размишљају о улози креативности у сопственом животу.“ Филозофија „садашње напетости“ музеја можда је оно што је нацртао Јансен, чији је рад комбинује уметност са старомодним шљокањем и врхунским инжењерингом (користио је компјутерски програмирани генетски алгоритам, који опонаша природну селекцију да помогне у дизајнирању ногу бестова). Јансен се, како каже Смитх, дуго надао да ће најбоље песме довести у Америку, "али желео је да их изведе на начин на који би се људи могли бавити сложеношћу посла", каже Смит.
Комплексност је можда кључна реч. Францесца Виллиамс, регистраторка музеја за изложбе, каже да је хостирање Страндбеести-ја захтевало „промену парадигме“ од стране особља које је обично задужено за руковање уметношћу која је мало мања и много мање покретна.
Изложба, која се отвара 19. септембра, обухватиће четири активне бештије, укључујући две сорте Анимарис Ордис, пешачке јединице дужине осам стопа које ће посетиоцима бити дозвољено да се повуку и повуку; Анимарис Суспендиссе, дугачак 43 метра, а покретан пластичним боцама, које Јансен назива " ветровима ", који ће бити испуњени компримованим ваздухом, омогућавајући најбољим да се шетају галеријом; и Анимарис Умерус Сегундус, потпуно нови најбољи дизајниран посебно за ову емисију. (Јансен користи лажно научно име за сваки Страндбеест, а њихов развој има за циљ да паралелно развија еволуцију меса и крви.) Поред њих ће бити стотине „фосила“; Јансенове скице, документација фотографа Лена Херзог и интерактивни елементи који помажу посетиоцима да разумеју замршене механизме бестова.
Активна бића су главна атракција, а из перспективе музејских радника представљају и највећи изазов. „То је перформанса колико и изложба, “ каже Виллиамс, „јер се крајњи резултат мења сваки пут.“ За разлику од већине уметничких дела, бестовима ће требати свакодневне поправке и прилагођавања, а у ту сврху музеј је ангажовао тим уметника са инжењерске вештине (један је бивши механичар бицикла) за рад у галерији. Јансен и музеј створили су и детаљан приручник који ће се крепостима преселити до следећих станица емисије, у културном центру у Чикагу и истраживачком центру Сан Франциска, након што се емисија Пеабоди Ессек затвори 3. јануара.
Јансен је рекао да се нада да ће Страндбеестс једног дана постати самодостатни и наџивети свог творца. „Размишља о опстанку своје врсте“, каже Виллиамс. У том духу Пеабоди Ессек промовише још једну унортодоксију у свету уметности: репродукцију. Током отвореног викенд фестивала, гостујући уметници и инжењери ће помоћи посетиоцима музеја да створе сопствене вредности, док ће се више техничких типова окупити за целодневни хацк-а-тон, у коме се тимови такмиче да реше "Страндбеест изазов." у музеју ће се такође приказати „хацк бестс“ инспирисани Јансеновим радом, укључујући једног који покреће хрчак, а другог који је направљен од Легоса.
Ако су прегледи било који водич, Пеабоди Ессек имаће још једну изложбу блоцкбустера: Страндбеест обожаватељи су свуда, а њихова страст према тим чудним, несретним, али елегантним створењима супарује се било којем рокенрол групи.
„То је другачији облик живота!“ Одушевљава Аифер Али, професор економије из Шпаније, која већ три године прати Страндбеестс на мрежи. Продужила је одмор у Бостону да би се путовала до плаже Цране, и одушевљена је када Смит спомиње да ће беести учествовати на изложби у Мадриду у октобру.
"Нешто је чаробно у идеји да неко може да узме ове неживе материјале и претвори их у нешто са чега се не могу скинути очи", каже Смит, док руковаоци Страндбеест-а скидају једра и воде их попут стоке на крају дуг дан испаше, натраг до плаже до камиона који чекају да их врате у музеј. „Знали смо како да учинимо да се ствари крећу миленијумима, али да се нешто покрене тако једноставно ... То је један човек био у стању да уради то врло моћно. То показује колико је важно имати и следити сан. "
