ЗАПАЊУЈУЋИ, НАДРЕАЛНИ КОНЦЕПТИ БАЦАЈУ ЧАРОЛИЈУ НА ТАКМИЧЕЊЕ У АРХИТЕКТУРИ БАЈКИ | УМЕТНОСТ И КУЛТУРА | СМИТХСОНИАН - ЧЛАНЦИ, УМЕТНОСТ И КУЛТУРА, ПУТОВАЊА

Већ хиљадама година, јединствена способност бајке да преноси важне лекције кроз приповиједање фантастичних прича привукла је публику у очарање. Сада се архитектонска заједница окренула опробаном наративном облику да изазове нове иновације и интересовање за архитектуру путем конкурса Бајке.

Улазећи у своју четврту годину, такмичење је први пут замислио 2013. године водитељ архитектонских мисли Бланк Спаце у партнерству са Националним музејем зграде. Конкуренција по својој природи архитекте третира као светске градитеље. Да би учествовали, учесници морају послати оригинална уметничка дела и комплементарне фикције које поново осликавају свет у којем живимо. Теме се крећу од дубоко личних до највећих друштвених и еколошких питања данашњег времена.

За овогодишњи конкурс жири од више од 20 водећих архитеката, дизајнера и приповједача окупио се како би одлучио о четири побједника, поред 10 часних спомињања. Они су одали почаст на догађају уживо у Националном музеју зграде у којем је домаћин понедељак увече НПР Лаурен Обер.

Француски архитекти Ариане Мерле д'Аубигне и Јеан Малеират нису били у могућности да присуствују лично, али двојац је освојио треће место због њиховог подношења "Горе изнад". Њихов улазак ствара начин да избеглице избегну светске страсти тако што ће до неба. У свом свијету, они који желе оставити угњетавање и неједнакост иза себе могу живјети у облацима - тачније у склоништима избалансираним на танким штакама високо изнад градских стаза.

(Ариане Мерле д'Аубигне и Жан Малеират)

Чикашки архитекта Терренце Хецтор зарадио је друго место за свој свет који је архитектури дао сензационалност помоћу споро покретних врста бетона и метала. Нудећи ново значење појму шетајућих градова, Хекторов улазак, „Градски шетачи“ или „Могућност заборављеног припитомљавања и биолошке индустрије“ одаје почаст раду иконичног режисера Хаиаоа Мииазакија, посебно Ховлов покретни дворац (2004), као као и теме антропоморфизирања зграда у историји архитектуре.

(Терренце Хецтор)

Конкурс је ове године доделио и посебну награду архитектима Марији Сиед и Адриани Давис. Њихов улазак, „Играјућа кућа“, истражује како се расцепљена личност може испољити буквално кроз архитектуру, и то су били чланови који су добили највише оцењивања од стране Америчког института за архитектуру.

(Мариа Сиед и Адриана Давис)

Али ноћ је отишла украјинском архитекту Михаилу "Миши" Пономаренку који је први за свој улазак узео "Последњи дан." Пономаренково дело разиграно замишља шта би се десило када би се структуре научне фантастике необјашњиво уклопиле у обичне пејзаже. Његове уметнутости ван света у нормалне сцене нису само запањујуће - већ нуде и коментар како машине преобликују своје окружење.

Смитхсониан.цом је ухватио Пономаренка како би разговарао с њим о његовом раду и о томе како види фантазију која информише данашњу архитектуру.

Ко су ваши највећи утицаји?

Кад сам студирао у школи, то је био амерички архитекта Франк Ллоид Вригхт. Много сам научио из његових дела - читао сам све његове књиге; Заиста сам био зависник. Сви његови принципи и идеје важе и данас. Имам пуно осећања према њему, али не превише речи.

Али управо сада на мене заиста утиче дански архитекта Бјарке Ингелс, као и пејзаж уопште. Данас сам читав дан шетао Вашингтоном и гледао пејзаже. Овде је тако лепо, посебно око [Националног музеја америчких Индијанаца]. Аутентичне мочваре и камење, па чак и патке у језеру у базену - изгледа тако стварно усред ове метрополе. Био сам дубоко импресиониран. Та природна дивљина тако утиче на пејзаж. Било је инспиративно.

Причај са мном о Бјарке Ингелс. Шта са његовим радом оставља утисак на вас?

