https://frosthead.com

Уметнине Барбаре Кругер говоре истину о моћи

Барбара Кругер креће се у Васхингтон носећи једину реч која има моћ да сечи у седиште владе до својих корена и раствори свој склеротични, дубоко замрзнути ћорсокак.

Из ове приче

[×] ЗАТВОРИ

Једно од најпознатијих дела Барбаре Кругер чини оштру критику наше потрошачке културе. (Борис Роесслер / ДПА / Цорбис) Кругер се сликала у свом њујоршком студију. (Цхестер Хиггинс Јр. / Нев Иорк Тимес / Редук) Кругер има тајну реч да отвори решетку противничких сигурности Васхингтона. (Вера + сумња = разум, 2008, © Барбара Кругер, Курсезија Спрутх Магерс Берлин Лондон) „Које велике мишиће имате!“, 1986. Самољепљиве траке и „летрасет“ на акрилној плочи. (ЦНАЦ / МНАМ / Дист. Реунион дес Мусеес Натионаук / Арт Ресоурце, НИ, © Барбара Кругер / Љубазношћу Мари Бооне Галлери, Њујорк) “Унтитлед (Схафтед)”, 2008. Ову дигиталну штампану зидну инсталацију Барбара Кругер наручила је Музеј уметности округа Лос Ангелес за отварање Музеја широке савремене уметности. (Дигитал Имаге © 2012 Ассоциатес Мусеум / ЛАЦМА. Лиценцирано од стране Арт Ресоурце-а, НИ, © Барбара Кругер / Љубазношћу Мари Бооне Галлери, Нев Иорк) У августу 2012. године, „Вера + сумња“ Барбаре Кругер (приказан овде концептуални приказ) биће приказан на нижем нивоу Смитхсониановог музеја Хиршхорн. (Љубазношћу музеја Хирсххорн) Барбара Кругер „Између рађања и умирања“ приказана је у колекцији умјетнина Левер Хоусе у Нев Иорку 2009. године (Цхип Еаст / Блоомберг / Гетти Имагес) „Без наслова (Ваша глупост за казну је на дијети)“ Барбара Кругер. (Цхристие'с Имагес / Цорбис)

Фото галерија

Како се каже? Па, прво да вам представим Барбара Кругер. Ако јој не знате име, вероватно сте видели њен рад у уметничким галеријама, на корицама часописа или у дивовским инсталацијама које покривају зидове, билборде, зграде, аутобусе, возове и трамвајске линије широм света. Њена нова инсталација у Хирсххорн музеју у Васхингтону, ДЦ, требало би да буде отворена 20. августа - она ​​која је фокусирана на ту моћну, снажну реч (да, рећи ћу вам шта је то) - биће видљива са два спрата јавности простора, попуњавајући целокупно доње предворје, такође покривајући бочне и доње стране ескалатора. А кад кажем подови, то мислим буквално. Посетиоци ће се шетати њеним речима, бити окружени зидовима њених речи, возити се на покретним степеницама прекривеним њеним речима.

Који је најбољи начин да се опише њен рад? Знате апстрактни експресионизам, зар не? Па, замислите Кругерову уметност као "екстракт експресионизма". Она узима слике из масовних медија и залепи речи преко њих, велике, подебљане одломке текста - афоризме, питања, пароле. Кратке митраљеске рафале речи које, када их изолирају и уоквирују Кругеровим погледом, остају вам у глави, присиљавајући вас да двапут размислите, три пута о клишејима и фразама, уводећи ироније у културне идиоме и конвенционалну мудрост коју они уграђују у наш мозак.

Женско лице у огледалу разбијено рупом од метака, огледало на коме је насложена фраза „Ниси ти оно“, да нас бар на тренутак дестабилизује. (Не ја! Ко сам ја?) Њени афоризми крећу се од отвореног политичког (ваше тело је бојно поље) до културно киселог (Каризма је парфем ваших богова) до изазовно метафизичког (ко мислите да сте ви?).

Кругер је одрасла средњу класу у Неварку у Нев Јерсеију, а њен први посао био је дизајнер страница страница у Мадемоиселле . Показала се да је мајсторица која користи врсту заводљиво за уоквиривање и постављање слике и завођење читатеља у текст.

