Уметници су дуго привукли разнолику палету алата за стварање својих ремек-дела: Током Северне ренесансе Јан ван Еицк и Рогиер ван дер Веиден започели су употребу уља на плочи, производећи бујне призоре изведене у мукотрпној дубини анатеме спљоштености темпере јаја радови сликани у време италијанске ренесансе. Неколико векова касније Винцент ван Гогх револуционарно је искористио импасто или густу примену боје на платну да би оживео своје изражајне пејзаже и аутопортрете. Савремени уметници се такође ослањају на пантеон инструмената - где би Дамиен Хирст био без лешева сачуваних формалдехида или Хенри Цартиер-Брессон без његове камере?
Сличан садржај
- Цхристие'с ће бити прва аукцијска кућа која је продала уметност коју је направила вештачка интелигенција
Према Андреу Цонруу, оснивачу годишњег такмичења из роботске уметности који је сада у својој трећој итерацији, роботска уметничка дела су следећи логични корак на путу уметничке еволуције.
"Ако мислите на уметност коју стварају људски уметници, она је прилично разнолика", каже Цонру у интервјуу за креативце Цатхерине Цхапман. "Свака генерација покушава да смисли нови жанр, нови стил, нову категорију уметности . Не видим да је уметност робота другачија од још једног начина да се људи изразе. "
Такмичење за РоботАрт за 2018. годину завршило је у мају, након што је објавило више од 100 пријава робота које је пријавило 19 тимова из целог света. Уметност је варирала од оригиналних дела насталих коришћењем АИ до уметности која су се ослањала на директно људско учешће, као што су ручни или даљински рад роботске руке.
Амерички уметник и роботичар Пиндар Ван Арман забележио је прво место захваљујући апстрактним апстрактним портретима и реминисаном верзији Паул Цезаннеа „Куће у дворишту“. Ван Арман на својој личној веб страници примећује да су његови и други врхунски радови користили дубоко учење да би створили „све аутономније генеративне уметничке системе.“ У неким тренуцима, размишљао је, „постало је нејасно да ли је систем једноставно генеративан или су роботи уствари постигли креативност“.
Тим ПИКС18 / Цреативе Мацхинес Лаб Универзитета Цолумбиа заузео је друго место са својом колекцијом импресионистичких уметничких дела, која је преиспитала постојеће радове спретним четкарским делом и финоћом.
Представници тајландског универзитета Касетсарт сврстали су се на треће место, градећи робота који бележи положај, покрет и силе које су исказане на сликарском четку како би прецизно створио уметничко дело, преноси Футурисм .
Победници су изабрани на основу комбинације јавног гласања и просуђивања уметника, критичара и технолога, као и процене колико се тим придржавао „духа такмичења“.
Иако критичари све већег утицаја АИ могу на уметност робота гледати као на последњу увреду људске креативности, Цонру сматра да ће технологија само помоћи уметницима, можда омогућавајући им да стварају уметност која је „интелектуално или физички“ амбициознија него раније виђено.
"Камера није онеспособила портретног уметника, јер је портретни уметник често покушавао да ухвати дубљу емоцију [уместо] савршену копију ситнице", пише Цонру на веб страници такмичења. „Међутим, камера је отворила потпуно нови облик уметности - фотографију. Исто тако, уметност која ће створити човека [д] увек ће бити поштована не само због своје креативности, већ ... нашег заједничког људског искуства. "
Првобитно је Цонру планирао да изложи победничке радове на предстојећем сајму уметности у Сијетлу. Међутим, дисплеј је отказан, па ако сте заинтересовани да сами процените уметност робота, посетите интернетску галерију такмичења.
