Сличан садржај
- КСКСКС Олимпијада: Водич кроз игре Смитхсониан
Пиктограми за олимпијски спорт у Токију 1964. године, који је дизајнирао Катсуми Масару (слика: Музеј виртуалних олимпијских игара)
Од свих случајева у којима је графичка комуникација потребна за превазилажење језичких баријера, Олимпијске игре су, ако не и најважније, вјероватно највидљивије. Узимамо мале иконе пливача и спринтера као дати аспект олимпијског дизајна, али пиктограми су били изум средином 20. века - први пут коришћен, у ствари последњи пут када је Лондон био домаћин игара, 1948. (направљене су неке пиктографске гесте на играма у Берлину 1936., мада им је дозвољено да избледе свој траг у међународном памћењу због повезаности с идеологијом Трећег Реицха).
Пиктограми из Лондона из 1948. године нису били систем комуникације толико као низ илустрација које приказују сваки од такмичарских спортова, као и ликовно такмичење, које је постојало од 1912. до 1952. године и обухватало архитектуру, књижевност, музику, сликарство и скулптуру. 1964. године, токијске игре су подигле пиктограм на нови ниво креирајући комплетан систем типографије, боја и симбола који ће се примењивати на олимпијским комуникацијским платформама.
У раду о историји олимпијског дизајна и националној историји, Јилли Траганоу, ванредна професорица у Новој школи, пише:
Пошто Јапан није усвојио начела међународних прометних знакова, представљених на конференцији Уједињених нација 1949 у Женеви и прихваћених од стране већине европских земаља, Олимпијске игре су графички дизајнери сматрали могућношћу да успоставе јединственији и међународно читљив симболички језик широм држава. По том правцу, у потрази за опћенито разумљивим визуелним језицима, пиктограми ( екотоба, на јапанском, реч која је коришћена пре дизајнирања пиктограма) били су први пут осмишљени за олимпијске игре, истовремено уклапајући тежње баруна деЦоубертинова. универзалности ... Главни задатак јапанског дизајнерског тима шездесетих био је де-традиционализација јапанских визуелних језика претплаћивањем на апстрактне, не-иконичне принципе модерног покрета, који су такође били прикладнији за изражавање нових корпоративних идентитета послератни Јапан.
Јапански систем пиктограма осмислио је тим дизајнера на челу са Катсуми Масару, а делом је инспирисан развојем језика дизајна који се одвијао у Бечу, а који су осмислили Отто Неуратх и Герд Арнтз. Неуратх и Арнтз познати су по стварању изотипа, раног (и још увек актуелног) инфографског облика.
Пиктограми за Олимпијске игре у Мексику 1968., који је дизајнирао Ланце Виман (слика: Виртуелни музеј олимпијских игара)
Једноставност и стандардизација језика изотипа ушла је у потпуности у арену олимпијског пиктограма с Олимпијским играма у Минхену 1972. године, али између њих су уследиле игре у Мексику 1968. године, где је, како је рекао критичар дизајна Стевен Хеллер, графички језик упознао традиционалне мексичке форме народне уметности и 60-их оп-арт психаделија. Пиктограме за игре из 68. године дизајнирао је Ланце Виман, амерички графички дизајнер који је такође створио мапу метроа Васхингтон, ДЦ, која се и данас користи, као и нацрте за разне гране Смитхсониан Институтион-а.
Пиктограм Отл Аицхер, осмишљен за Олимпијске игре у Минхену 1972, штампан на кутији са шибицама (флицкр: тоби__)
1972. године немачки дизајнер Оли Аицхер рафинирао је олимпијске пиктограме сажетим, чистим системом који данас већина људи сматра симболом игара. Португалски професор дизајна Царлос Роса написао је у својој књизи Пицтографиа Олимпица :
нацртао је опсежан низ пиктограма на модуларној мрежи подељен хоризонталним, вертикалним и дијагоналним линијама. Веома добар пример немачке хладне геометрије која се појавила као потпуно стандардизовани визуелни језик због свих његових цртежа дизајнираних под строгом математичком контролом. Аицхерови пиктограми били су незаобилазна прекретница у дизајну пиктографских система.
Благо модификоване верзије (а у неким случајевима и тачне реплике) дизајна Аицхер коришћене су на наредним Олимпијским играма као стандард универзалног визуелног језика, мада су почетком 1990-их неки дизајнери почели да се одмичу од поједностављеног стандарда додајући украсе који упућују на културу града у којем су се одвијале игре. Сиднејске игре су играле бумеранг, слике из Пекинга биле су нејасно калиграфске, а ове године, како се игре враћају на место где су пиктограми први пут ушли у уобичајену олимпијску употребу, визуелни језик из Лондона 2012. узима два приступа: скуп једноставних силуета за сврхе утилитарне комуникације и „динамичнија“ алтернативна верзија за употребу у декоративним апликацијама.
Пиктограм из Лондона 2012. инсталиран на зид (флицкр: Ворлд оф Гоод)
Дизајнирана од стране фирме са одговарајућим универзалним именом СомеОне, слике се одмичу од изотипа и назад ка илустрацији, преносећи и кретање и емоцију кроз боју и осећај скице руку. Царлос Роса се у свом есеју пита: „Ако пиктограми имају апстрактне карактеристике, да ли ће оријентација бити угрожена за многе посетиоце?“
Да ли се корисност визуелне комуникације губи када поново уложимо очигледну сложеност људске интерпретације? Он сугерира да мобилни уређаји и дигитална технологија могу умањити потребу за експлицитним пиктографским водством, у којем случају се вјешт израз и културни укус могу вратити у спој. Између сада и 2016. године, апликације и ГПС ће нам постајати све бољи да нам кажу где смо и где да идемо, што значи да дизајнери који су највјероватније већ прислоњени на дизајн олимпијског језика у Рио де Јанеиру могу имати креативнију дозволу од својих претходника у последњих 60 година.
Пиктограми Отла Аицхера у облику графита
