У већини случајева филмови су двосатни бек од детаља свакодневног живота. Гледање филма „ Тхе Цлоцк“ Цхристиана Марцлаиа - масиван и импресиван видео суперструк који се сада налази у Музеју модерне уметности у Њујорку - потпуно је урањање у њега. Марцлаи, швајцарски уметник за видео и звукове, мајсторски је спојио више од 10 000 филмских снимака у служби једне анимативне идеје: свакодневног свакодневног пролаза времена.
Монументални рад траје укупно 24 сата, а сваки снимак садржи сат или сат који показује стварно време света напољу. Сегменти се крећу у дужини од само неколико секунди до једне минуте или више и долазе из широког спектра филмова - од тихе ере до филма ноир до шпагета вестерна до холивудских блоцкбустера. У неким је клиповима време периферно: лик се на то помиње или гледа на сат. У другима је време од суштине: У снимку из филма 39 корака Алфреда Хитцхцоцка, херој мора зауставити бомбу подметнуту у Биг Бен како би се експлодирала тако што ће се попети на лице сата и физички спречити минуту да дође до 11:45. Понекад је референца на време разиграна: Повратак у будућност чувено срушеног торња будућности, запео у 10:04 од те судбоносне олује 1955., појављује се у другом филму који је постављен 2015. године.
Све ово можда звучи заморно - а можда чак и дрхтаво - апстрактно, али лично је сасвим супротно. Сабине Бреитвисер, кустосица изложбе, каже да људи пријављују уобичајено искуство кад дођу до сата : планирају да се зауставе на сат времена, а остану три или четири. Дјело је снажно хипнотично, сат који непрестано откуцава у којем некако изгубите себе.
Сат је представљен 2010. године, а приказан је на више десетина места у годинама од када се последњи пут отворио на МоМА-у 21. децембра. Али у новогодишњој ноћи, по први пут ће бити приказан у музеју, од 10: 30. јануара од 31. децембра до 17.30 1. јануара, посетиоцима је ретка прилика за продужено разгледање, тачно у поноћ пуним тостом шампањца. "Људи се окупљају у центру Рокфелера, а наравно да је Тимес Скуаре у близини", рекао је Бреитвисер. "Ово ће заиста бити одредиште за Нову годину."
Дјело потиче из још једног од Марцлаи-ових јединствених доприноса свијету видео и звучне умјетности: дјело из 1995. године под називом Телепхоне . 7 минута је колаж филмских исјечака који приказују глумце који говоре у телефон; оно што је изванредно јесте да је прошло више од деценије пре покретања ИоуТубе-а и популаризације видео-мешавине. Годинама касније, радећи на „видео снимку“ драматичног видеа постављеног да свира заједно са ансамблом живих музичара, Марцлаи је одлучио да у комаду у неколико интервала укључи филмове са сатовима како би им помогао да задрже време. Затим, рекао је Нев Иоркеру, имао је интригантну идеју: "Зар не би било сјајно пронаћи исјечке са сатовима за сваку минуту, свих двадесет и четири сата?"
Следеће три године сарађивао је са тимом асистената како би гледали хиљаде ДВД-ова и рирали било коју сцену сатом или сатом или чак спомињањем времена. Постепено, сакупили су довољно снимака да испуне цео дан; све то време он је детаљно каталогизирао и спајао комаде како би створио комад од 24 сата.
На МоМА-и, Цлоцк је приказан тачно као и свуда другде, све до седишта (редови удобних сивих кауча, јасно намењени за продужени преглед). Када Марцлаи продаје свој рад, долази са обавезним правилима и упутствима за употребу. „Морали смо да изградимо одговарајући простор у нашим савременим галеријама, од тканине на зиду, са тепихом“, рекао је Бреитвисер. „То је у суштини црна кутија са идеалним условима за гледање.“ Након што Марцлаи изврши технолошки сложен поступак инсталације - посао, који је превелик за ДВД, заправо је рачунарски програм који укључује одвојене архиве података за видео и аудио записе - он се покреће 24 сата дневно, чак и када је музеј затворен, како би се осигурало да остане прецизно синхронизован.
Радња у „Цлоцк“ устукне и тече - непремостиви призори људи који припремају чај или воде аутомобил на улици, забрањен драмом, рецимо, старомодне пуцњаве или изрицањем пресуде пороте. Али више од одабира исјечака, Марцлавјево мајсторство очигледно је на прецизан и маштовит начин на који су спојени. Понекад звук из једне сцене крвари у други: информативна емисија неприметно прелази у лик који гледа ТВ, глас сидра једва да се чује. У 9:50, након што злочинац из филма Дие Хард Витх а Венгеанце (1995.) каже херојима (Бруце Виллис и Самуел Л. Јацксон) да имају 30 минута да зауставе експлозију бомбе на станици метроа на Валл Стреету, почињу луда цртица улицама Менхетна. Затим, 30 минута касније у 10:20, после исечака других људи који пролазе кроз друге градове и десетака неповезаних клипова, радња се враћа у Нев Иорк Цити, где ће Виллис 'Јохн МцЦлане пронаћи експлозивну направу у препуном возу подземне железнице. Иако је оригинални филм сажео тај јаз за неколико минута, Марцлаи буквално реинтерпретира тих пола сата до моћног ефекта.
Проведите довољно времена са сатом и из фрагмената постојећих настаје потпуно неочекивана приповест - завлада чудна врста редоследа. Сваког сата, сваког сата, бујица активности: привредници који журе у канцеларије за састанке, школарци из различитих земаља и сви преврћући се испитима. Појављују се обрасци: Касно јутро је препуно успаваних тинејџера који ударају дугме одгоде; у рано поподне долази секретарица и уредски радници који ручају. Укратко, Сат је чудно покретни портрет читавог кинематографског дана.
Обично, када је филм довољно добар, публика губи време. Сат позива гледаоце да напусте зону, али их стално тачно подсећа колико је сати. Утапајући се у току сцена и догађаја, лако је заборавити многе ствари, али време није једно од њих. " Сат је стварно сат", рекао ми је кустос Бреитвеисер. „Сви гледају како време пролази.“
"Сат" је у МОМА-и приказан до 21. јануара 2013. Музеј ће бити домаћин 24-часовним пројекцијама 31. децембра и прва три викенда у јануару. Погледајте детаље овде .
