Барокна ремек дјела Артемисиа Гентилесцхија односе се на жене. Тачније, они приказују жене на делу, активно тврдећи женску агенцију и пркосећи наизменично лежерним, убојитим и безобзирним мушкарцима који их окружују. Чак и на сликама којима недостаје мушко присуство - на пример, „Аутопортрет 1615-17 као света Катарина Александријска“, који уметницу затече поломљеном колу мучења док гледаоцима нуди пркосан бочни поглед - субверзију рода норме су лако видљиве, утиснуте у саму тканину Гентилесцхијеве запањујуће реалистичне, прото-феминистичке креације.
Сличан садржај
- Рентгенска анализа открива аутопортрет скривен под сликарством Артемисиа Гентилесцхи
Није чудо што је Гентилесцхи уживао у поновном привлачењу пажње, с тим да је 2018. године постала посебан врхунац ове ренесансе 21. века. У јулу је лондонска Национална галерија купила горе поменути аутопортрет за 3, 6 милиона фунти (отприлике 4, 7 милиона УСД), поставивши рекорд уметнику и увећавши музејску збирку музејских дела жена на укупно 21 комад. Конзервација и рестаурација платна трајала је отприлике пет месеци, али како Марк Бровн извештава за Гуардиан, „Аутопортрет као Света Катарина Александријска“ напокон је победио у јавности.
Сматрана „божићним поклоном за нацију“, слика Гентилесцхија, која је представљена у среду, требало би да од марта 2019. посети „необична и неочекивана“ места широм Велике Британије и закаже главну изложбу 2020. са 35 предвиђених радова барокни стари мајстор
Иако се велики део расправе око Гентилесцхија и њеног древног аутопортрета усредсредио на откупну цену платна и њене пратеће импликације на репрезентацију жена у уметности, можда ће постојати и тамнија страна при куповини наслова Националне галерије: Ас Јавиер Пес пише за артнет Невс, музеј је слику додао на листу артефаката које су нацисти потенцијално опљачкали током Другог светског рата.
Записници састанка повереника добијени од артнета откривају забринутост у вези са документовањем порекла дела током 1930-их и 40-их. Француз по имену Цхарлес Марие Боудевилле оставио је портрет свом тинејџерском сину након његове смрти почетком 40-их, али није јасно како га је првобитно посједовао. У ствари, објашњава Пес, јаз у пореклу потиче још од времена настанка слике, што научницима отежава да прате рад дела од Гентилесцхијеве фирентинске радионице до Француске 20. века.
Према портпаролу Националне галерије, музеј поседује снажне доказе који сугеришу да портрет није купио Боудевилле - човек малог броја који није показивао друге знаке способности за уметност - већ је наслеђен пре 1933. године, када је нацистичка пљачка почело озбиљно.
Историчар уметности и изгубљени стручњак за уметност Ноах Цхарнеи каже артнету да је куповина таквог сенки дела од стране институције галеријског става „крајње необична и проблематична.“ Ипак, додаје да недостатак документације не мора нужно да предмет опљачка уметност .
Артемисиа Гентилесцхи, "Јудитх која одсеца холофернес", ц. 1612 (Јавно власништво) „Аутопортрет као Света Катарина Александријска“ првобитно је стигао на тржиште у децембру 2017. године, када га је аукционар из Париза Цхристопхе Јорон Дерем продао лондонском дилеру Робилант + Воена по тада рекордној цени од 2, 4 милиона евра (око 2, 7 милиона долара УСД) ). У јулу 2018. године Национална галерија најавила је рекордну (поново) куповину онога што је чуварски критичар Јонатхан Јонес описао као "очаравајући запис о [Гентилесцхијевој] боли и храбрости."
Јонес пише да се чини да платно делује као "директна алузија" на злогласно уметничко суђење из 1612. године, у којем је пронашао 18-годишњи Гентилесцхијев отац, колега сликар Оразио Гентилесцхи, оптужујући учитеља уметности његове кћери Агостино Тасси, за сексуално злостављање. њеној. (Као што Сарах Цасцоне објашњава за артнет Невс, женама је тада било забрањено да врше притиске за силовање, па је Оразио поступио у име Гентилесцхија, детаљно говорећи о паду „вредности размена“, проузрокованом губитком невиности.)
Током седмомјесечног суђења, Гентилесцхи је понудио језиво свједочанство о свом искушењу, чак и подвргнути бруталним мучењима како би доказао поузданост свог рачуна. Јонес описује ову празнину у судници у одвојеном чланку о Гуардиану, пишући како је судија одобрио "умерену употребу сибилице ", или металне прстенове затегнуте око прстију жицама. Упркос овом мучењу, уметник је више пута изјавио: „Тачно је, истина је, истина је, истина је.“
Силоватељ - иако је проглашен кривим - никада није кажњен. Уместо тога, Гентилесцхи је остао да се избори са ожиљцима, физичким и емоционалним, својим мучењем. Ова траума огледа се у уметниковим портретима старозаветног негативца Холофернеса и његовог убојице, младе жене по имену Јудитх: Две верзије сцене опстају - задивљујуће бруталне, оне садрже одлучну Јудиту како види кроз Холофернесов зурећи, крвави врат - и, као Јонес напомиње, који би могао врло добро да се удвостручи као приказ Гентилесцхија, осветивши Тассија. Док је Гентилесцхи био функционално неписмен, научници су сугерисали да је употријебила своје умјетничко дјело за преношење своје приче - и у овом случају, као што Јонес примјећује, чак је и насликала нову судбину.
Аутопортрет свете Катарине, у поређењу, је суптилнија медитација о прошлости свог ствараоца, цртање иконографијом сломљеног Катарининог колу како би симболизирало „патњу превладану… [и] насиље претрпело.“ Али ако погледате у Гентилесцхијеве очи, видећете челика како зури назад. Као што је сама уметница једном изјавила, „Дух Цезара наћи ћете у овој души жене.“
