Бонние Ерицксон дизајнирала је и изградила непоновљиву Мисс Пигги 1974. године за рани специјални телевизијски филм „Муппетс“, који је продуцирао Јим Хенсон. Лутке, реквизити и панои из Хенсон-ове плодоносне каријере представљени су на путујућем експонату "Фантастични свет Јима Хенсон-а". Аника Гупта разговарала је са Ерицксоном.
Сличан садржај
- Питања и одговори: Ванда Јацксон
- Нанци Кновлтон
Већ годинама дизајнирате лутке и маскоте. Шта вас привлачи код њих?
Стварање света - цео процес дизајнирања ликова, састављање позадинске приче, давање ликовима окружења у коме могу успевати и кастинг извођача који их могу оживети.
Зашто се лутке обраћају и одраслима и деци?
Они су традиција широм света хиљадама година као облик приповиједања. Али, донедавно их нису ценили у Сједињеним Државама. Сада, међутим, луткарство проналази нишу у уметности - плесу, позоришту, па чак и опери. Мислим да људи цене умијеће извођача као и умешност лутака. Много тога дугујемо визији [творца Муппетс-а] Јима Хенсон-а.
Ко је инспирисао лик госпођице Пигги?
Моја мајка је живела у Северној Дакоти где је Пегги Лее певала на локалној радио станици пре него што је постала позната џез певачица. Када сам први пут створио Мисс Пигги назвао сам је Мисс Пигги Лее - као шалу и омаж. Пегги Лее је била врло независна жена, а Пигги је сигурно иста. Али како је Пиггиева слава почела да расте, нико није хтео да узнемири Пегги Лее, посебно зато што смо се дивили њеном раду. Дакле, име Муппет било је скраћено на госпођицу Пигги.
Од свих ликова које сте дизајнирали који су међу вашим фаворитима?
Статлер и Валдорф, двојица стараца који су се покуцали са балкона у оквиру изложбе Муппет. Могао сам да их замислим у сипању ракије из Иале Цлуба, окруженом портретима својих претходника. Други је био Зоот, плавооки, ћелави саксофониста за Муппет бенд „Елецтриц Маихем“. Уређен је по музичару Гату Барбиерију, на основу брзе скице коју сам направио када сам га видео како наступа у џез клубу.
Рецимо да сте добили уговор да направите лик. Како функционише ваш креативни процес?
Дозволите ми да узмем Пхилли Пханатиц као пример. Менаџери су нам пришли да дизајнирамо маскоту која би могла да подстакне фанове да доведу своје породице на утакмице. Тако да смо морали да дизајнирамо лика који је прилагођен деци, који је био разигран и помало незанимљив, али не превише блесав. Од Пхиллиса смо чули да је њихова гомила распирила ускршње зеко, па је био изазов смислити нешто што неће желети да разговара са њиховом публиком. Желели смо лик који има живот и причу. Много наших ликова и данас наступа. Створили смо Иоуппи за Монтреал Екпос, а када се тим преселио из Монтреала Иоуппи је остао без дома. Тако га је преузео хокејашки тим. У мислима сам те ликове одувек сматрао животом, тако да су они слободни агенти на више начина. Када изгубе тим, излазе и покушавају наћи други посао.
Шта је потребно да лик постане легенда, као што се догодило са госпођицом Пигги и Фанатиц?
Па, постоје три фактора. Прво, треба вам добар дизајнер и добар концепт. А у случају луткара потребан вам је заиста добар извођач. А тада клијент мора бити веома промишљен и добро користити лик. Када све ове комаде саставите, барем ћете се забавити за стварање лика на који ће људи привући.
Дизајниран и изграђен "Мисс Пигги" 1974. године за Јим Хенсон'с, Тхе Муппетс. (Ваиде Харрисон) 
Бонние Ерицксон са Статлер-ом 1975. (Ваиде Харрисон)