Како ради са проблемима и како решава проблеме на архитектонски начин. Његова зграда је веома прагматична и веома рационална, а такође сам и веома рационалан и прагматичан, па га због тога много волим. Јако сам заинтересован да разумем шта ради. Са сваким од својих пројеката креира низ 3-Д дијаграма где корак по корак објашњава како је дошао до својих облика. Након што видите дијаграме, осећате се као да је зграда природно настала. Било је то да буде овде; био је део животне средине; био је одговор на услове овог окружења и на услове овог места уопште. И решава проблеме - не само за људе који ће користити зграду, већ и људе који ће ходати око ње. Његова рационалност је дубоко надахњујућа.

(Михаиило Пономаренко)

Тако је занимљиво прелазити из идеја прагматизма и рационалности у разговор о такмичењу из бајке. Кад размишљам о бајкама, мислим на ирационалне концепте. Да ли сте кренули да примените прагматизам и рационалност у „Последњем дану“?

Нисам превише размишљао о прагматизму. Размишљао сам о контрасту између природе и човека; рационално и ирационално; редовне и неправилне; хоризонтално и вертикално. Узмеш прави пејзаж и додаш нешто нестварно. Али није велики скок, само цртица нестварног. Мало бизарно, помало чудно, помало нестварно. Затим ставите људе у први план свог пејзажа који само живе у овом простору.

Они комуницирају са овим простором и понашају се потпуно нормално, као што је то требало бити. И то је као: „Вау, ово изгледа занимљиво.“ Виђате нешто апсолутно нестварно и непрактично, али сви се понашају као да је то нормално. Контраст између природе и човека најзанимљивији је и најлепши део нашег постојања.

Радећи са овим идејама, како сте дошли до конкретне приче коју сте желели да испричате за ово такмичење?

Генерално сам инспирисан пејзажним сликама. Такође, шведски уметник Симон Сталенхаг, он има исту идеју. Копирао сам од њега ову идеју. Сликао је праве пејзаже, приградске пејзаже, села, а затим је тамо ставио нешто заиста чудно - неког робота или диносауруса, чудну структуру или машине и људи се играју око њега. Изгледа врло утопијски или дистопијски. Такође се осећа носталгично. Сваки пут када погледам његове слике осећа се као да сам га већ видео. Можда због моје совјетске прошлости.

Рођен сам у Совјетском Савезу кад је то још био савез. Тада се распало као што је то, али ми још увек имамо совјетско наслеђе. Тако да можете видети сличну културу или места и то је нешто слично. Пробудила су нека чудна осећања, попут меланхоличне и носталгичне. Јако ми се свиђају та осећања и помислила сам, вау, желим да учиним нешто слично, али задржим то не тако негативно. Неке његове слике изгледају помало негативно, као да се распадне захрђала структура. Хтео сам да учиним нешто позитивно - зашто би све требало бити негативно кад бих могао да учиним нешто оптимистичније? Такође сам желео да радим са пејзажом и да комуницирам са пејзажем. То је као да видите овај пејзаж и имате осећај изнутра да делите, то је као приљев енергије и био сам као вов, желим нешто да учиним са тим, и зато само почнем да скицирам. Било је ту нечега што је било заиста непрактично и непрагматично.

Радећи ову врсту интервенције можете пронаћи неке занимљиве идеје које би се могле имплементирати у стварном свету. Нешто заиста занимљиво могло би се показати [у облицима које стварате] и омогућити вам да видите простор из другачије перспективе и пружити вам више размишљања и осећаја о овом пејзажу.

Које бисте бајке рекли да су вас инспирирале да одрастете?

Одувек сам био дубоко инспирисан научном фантастиком. Волим Стар Варс. Одрастао сам са Ратовима звијезда. Била је то моја омиљена серија. У тинејџеру сам читао много научнофантастичних књига о планетима и о свемиру, све ове ствари. То је дубоко надахњујуће и заиста желим радити на другим идејама које спајају стварни пејзаж и научну фантастику те науку и архитектуру и видим шта је све заједно.

Шта желите да читаоци одведу од вашег рада?

Желим да евоцирам неке осећаје према нашој планети, према пејзажима и о нашем утицају на ове пејзаже. Шта са њима можемо учинити и шта у ствари радимо. Верујем да можемо боље од оног што сада радимо.

Још нешто што желите да додате?

Људи: требате рециклирати смеће и учинити нашу планету чистијом и читати више научне фантастике.