Када сам имао 8 година и био сам на одмору у Француској са родитељима, отишли смо у катедралу Цхартрес, јужно од Париза. Отац ме је узео за руку док смо обоје зурили у одсеке плавог стакла који су бацали одсеке широм кречњака у великој средњевековној цркви.
Из ове приче
Сјајна историја боја у уметности
Купи„Та плава је направљена пре 800 година, “ рекао је. "И не можемо више да тако направимо."
Од тог тренутка био сам фасциниран - опсједнут би се могло рећи - бојама. Не само по учинку који имају на око (мада је мени сваки сусрет са новим уметничким делом готово увек прво везан за боје), већ и њиховом историјом и, наравно, начином на који су настали и начињени. Јер, како сам сазнао, боје су невероватне и сложене ствари. Чак су и најчистије и најсјајније природне боје попут наранџасте коренске боје заправо комбинације многих боја када се посматрају под микроскопом: жута, црвена, чак плава и бела. Хемијске боје (толико мање пријатне!) Често су само једна.
Недавно сам провео пет недеља у музеју Гетти, шетајући галеријама са великим лупом у руци и разговарајући са стручњацима о различитим бојама и поступцима. Сјајна историја боја у уметности, књига коју сам управо написао са Музејем, прати боје и боје и пигменте кроз време, од црне мангана која се користи на праисторијским пећинским сликама у Ласцауку у Француској, до ситних тачкица светлости, пиксела, створите боју на нашим екранима рачунара.
Моја потрага за бојама слегла ме у све врсте авантура. Две недеље у новембру отпутовао сам у источни Иран када је пејзаж љубичаста са шафрановим крокусима убраним за њихов мирис
црвене стигме. Два пута сам одлазио у Авганистан током ратног времена, други пут достижући забачене планине где су током 6000 година људи минирали камен лаписуа који даје задивљујућу плаву боју Тицијановог неба и хаљине Девице Марије.
Свети Ђорђе и Змај, око 1450–55, господар Гуиллеберта де Метс-а. Боје темпере, златна боја листова и мастила на пергаменту, 7 5/8 к 5 1/2 ин. (Музеј Ј. Паул Гетти, госпођа 2, слика 18в, злато) Током година видео сам свој удео средњовековних витража у црквама, катедралама и музејима. Чак сам нашао и покупио ситне обојене комаде стакла на земљи изван цркава у својој родној Енглеској. Те су крхотине лежале у прљавштини још од мрачних дана онога што прилично добро називамо реформацијом из 1530-их, када су неки од најлепших светих уметничких предмета у земљи срушени у послушности краљу Хенрику ВИИИ.
Али никада пре неколико недеља нисам посетио уломак витраја, када сам посетио Студио витража у катедрали Цантербури у Кенту, у јужној Енглеској. Конзерватори у Катедрали скинули су ово окно са библијским ликом Метуселаха у његовој слави из 12. века, заједно са 42 друге слике Христових предака као део обимних обнова катедрале. Овај рад је постао неопходан када је стакло на прозору за трансепт на југоистоку почело да испада након временских ветра и кише 800 година. Пет од ових стаклених фигура превелике животне вести било је на сјајној изложби у Гетти центру 2013. године.
Поглед на инсталацију витража из катедрале Цантербури у Цантербурију и Ст. Албансу (у Гетти центру, 20. септембра 2013. до 2. фебруара 2014.). (Декан и капитен из Цантербурија љубазни витражи) Мислио сам да је "витраж" добио име по томе што је тако шарено. Али током раних година мог истраживања научио сам да је то уместо тога што су неке обојене стаклене плоче преплављене металном мрљом за приказ лица, набора тканине и друге детаље, а затим печене у пећи. Мрље се могу оштетити и најмањим додиром.
Међутим, није свако обојено стакло заиста обојено. „Да ли желите да додирнете један од необојаних комада?“ Упита Леоние Селигер, шеф одељења за заштиту витража, показујући на плоче у којима боја долази од самог стакла, а не од мучне и рањиве, површинске мрље.
Опрезно сам испружио прсте на парче чаше - плаво, наравно. Затворио сам очи. Подлога је била попут глатког таласа. Замислите да додирнете далеки крајолик ваљаних брежуљака и пратите прст преко хоризонта. На даљини је чаша изгледала равна, али била је далеко од ње.
Показала ми је заменљиво ручно стакло које је припремила за рестаурацију, организовано у хрпе по боји. Чаршави су били равни.
"Очајнички смо покушавали да нађемо некога ко може неједнако да рукује стакло", рекла је она. „Али они су превише добри. Још никога нисмо нашли. "
Ипак, та неравна површина и нечистоће помешане са елементима боје - кобалт за плаву, манган за љубичасту, златно за чисто црвено - чине свјетлуцаве који су ме годинама очарали, враћајући се на тај дан у Цхартрес.
Приче о бојама пуне су невероватним детаљима. Живо црвено долази од кохинеалуса, извађених из јужноамеричких буба чији је сјајни црвени пигмент некада био толико вредан да су људи плесали на улицама када су долазили два пута годишње у луку Севиљу. Олово бело - које је у САД-у забрањено због токсичности - је добијено из олова кородираног контактом са киселином и стајским гнојем. Пруска плава боја настала је случајно када је алхемичар покушао да постане црвен. И све боје "угљарског" са
коју смо данас обојили већином одеће, открио је тинејџер који је погрешио свој домаћи задатак из хемије.
Постоји заједничка нит у целој историји боја у уметности, као што сам видео у прозорима катедрале који су ме први покренули на овом животном путовању: виталну улогу коју играју несавршеност, несрећа и рањивост у тежњи за савршенством. Прозоре Цхартреса направили су пре 800 година путујући мајстори који су путовали од катедрале до катедрале, живећи близу шума како би имали довољно залиха дрва и који су несумњиво испричали приче док су правили своје квргаво стакло, пуно мољаца и прашине лишће - несавршености због којих је све сјајније.
Вицториа Финлаи је ауторица „Бриљантне историје боја у уметности“ , коју је Гетти Ирис објавила новембра 2014. Живи у Енглеској и још увек је опседнута бојама (и бојама). Написала је ово за јавни трг Зоцало .