Царство снова Маре из снова Цонде Наст (који такође објављује Вогуе, Ванити Фаир и Гламоур) - вртоглаво заводљив и моћан спој моде, класе, новца, имиџа и статуса - представљало је и инспирацију и привлачну мету. Апетит који је појео фантазија постао је Кругеров трајни предмет када је отишла у центар уметности уметности, где су многи њени рани комади били формални вербални делови сјајних страница часописа, гламурозни графити. Једно од њених најпознатијих дела гласило је: „Купујем, па јесам.“

Кругер држи прст чврсто притиснут пулсом популарне културе. Тако да ме није требало толико изненадити кад је усред недавног ручка у Музеју уметности округа Лос Ангелес практично скочила са столице и узбуђено показала некоме на платоу вани. "То је фризер из Брава!" Узбуђено је узвикнула. Када сам признао незнање, Кругер је објаснио, "Она је на овом Браво реалити серијалу где улази у неуспешне фризерске салоне и поправља их." (Касније сам сазнао да је жена Табатха, из емисије која се зове "Табатха преузима.")

Поред тога што је самопроглашени „наркоман вести“ и правио књижице у Гуардиану и другим тако озбиљним веб локацијама, Кругер је велики студент реалити емисија, рекла ми је. Што на неки начин има смисла: Њен рад се односи на искривљене представе стварности. Како представљамо себе. Свјесно је говорила о тренутним трендовима у реалити емисијама, укључујући „припремнике“ (припреме за апокалипсу) и ратове за складиштење и емисије чувара. Те емисије, сматра она, говоре нам важне ствари о вредности, материјализму и конзумеризму.

Кругер се уронио у такве оштре мислиоце као што је Валтер Бењамин, предратни пост-модерниста ("Јесте ли знали да је компулзивни купац? Прочитајте његов Московски дневник! ") И Пиерре Боурдиеу, утицајни постмодерни француски интелектуалац ​​одговоран за концепт „Културни капитал“ (идеја да статус, „престиж“ и медијска препознатљивост рачунају колико и новца када је у питању процена моћи). Али она зна да теорија није довољна. Морала би да се упусти у блатну реку америчке културе, усмеравајући се на иконичне речи и слике попут рудара који тражи злато у брзом току, извлачи комадиће и даје им постављање и лак како би могли да служе као наше огледало.

Цхристопхер Рицкс, бивши професор о поезији у Окфорду, једном ми је рекао најједноставнији начин да препознам вредност у уметности: "То је оно што наставља да узвраћа пажњу.", А речи Барбаре Кругер не само да нам узвраћају, већ захтевају и пажњу од нас. Њен рад је постао релевантнији него икад у време када су нас преплавиле речи на вртоглав, делиричан начин - бујицом, плимним таласом, цунамијем који је изазвао Интернет. „Шта читате, господару?“ Полониус пита Хамлета. „Речи, речи, речи“, одговара он. Бесмислене речи. А то је оно што прете да постану док се утопимо у океанима текста на вебу. Пиксели, пиксели, пиксели.

У виртуелном свету виртуелне речи постају практично безтежне, дематеријализоване. Што нас више ријечи опере, мање их разумијемо. И мање смо у стању да препознамо који од нас утичу - манипулишући нас суптилно, невидљиво, подмукло. Барбара Кругер ретериализира речи, тако да их можемо пажљиво и дубоко читати.

Дошао сам рано на наш ручак у ЛАЦМА, јер сам желео да видим инсталацију коју је тамо урадила, која је покривала огроман трокатни лифт са газираним гаражним дизалом са изванредном обиљем речи и фраза. Међу тим речима и фразама је дугачак, елоквентан опис самог дела:

"Рад је о ... публици и преиспитивању просуђивања ... мода и империјализам одеће, заједница и дискурс самопоштовања, сведочења и помазаног тренутка, спектакла и заносног гледаоца, приповедања и окупљања инциденти, симултаност и неухватљиво сада, цифре и налет снимања. "Постоји много, много више, само у случају да пропустимо било који аспект о" делу ". Доиста, дело је делимично о делу који сам каже шта ради се о.

Приметите колико се ради о екстракцији: извлачењу „помазаног тренутка“ из тока времена (и тока свести), проналажења начина да се искристализира „неухватљиво сада“ усред налета „знаменки“. Кругер из сви Кругерс.

Али, гледајући то, пропустио сам једну најважнију екстракцију - или бар њено порекло. Слон у инсталацији.

Тамо је горе, доминирајући на врху дела, редак написан највећим, најхрабријим, најглупљим словима. Средишња гомила речи налази се над оштрим очима и напредним ципелама човека у ономе што још увек изгледа као црно-бели филм. Глава му експлодира у нечему што изгледа као празан облак беле гљиве, а на облаку је записано: „Ако желите слику будућности, замислите чизму која заувек лупа по људском лицу.“

Пријатан вам дан, музеје!

