Грађанско право. Црна снага. Блацк Артс. Ови покрети помогли су снази 1960-их и 1970-их као дефинирајуће доба политичких и културних помака. С друге стране, црни уметници су их рефлектирали, славили, испитивали и критиковали. Сада Тате Модерн у Лондону истражује ове уметнике на новој изложби која је отворена ове недеље, извештава Стевен В. Тхрасхер из Тхе Гуардиан .
Сличан садржај
- Случај Тхургоод Марсхалл никад заборављен
Изложба је названа "Душа нације: уметност у доба црне моћи" на 150 дела 60 уметника насталих у периоду од 1963. до 1983. са многим уметницима приказанима у Великој Британији. Према саопштењу за штампу, представа почиње 1963. године њујоршким уметничким колективом под називом Спирал Гроуп, који је радио на повезивању уметности и активизма и истраживању места црних уметника у ери сегрегације.
Емисија такође истражује ствари попут покрета уличног мурала у Харлему, плакате и новине које су креирали активисти попут министра културе странке Блацк Пантхер Емори Доугласа, који је једном изјавио: "Сам гето је галерија", као и уметничке иновације попут боје кретање поља.
Изложба се креће кроз еру, укључујући црно-беле фотографије Роја ДеЦарава из епохе, од иконичних снимака слободе у Мисисипију, марширања до јазз великана. Такође су изложени познати комади попут слике Барклеија Л. Хендрицкс-а из 1969. године, "Икона за мог човека Супермана (Суперман никада није спасио ниједне црнце - Бобби Сеале)", као и истраживања уметника које је главни ток превиђао, попут Бетие Саар.
Умјетник Виллиам Т. Виллиамс, чији су геометријски фреске из Харлема представљени у представи, каже Тхрасхеру да се нада да ће експонат помоћи у ширењу погледа на црну умјетност. „Надам се да ће гледалац видети 65 различитих уметника који раде у одређеном временском периоду, са различитим идејама и интересовањима и техником - вештим у ономе што раде. Надам се да ће им дати мало смисла за историју медија и историју уметности уопште “, каже он. „Ако им пружи неки смисао шта је душа нације, то би било занимљиво. Али то подразумева већи терет него само чланство у нацији. "
У Тхе Гуардиану, уметнички критичар Јонатхан Јонес хвали апстрактни комад Сама Гиллијама, изложен на изложби. Под насловом „4. априла“, приказује дугуљасте боје које се пробијају кроз плаветнило меланхоличне лаванде, у знак сећања на прву годишњицу убиства Мартина Лутхера Кинга, млађег. Све у свему, тврди Јонес, емисија „открива целу изгубљену историју америчке уметности. “
Барем изгубљен у главном току. Док су савременици попут Андија Вархола, Јаспера Јохнса и Роберта Раусцхенберга прелазили у устаљени свет уметности, ови црни уметници су то радили током ере, само без насловница часописа ЛИФЕ и веће позорности галерије.
