Убрзо након што се 1951. године преселио у Нев Иорк Цити, Франк О'Хара се запослио на рецепцији Музеја модерне уметности. Сваки дан је проводио сат ручка лутајући Мидтовном Манхаттаном, а сваког поподнева писао је песму о својој шетњи, понекад између узимања карата и продаје разгледница. Током деценије написао је хиљаде таквих дела, од којих су многа уврштена у песме о ручку, збирке неких од његових најуспешнијих стихова из 1964. године.
Сличан садржај
- Давид Ц. Вард из Националне галерије портрета: Историчар се окреће поезији
- Ко је написао најгору палео-поезију?
О'Хара је један од 51 америчког песника који је представљен на недавно отвореној изложби Националне галерије портрета "Поетска сличност", са фотографијама, цртежима и сликама мушкараца и жена који су покренули еволуцију америчке поезије, од духовних претеча Валта Вхитмана и Езре Поунд Аллену Гинсбергу и Беатсима. „Песници се крију иза својих речи“, каже Давид Ц. Вард, кустос емисије. „Једна од ствари коју сам желео је да покажем како су приказани.“
Много сличности створили су уметници који су сарађивали са својим темама. О'Хара је, на пример, обезбедио песме за збирку литографија Ларри Риверса објављене 1960. као Стонес . Након што је О'Хара умро 1966. године, Риверс је песника меморисао у колажу који је део изложбе. То је сјајан цртеж песника у средишту завојитог тока његовог стиха: „песник исцрпљен / увидом који долази као пољубац / и следи као проклетство.“ Песника Кеннетх Коцх је у литографији приказао Алекс Катз, његов партнер из књиге из 1970. Интерлоцкинг Ливес .
Најистакнутији песници представљени су вишеструким сликама, које одражавају распон персона које су настањивали. Пастел из Лангстона Хугхеса, који је нацртао Винолд Реисс 1925. (стр. 108), на врхунцу Харлем ренесансе, снима оно што многи сматрају кључним Хугхес-ом, дубоко у мислима над празном свеском. Фотографија компаније "Ундервоод & Ундервоод", такође из 1925. године, приказује Хугхеса како озбиљно зури у камеру у униформи свог бусбоиа. Фотографија Арнолда Невмана из 1960. године приказује га у оделу у њујоршком градском пејзажу, изгледајући уморно од деценија путовања.
Видећи Хугха поред портрета ликова Марианне Мооре, Елизабетх Бисхоп и Амири Барака такође наглашава феномен који је омогућио да карактеристични амерички глас изађе из европских традиција. "Била је идеја да се не ради о затвореном клубу, " каже Вард. Преко језера викторијанска поезија остала је домена племићке аристокрације. Вхитман - кладионичар, новинар и ниско владин чиновник - себе је прогласио "Американцем, једним од грубих, космоса, неуредним, меснатим и сензуалним, без сентименталиста, без икаквог става изнад мушкараца или жена или осим њих" у Леавес оф Трава 1855. „Вхитман је извео поезију из собе за цртање и изнио је на улице“, каже Вард. "Писао је о робовима, војницима и обичном човеку."
Песници који су је пратили долазили су из свих врста позадине - осигурање (Валлаце Стевенс), рекламирање (Харт Цране), узгој пилића (Роберт Цреелеи) - али делили су страсну забринутост за квотидска искуства живота. „Модерни песник је морао да одговори на непосредност савременог друштва“, каже Вард. Тако су излагачки зидови прекривени песмама о уличним музичарима, супермаркетима и алкохолним пићима.
Иако на то не обраћа пажњу, Вард је још један песник чије је писање настало из неочекиваног места. Образован као историчар, поезију је почео да компонује у тридесетим годинама. „На дан када је Роберт Пенн Варрен умро, 1989. године, купио сам његову књигу Збирке песама, “ каже Вард, која сада има 60 година. „Сјео сам и прочитао је и помислио:„ Хеј, мислим да и ја то могу. После неколико деценија писања, Вард је прошле године објавио своју прву збирку „ Интернал Дифференце“ . „Све што вам треба да будете песник је оловка и комад папира, “ каже он. "То је прича о америчком стиху."