Недуго затим седео сам у елегантном ресторану ЛАЦМА са Кругером, чији слапови деликатних коврча дају пре-рафаелитски, Лаурел Цанион изглед. (Она живи пола године у ЛА-у, у УЦЛА-у, пола године у Нев Иорку.) Једна од првих ствари о којој сам се распитала била је та линија ударања по дизалици на инсталацији лифта. „Било ми је драго да видим некога колико је песимистичан као ја о будућности. Одакле ти цитат? "

"То је Георге Орвелл", одговорила је. Орвелл, наравно! Прошло је доста времена од када сам прочитао 1984. годину, па сам захвалан што је то извукла, ово посредовано пророчанство пропасти некога чији се изговори, непристојно и трагично, обистинио. Подсетило ме је да она дели Орвелла оракуларни начин размишљања - и преокупацију језиком. Орвелл је измислио новоговор, речи преобликоване у лаж. Кругер ради слично, али у супротном смеру. Труеспеак? Кру-говорите?

"Нажалост", наставила је злобно напоменути Орвелов цитат, "то је још увек одрживо."

За неке, Кругер је имао забрану ауре, што је вероватно због строгог феминистичког садржаја неких њених агитпроп афоризама, попут „Твоје тело је бојно поље“, које садржи женско лице урађено у маску гротескног изгледа пресечећи га на пола и једну страну учините негативом. Кад сам касније рекао људима да сам пронашао Кругера приземно, шаљивог и чак љубазног, они који су је познавали лако су се сложили, они који су знали само њен рани посао били су помало изненађени.

Али она је смислила да буде више од идеолога. "Увек кажем да покушавам да учиним свој посао на томе како смо једни другима", рекла ми је.

То ме је подсетило на једно од њених дела у коме се истакла реч "емпатија".

„Како смо једни другима“, питао сам. "Је ли то начин на који дефинишете емпатију?"

"Ох", одговорила је уз смех, "па, пречесто то није [како смо једни другима]."

"Али у идеалном случају ... ми смо саосећајни?"

„Не“, рекла је, „не знам да ли је то повезано са нама. Али мислим да се никада нисам бавио ратом сполова. Превише је бинарно. Добро против лоше. Ко је добар? "

То је фраза коју често користи: „превише бинарна.“ Радије би радила на више нијанси значења и иронијама које их поткопавају.

Све нас то доводи до њене надолазеће инсталацијске инвазије на Васхингтон и до те моћне, верботен речи којом жели да скрене пажњу Васхингтона. Чаробна реч са тајном снагом која је попут белог лука Дракули у граду пуном партизана. Реч је „ДОУБТ“.

„Била сам у Васхингтону само неколико пута, углавном због антиратних маршева и скупова против избора“, рекла је. „Али мене занимају појмови моћи и контроле, љубави и новца, смрти и задовољства и боли. А Рицхард [Косхалек, директор Хирсххорна] хтео је да будем искрен, без покушаја да будем смешан ... Мислим да понекад видим ствари које су провокативне због провокација. "(Ретко признање за уметника - само-сумња .) „Зато се радујем постављању ових питања веровања, моћи и сумње.“

Службени назив који јој је намештала је Белиеф + Доубт. У ранијем делу (на слици доле) користила је фразу Веровање + сумња = размишљање.

Питао сам је шта се догодило са "здравством". Да ли је одустала од тога?

"Можете рећи" јасноћу ", можете рећи" мудрост ", одговорила је, али ако пажљиво погледате једнаџбу, додавање сумње уверењу заправо одузима нешто од веровања: слепа сигурност.

Разговор о сумњи претворио се у агностицизам, крајњу сумњу.

Јасно је појаснила да је важно разликовање између атеисте и агностика, као што је она: атеисти не сумњају! "Атеисти имају љутњу истинских верника - што на неки начин подрива њихов положај!"

"У овој земљи", додала је, "лакше је бити педофил него агностик."

Обе стране - верник и атеиста, зависе од сигурности да би се могли држати заједно. Динамика која такође може објаснити застој у политици у Васхингтону: обе стране одбијају да признају и најмању сумњу у свој став, о својим вредностима, о тврдњи да имају све одговоре.

„Чије вредности?“ Је извлачење Кругера на самом врху њене инсталације за Хирсххорн - и његово најсвербније питање. Без изостанка сумње, свака страна се држи својих вредности, девалвирајући вредности друге стране, чинећи сваку сарадњу актом издаје.

„Сви тврде да ове вредности тврде“, истакла је, „да су њихове вредности једине вредности. Сумња је скоро разлог за хапшење - и даље смо у великој мјери блиски томе. “

Тако се инсталација Хирсххорна на свој начин може показати заиста субверзивном. Увођење сумње у поларизовану политичку културу ДЦ-а могло би бити попут пуштања мутације вируса свињске грипе.

Надајмо се да је заразно.

Уметнине Барбаре Кругер говоре истину о моћи